https://www.asianrockrising.net/ アジア圏のロック／メタルを中心に扱う通信販売店ASIAN ROCK RISINGです。 32 https://www.asianrockrising.net/data/asianrockrising/image/8030c15629.jpg ja Asian Rock Rising 2026-04-28T22:50:21+09:00 https://www.asianrockrising.net/product/1390 マレーシアのポストハードコア／メタルコアSEKUMPULAN ORANG GILAの3rdフル・アルバムは、スルナイ（笛）などの民族楽器を大胆に導入した意欲作。まさに新たな世界への再出発。 彼ら… マレーシアのポストハードコア／メタルコアSEKUMPULAN ORANG GILAの3rdフル・アルバムは、スルナイ（笛）などの民族楽器を大胆に導入した意欲作。まさに新たな世界への再出発。

彼らは物理的なディスクをコレクターズ・アイテムとして付加価値を付けており、デジタル配信の「Shanti (Hilang)」は1分22秒の短い間奏曲風になっているが、この物理的なディスクで聞けるヴァージョンはフル（4分38秒）で「Shanti (Hilang)」本来の姿が収められている。さらにデジタル配信では聴けない2曲も隠しトラックとして収録。

主なレコーディング場所はCHUNK! NO, CAPTAIN CHUNK!で名を馳せたBertrandとEricのPoncet兄弟が所有するパリのAlias Studio。

CD-R仕様
2021年発表

収録曲
01.Warkah Dari Rumah (feat. Shafa’atussara) 3:18
02.Second Voyage (feat. Tim Lambesis of AS I LAY DYING) 3:46
03.Sailors Of Sorrow 3:44
04.Memories 3:55
05.Tugu Ugut 3:51
06 LEGASI 3:22
07.Gerhana 4:46
08.Pelukan Angkasa (feat. Shila Amzah) 3:54
09.Shanti (Hilang) 4:38
10.Radicalism 4:17
11.Senja Yang Tua 3:59
12.We Are Stronger Than Before 3:39
13.Hidden track 4:04
14.Hidden track 5:00

サンプルは「Second Voyage」(feat. Tim Lambesis of AS I LAY DYING)

]]> Malaysia Asian Rock Rising 1900 2026-04-28T22:50:21+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1376 ＊パッケージの作りが粗い（歪みやスレなど）ですが、インドネシアのインディ・レーベル制作のため、ご理解ください。 これまで以上にメロディック、ドラマティック、シンフォニック！さらに悲観に暮れて… ＊パッケージの作りが粗い（歪みやスレなど）ですが、インドネシアのインディ・レーベル制作のため、ご理解ください。


これまで以上にメロディック、ドラマティック、シンフォニック！さらに悲観に暮れて憤る！

絶望のみを生きる糧にして、果てない痛みと闇の中で生き永らえてきた韓国のシンフォニックなメロディック・ブラック／デス・メタルOATHEAN復活！


余の平穏な眠りを覚ましたのは
苦悩の種を再び植え付けたのは
誰そ
苦しみ続けるだけが人生か

前作『Oathean』から11年
すべては終わったかのように思われた
が
しかし
苦悩神OATHEANが再び目を覚ます
絶え間ない痛みにのたうち回り
苦汁の海の底で死んだように生きる
絶望の顔色
苦悶の絶叫
それは
官能的なまでに美しい
悶えの6thアルバム


Honorarium tracksと題して1998年の1stアルバム『The Eyes of Tremendous Sorrow』から「The Eyes of Tremendous Sorrow」「The Rotten Egg Smell Stuck on My Belly」の2曲を追加収録。

インドネシア盤の限定デジパック・ヴァージョン
スリップケース入り
A5判ミニ・ポスター付き
2021年発表

収録曲
01.A Soul Left Alone 1:30
02.Desperate Sorrow 4:52
03.Breath 7:19
04.Memories of Autumn Light 6:05
05.The Sorrow of the Dead 7:20
06.Light and Black Shadow 5:24
07.The Pain and Despair of the World 5:05
08.The Endless Pain and Darkness 3:03
09.The Eyes of Tremendous Sorrow 6:40
10.The Rotten Egg Smell Stuck on My Belly 5:28

サンプルは「The Sorrow of the Dead」

]]> Korea Asian Rock Rising 1700 2026-03-23T19:10:55+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1357 卑しいメクラは貧素な幻覚に溺れてないものねだり 欲望で目が潰されたお前は 手当たりしだいに我が物にしようと血眼だ 貨幣や権威も錯覚に過ぎない 本当に大切なもの　必要なものは すでに持っている… 卑しいメクラは貧素な幻覚に溺れてないものねだり
欲望で目が潰されたお前は
手当たりしだいに我が物にしようと血眼だ
貨幣や権威も錯覚に過ぎない
本当に大切なもの　必要なものは
すでに持っているのだ
それを贈りあえばいい


持っていないものばかりを追い求める現代はまさにイリュージョンの世界。すでに持っているもの楽しむこともなければ、活用することも出来ていない。その姿、欲望渦巻く幻想世界で暴れる亡者のごとし。

これこそが、伝統音楽を融合した真正チュニジアン・メタルを構築するNAWATHERの2ndアルバムで伝えたい内容。

アラブ音楽の旋法体系であるマカームを由来とするバンド名を冠する彼らは、アラブ音楽を代表する楽器の一つであるカヌーン奏者をメンバーとして擁する希少なフォークメタル・バンド。

しかし彼らはオリエンタルではなく、チュニジアならではのチュニジアン・メタルを構築するため、英語の他にチュニジア方言のアラビア語の歌詞、さらには自国の音楽遺産として大切に受け継がれている伝統的なマルーフを取り入れているのが大きな特徴となっている。

このマルーフ（マアルーフ）は、アンダルシア（イベリア半島）で培われ、北アフリカのマグレブ諸国で継承、発展していったアラブ・アンダルース音楽に属するもので、NAWATHERはチュニジアにおいてマルーフをメタルと融合させた初のバンドだという。

男性グロウル・ヴォーカルやモダンなメタル・リフ、若干のエレクトロ要素もあるものの、それを包み込むようにカヌーンやナイ、ウード、そしてアラブ音楽特有のパーカッションに加えて、女性ヴォーカリストRyma Nakkachのたおやかな歌声とストリングスが優美さを醸し出して幻想的な世界を見せてくれる。

ミックスとマスターはOPETH、IN FLAMES、HAMMERFALLを手掛けたFredrik Nordström。

ドラマーのSaif Louhibiは元MYRATH。

2021年発表

収録曲
01.Treasure Chest 3:14
02.Breath of Jasmin 4:57
03.Money Slave 5:14
04.Falleg 4:32
05.The Winter Serenades 5:18
06.Yamira 4:28
07.Khatwa 4:25
08.Kings Cards 5:10
09.The Wind of Death 5:37
10.Immortal Greed 4:42

サンプルは「Falleg」のPV

]]> Tunisia Asian Rock Rising 2100 2026-03-22T22:30:02+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1219 シンガポールから3バンド、ブルネイから2バンドを収録したマニアックかつハンドメイド感溢れるスプリットCD-R。 シンガポールのワンマンCHUGGA RITUAL（スラッシュ）、SUCIDAL（ブ… シンガポールから3バンド、ブルネイから2バンドを収録したマニアックかつハンドメイド感溢れるスプリットCD-R。

シンガポールのワンマンCHUGGA RITUAL（スラッシュ）、SUCIDAL（ブラック）、伝説のEIBON（ブラック）。
ブルネイのSHADOWMIRTH（メロディック・デス）、NARSARAKH（ブラック・デス）。

SUICIDAL、NARSARAKH、SHADOWMIRTHは未発表曲を提供。
CHUGGA RITUALの「Mayhemic Tribulation」にはMarc Rizzo（SOULFLY、CAVALERA CONSPIRACY）がギター・ソロで参加しているのもポイント。

不織布ケースにCD-Rと解像度の粗いカラーコピーのジャケットという組合せがアングラかつDIY精神全開で味わい深い。

2018年発表
CD-R仕様

収録曲
01.CHUGGA RITUAL --- Mayhemic Tribulation 2:24
02.CHUGGA RITUAL --- Vuduparau 3:35
03.SUICIDAL --- Coronation Of Dajjal 3:00
04.SUICIDAL --- Hellbound 6:03
05.SHADOWMIRTH --- Black Sun 3:54
06.SHADOWMIRTH --- Wallow 3:45
07.EIBON --- Moon-Faq-Kin(Until They Reach The Black Fire) 6:11
08.EIBON --- When Twilight Fades(Enter The Punisher) 4:32
09.NARSARAKH --- Necromancer's Resurrection 5:21
10.NARSARAKH --- Savage Horde 3:15

サンプルはEIBONの「Moon-Faq-Kin(Until They Reach The Black Fire)」

]]> 多国籍コンピレーション Asian Rock Rising 400 2026-03-21T21:19:29+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1216 インドネシアから噛みついてきそうなヴォーカルとバタバタのドラムが印象的なブラック／デスメタルSEREIGNOS、シンガポールからは、オールドスクール(ブルータル)デスメタルVRYKOLAKASと、ブラ… インドネシアから噛みついてきそうなヴォーカルとバタバタのドラムが印象的なブラック／デスメタルSEREIGNOS、シンガポールからは、オールドスクール(ブルータル)デスメタルVRYKOLAKASと、ブラックメタルのSUICIDALといった3バンドを収めたマニアックなスプリット。
不織布ケースにCD-Rと解像度の粗いカラーコピーのジャケットという組合せがアングラかつDIY精神全開で味わい深い。3バンドで約47分というのも程良いヴォリューム感。

＊手作りの為、多少の盤面のスレはご了承ください。

CD-R仕様
2016年発表

収録曲
01.SEREIGNOS --- Sentrakhaos(Intro) 1:01
02.SEREIGNOS --- Orde Genozide 4:15
03.SEREIGNOS --- Maniak 3:16
04.SEREIGNOS --- Timur Assault 2:12
05.VRYKOLAKAS --- Izrail's Shadow Of Death 8:04
06.VRYKOLAKAS --- Sakaratul Maut 5:50
07.VRYKOLAKAS --- Funeral - Journey To The Afterdeath 6:50
08.SUICIDAL --- Gurdians Of Hell And Death(2016) 3:42
09.SUICIDAL --- Prelude To Desecration 3:20
10.SUICIDAL --- Armageddon 3:27
11.SUICIDAL --- Desecration 4:08

サンプルはSEREIGNOSの「Maniak」

]]> 多国籍コンピレーション Asian Rock Rising 400 2026-03-21T21:19:29+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1074 シンガポールのブラックメタル・バンドSUICIDALのRizalが編集したアジア圏6カ国から選出した6バンド12曲のコンピレーション。 1998年に結成されるも２人もメンバーが亡くなったインドネ… シンガポールのブラックメタル・バンドSUICIDALのRizalが編集したアジア圏6カ国から選出した6バンド12曲のコンピレーション。

1998年に結成されるも２人もメンバーが亡くなったインドネシアのブラックメタル・デュオBARZAKH、ゴアエロティック・デス・アンド・ロールを標榜するマレーシアのGORESLUTS、米国でも活躍する溝口氏率いる日本のデスラッシュ、HORRIFIC DISEASE、 ブラックメタルやブルデスのメンバーから成るタイ王国のデスメタル・バンドSAVAGE DEITY（2016年来日）、元メロディック・ブラックメタルのDRACONAEONのメンバーが在籍するブルネイの暗黒メロディック・デスメタルSHADOWMIRTH、そして本アルバムをまとめたシンガポールのブラックメタルSUICIDAL。

2015年発表。

収録曲
　BARZAKH
01.Nightmare Of The Cult 4:26
02.In The Sanctity Of Abject 4:03
　GORESLUTS
03.Bastards 3:05
04.0.69 - Chaotic Toxic Turbulence 4:03
　HORRIFIC DISEASE
05.Slaughter 1:30
06.The Pissed Punisher 3:03
　SAVAGE DEITY
07.They Reign 3:12
08.Vanishing Virtue 4:05
　SHADOWMIRTH
09.Thorns 3:42
10.Endless 3:52
　SUICIDAL
11.Armageddon 3:26
12.Desecration 4:08

]]> 多国籍コンピレーション Asian Rock Rising 600 2026-03-21T21:19:29+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/287 シンガポール、タイ、マレーシア、インドネシア、ハンガリー、ギリシャ、ドイツ、アメリカ等の国々からブラック、スラッシュ、デス・メタルを集めたコンピレーション。 ABSENCE OF THE SAC… シンガポール、タイ、マレーシア、インドネシア、ハンガリー、ギリシャ、ドイツ、アメリカ等の国々からブラック、スラッシュ、デス・メタルを集めたコンピレーション。

ABSENCE OF THE SACRED、ANTIHT、ARBITRARY ELEMENT、OSHIEGO、JIHAD、MAYATなどは評価されたバンドです。

マニアックなあなたに。

2009年にKayangan Distroからリリース。

＊この商品はCD-Rです。

収録バンド
01.Atrocities That Birthed Abominations --- ABSENCE OF THE SACRED (シンガポール)
02.Majestik Iblyss Supremacy --- ABVULABASHY(シンガポール)
03.Til Death Takes Us Apart --- ANTIHT (タイ)
04.Resonance Cascade --- ARBITRARY ELEMENT(シンガポール)
05.Silent Ashes --- AS I END (マレーシア)
06.Her Robe Willingness in the Crash --- BARZAKH (インドネシア)
07.Human Arrogance --- DAILY LIFE SUCKS (ハンガリー)
08.Hell's Reality - Recognize --- ENSHADOWED (ギリシャ)
09.Des Selbsthenkers Requiem --- HAILSTORM (ドイツ)
10.Siksa Kubur --- JIHAD (インドネシア)
11.Now Suffer --- OSHIEGO(シンガポール)
12.Iblis-Iblis Berdasi --- MAYAT (インドネシア)
13.Pembangkit Rintihan Khurafat Roh Loar --- POLONG (マレーシア)
14.Kurt --- PYSCHOTHERAPY(シンガポール)
15.Premonition Instrumental --- REBELLION (マレーシア)
16.261204 --- SATANIC MANTRA (インドネシア)
17.Gurdians Of Hell And Death --- SUICIDAL (シンガポール)
18.The Dacian Empire --- THORNSPAWN (アメリカ)

サンプル音源はJIHADの「Siksa Kubur」

]]> 多国籍コンピレーション Asian Rock Rising 500 2026-03-21T21:19:29+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1448 当時、マレーシアでは稀有な存在であった古典主義的プログレッシヴ・ロックを演奏するバンドとして2002年にミニ・アルバムを1枚残したSAMARKAND。その中心人物のMartin Vengadesanが… 当時、マレーシアでは稀有な存在であった古典主義的プログレッシヴ・ロックを演奏するバンドとして2002年にミニ・アルバムを1枚残したSAMARKAND。その中心人物のMartin VengadesanがTHE STALEMATE FACTORというバンドを率いて再びのクラシック・ロック枠（プログレッシヴ・ロック、フォーク・ロック、サイケデリック・ロックなどを含む）で音楽シーンへと挑む。

ニュースの編集、音楽関連のコラムをはじめ、ディストピア小説、事件や音楽関連の本を出版するなど、ジャーナリストや作家業をこなしながらバンド活動も続けてきたMartin。彼は長年書き溜めていたという楽曲群をスタイル別に整理し、アルバムごとに核となるメンバーと多くのゲスト・ミュージシャンを迎えて60年代後半から70年代のクラシック・ロックの魅力を凝縮したアルバムを発表していく。

だからといって過去の偉大なバンドたちへのオマージュ的楽曲ににとどまることはなく、英国のロックの王道に触発されながらも独自の調合を施して創り上げようとしている。しかもそれは、多感な時期に世界中の文化を体験した後、祖国である多民族国家マレーシアに住むMartinが培った感性と、あらゆる民族のミュージシャンを起用しながら色彩豊かに展開していくもの。また、そこに載せられる歌詞は、ジャーナリストならではの教養と彼ならではの見地から書かれ、個人的な感情から、文学や文化を背景にしたもの、さらには臆することなく政治的に明確な声明をも伝えている。これこそがMARTIN VENGADESAN & THE STALEMATE FACTORなのである。

この4thアルバム『The Rook’s Siege』では、前作に参加していたN. R. Lohan（ギター）は抜けているが、彼のクラシック・ロック・バンドCATS IN LOVEで活動してきたWong Lip Kee（ギター）、Ashwin Gobinath（ドラム）が参加。Martinはヴォーカル、キーボード、ギター、ベースを担当している。なお、Wong Lip KeeはMartinがSAMARKANDを脱退したのちに参加した人物で、Ashwin Gobinathはオーディオ・エンジニアとしても著名であり、THE STALEMATE FACTORの1stアルバムからプロデュース手掛けるのみならず3rdアルバムでは数曲でドラムを叩いている。

このようなメンバーが集められた今作は、約12分にも及ぶ大曲から始まり、全体を見渡してもほとんどの曲は5~7分台となっている。長年ストックされていた楽曲からコンセプトに合わせて選択した結果、「神話や哲学を扱った長めの曲が収録されており、音楽スタイルもよりプログレッシヴ」になっているとMartinは言う。

死後の世界を通して人生の意味を探求する神話的な物語の1曲目「The Horizo​​n Myth」で幕が開け、老人が人生に別れを告げるメッセージを扱った「Death Comes As The End」で幕を引く。さらに同様のテーマはメタルからジャズまであらゆる要素を融合させたという「Tomb Of Osiris」にも形を変えて流れている。

ミュージック・ビデオも制作された「The Heretic」は、真夜中に陰陰滅滅として塞ぎ込む男の苦悩を描いており、中間部に登場するシタールは抜け出せず堂々巡りする破滅的思考を演出するかのよう。

このように、これまで同様、シタール奏者やヴァイオリン奏者などをはじめ、多くのゲストを迎えてアルバムは制作されている。その中でもインディ・フォークロック/ポップ・グループのFAYE FAIRからI-Shan EstherとAlena Nadiaが（バック）ヴォーカルとして数曲に参加していることは重要だ。その素朴で無垢な二人の歌声が今作に今までは異なった彩りを加えている。

実のところ、Alena NadiaはMartinの業界仲間であり、I-Shan EstherはMartinの愛娘だ。そしてI-Shanは2023年6月16日に18歳の若さで他界している。

「I-Shanはアルバムが発表されてからおよそ6週間後に亡くなった。I-Shanは私の人生の最も輝かしい光であり、この喪失は私を永遠に打ちひしがれさせている。彼女はまた、非常に才能あるシンガーソングライターでね、彼女のバンドFAYE FAIREが発表した追悼アルバム『In My Mind』でその才能を聴くことができる。そばにいなくなってからというもの、ほぼ毎日泣き続けてしまう。娘の音楽を通して人々には彼女のことを記憶してもらいたいんだ。なんて美しく力強い魂だったのかと」

本作はMartinにとってことさら特別な意味を持つ作品となってしまった。

前作はサイケデリック、そして今作はプログレッシヴ・ロックに焦点を合わせたTHE STALEMATE FACTOR。マレーシアでこのような音楽的志向を持ったバンドは決して多いとは言えない。

「確かに少し変わっているよね。要するに、マレーシアのバンドで私たちのようなサイケデリックとプログレッシヴ・ロックの融合を演奏するバンドは多くはないから。実は、私の以前のバンド、SAMARKANDもその一つなんだよ！」

と、それを証明する発言を誇らしげにしてくれた。

シーンや市場の動向がどうであろうが、MARTIN VENGADESAN & THE STALEMATE FACTORには関係ない。揺るぎなき主張、そして自身の嗜好に忠実かつ誠実に活動を続けているのだ。

4thアルバム
2023年発表。

01.The Horizon Myth 11:50
02.The Forest Of Thieves 6:47
03.The Heretic 6:06
04.The Great Robbery Of Kuala Lumpur 6:28
05.Ashes 4:17
06.Citadel Of Twenty Six 5:10
07.The Tomb Of Osiris 7:20
08.Ballad Of The Latter-Day Saint 7:30
09.Death Comes As The End 5:21

サンプルは「The Horizon Myth」

]]> Malaysia Asian Rock Rising 1600 2026-02-07T03:11:08+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1442 当時、マレーシアでは稀有な存在であった古典主義的プログレッシヴ・ロックを演奏するバンドとして2002年にミニ・アルバムを1枚残したSAMARKAND。その中心人物のMartin Vengadesanが… 当時、マレーシアでは稀有な存在であった古典主義的プログレッシヴ・ロックを演奏するバンドとして2002年にミニ・アルバムを1枚残したSAMARKAND。その中心人物のMartin VengadesanがTHE STALEMATE FACTORというバンドを率いて再びのクラシック・ロック枠（プログレッシヴ・ロック、フォーク・ロック、サイケデリック・ロックなどを含む）で音楽シーンへと挑む。

ニュースの編集、音楽関連のコラムをはじめ、ディストピア小説、事件や音楽関連の本を出版するなど、ジャーナリストや作家業をこなしながらバンド活動も続けてきたMartin。彼は長年書き溜めていたという楽曲群をスタイル別に整理し、アルバムごとに核となるメンバーと多くのゲスト・ミュージシャンを迎えて60年代後半から70年代のクラシック・ロックの魅力を凝縮したアルバムを発表していく。

だからといって過去の偉大なバンドたちへのオマージュ的楽曲ににとどまることはなく、英国のロックの王道に触発されながらも独自の調合を施して創り上げようとしている。しかもそれは、多感な時期に世界中の文化を体験した後、祖国である多民族国家マレーシアに住むMartinが培った感性と、あらゆる民族のミュージシャンを起用しながら色彩豊かに展開していくもの。また、そこに載せられる歌詞は、ジャーナリストならではの教養と彼ならではの見地から書かれ、個人的な感情から、文学や文化を背景にしたもの、さらには臆することなく政治的に明確な声明をも伝えている。これこそがMARTIN VENGADESAN & THE STALEMATE FACTORなのである。

この3rdアルバム『The Knight's Flight』では、The Star紙の記者として共に働いていたAndrew Sagayam（ドラム）のほか、Edward Gomez（ベース）、さらにはSAMARKAND時代の旧友N. Rama Lohan（ギター）と再び懇意になったことで、Martin Vegadesanはヴォーカル、キーボードを担当。

2020年のパンデミックの時期にレコーディングされた本作は、書き溜めた素材からサイケデリックな曲を選出して制作された。Martin曰く、「THE BEATLESの『Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band』『Magical Mystery Tour』、そしてPINK FLOYDの『Piper At The Gates Of Dawn』を大まかにベースにしていて、遊び心のあるトリッピーな雰囲気を持っている」とのこと。

それはアルバム・タイトル『The Knight's Flight』にも現れており、「チェスにおける騎士（Knight）の駒はマス目を飛ばして移動できる唯一の駒であり、特にヒッピー的なライフ・スタイルの中で空を飛ぶということを表現したかった」という。

Martinが語ってくれた楽曲解説を引用すると、バンド・メンバー全員で作曲に携わった「The Doors of Perception (Lost Weekend)」「The Doors of Perception (Lost & Found)」のテーマは、イギリス出身の著作家で神秘主義研究も行なっていたオルダス・ハクスリー自らの幻覚剤実験に基づいている。よって、曲のタイトルはオルダス・ハクスリーのメスカリンによるサイケデリック体験と考察が綴られた著書『知覚の扉（The Doors of Perception）』がそのまま用いられた。　

ロックファンなら誰もが知っている名前がタイトルの丸括弧に登場する「Your Runaway Mind (Syd Barrett, Peter Green & Me)」。これは「PINK FLOYDとFLEET WOODMACを結成した2人の天才、シド・バレットとピーター・グリーンの転落（結果、バンドを脱退）の一因となったLSDの美しさと危険性について」歌っているということだが、“Me”とさり気なく付け加えてある遊び心も忘れない。

「Opium Den（アヘン窟）」はタイトルそのままだ。「シャルル・ボードレール、オスカー・ワイルド、チャールズ・ディケンズ、アーサー・コナン・ドイルといった19世紀の作家によるアヘンへの言及に基づいて」創りあげられたもの。

また、腑抜けながら多幸感のある白昼夢を見ているかのような「Fragrant Hills」は中国音階が使用され、「Scream In Pleasure」の中間部はカルナータカ音楽に基づいたものになっているなど、国際色豊か……というよりはサイケデリックな要素が散りばめられているといった解釈が妥当か。

そしてアルバムを締めくくる「To The Carmine Sea」は、1stアルバムの「Across The Moors」、2ndアルバムの「The Battle of Emerald Skye」と同様、ヴィクトリア朝を舞台にした反戦おとぎ話三部作の最終章となっている。

マレーシアのロック史においても特異な位置にある作品と言えるだろうが、やはりMartin Vengadesanならではの世界観が存分に反映された一枚として注目に値する。

2020年発表
3rdアルバム

01.The Doors Of Perception (Lost Weekend) 4:27
02.Groggy Doggy 4:44
03.Shanny On A Sunday Morning 2:41
04.A Cafe Near TTDI Park 3:40
05.Crystal Meth And The One-Eyed Man 5:13
06.Fragrant Hills 3:02
07.Firewater Blues 3:55
08.Your Runaway Mind (Syd Barret, Peter Green & Me) 7:00
09.A Thousand Moons 5:34
10.Scream In Pleasure 5:56
11.Opium Den 3:10
12.Grass Cutter Jam 2:35
13.The Doors Of Perception (Lost & Found) 4:15
14.To The Carmine Sea 5:56

サンプルは「Your Runaway Mind (Syd Barret, Peter Green & Me)」

]]> Malaysia Asian Rock Rising 1600 2026-02-07T03:11:08+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1441 当時、マレーシアでは稀有な存在であった古典主義的プログレッシヴ・ロックを演奏するバンドとして2002年にミニ・アルバムを1枚残したSAMARKAND。その中心人物のMartin Vengadesanが… 当時、マレーシアでは稀有な存在であった古典主義的プログレッシヴ・ロックを演奏するバンドとして2002年にミニ・アルバムを1枚残したSAMARKAND。その中心人物のMartin VengadesanがTHE STALEMATE FACTORというバンドを率いて再びのクラシック・ロック枠（プログレッシヴ・ロック、フォーク・ロック、サイケデリック・ロックなどを含む）で音楽シーンへと挑む。

ニュースの編集、音楽関連のコラムをはじめ、ディストピア小説、事件や音楽関連の本を出版するなど、ジャーナリストや作家業をこなしながらバンド活動も続けてきたMartin。彼は長年書き溜めていたという楽曲群をスタイル別に整理し、アルバムごとに核となるメンバーと多くのゲスト・ミュージシャンを迎えて60年代後半から70年代のクラシック・ロックの魅力を凝縮したアルバムを発表していく。

だからといって過去の偉大なバンドたちへのオマージュ的楽曲ににとどまることはなく、英国のロックの王道に触発されながらも独自の調合を施して創り上げようとしている。しかもそれは、多感な時期に世界中の文化を体験した後、祖国である多民族国家マレーシアに住むMartinが培った感性と、あらゆる民族のミュージシャンを起用しながら色彩豊かに展開していくもの。また、そこに載せられる歌詞は、ジャーナリストならではの教養と彼ならではの見地から書かれ、個人的な感情から、文学や文化を背景にしたもの、さらには臆することなく政治的に明確な声明をも伝えている。これこそがMARTIN VENGADESAN & THE STALEMATE FACTORなのである。

前作から1年も経たずに発表されたこの2ndアルバム『The Bishop's Sacrifice』では、The Star紙の記者として共に働いていたAndrew Sagayam（ドラム）のほか、ハードロック／ヘヴィメタルから影響されたJoshua Rayan（ギター）を迎え、ヴォーカル、キーボード、アコースティック・ギター、ベースをMartin Vegadesanが担当。さらに追加メンバーとしてSAMARKANDで一緒だったN Rama Lohanも参加して、政治、宗教といったテーマを扱いながらキーボードを活かしたハードロック色の強い作品となっている。

政治的テーマとしてわかりやすいのは、かつてチリの大統領を務めたマルクス主義者のサルバドール・アジェンデを題材にしたバラード曲かもしれない。「1973年にCIAが支援したクーデターによるアジェンデの死は、とてつもない不正義だったと私は感じている。彼は選挙を通じてより良い世界を目指そうとしたのに、彼らはアジェンデを亡き者にした。けれども彼の夢までは破壊できなかった。この曲は2006年にチリの社会党が再び大統領選に勝利した際に書いたんだ」とMartinの政治的信条が垣間見れる。

アルバムを締めくくる「The Battle of Emerald Skye」は、前作に収録されていた「Across The Moors」から続くヴィクトリア朝を舞台にした反戦おとぎ話三部作の2作目。アコースティック・ギターで静かに始まり、途中に3分にも及ぶシタールのソロを挟んで後半はエネルギッシュに展開する約23分にもおよぶ大曲となっている。そして「この曲だけでも、IRON MAIDEN、PINK FLOYD、LED ZEPPELINからインスピレーションを受けたセクションがあるんだ」とMartinはそのアイデアの源泉を嬉々として詳らかにする。まさにクラシック・ロック／プログレッシヴ・ロックをこよなく愛するミュージシャンならではだ。

2ndアルバム。
2018年発表。

01.Hazard a Guess 4:20
02.Thirty Pieces of Silver 4:55
03.Call to Arms 2:55
04.Heir to the Throne 3:31
05.The Peasant's Revolt 3:02
06.The Revolution Will Devour Its Children 3:59
07.The Final Hours of Salvador Allende 4:40
08.Stained Glass 5:23
09.The Battle of Emerald Skye 22:50

サンプル音源は「The Battle of Emerald Skye」

]]> Malaysia Asian Rock Rising 1600 2026-02-07T03:11:08+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1440 当時、マレーシアでは稀有な存在であったプログレッシヴ・ロックを演奏するバンドとして2002年にミニ・アルバムを1枚残したSAMARKAND。その中心人物のMartin VengadesanがTHE S… 当時、マレーシアでは稀有な存在であったプログレッシヴ・ロックを演奏するバンドとして2002年にミニ・アルバムを1枚残したSAMARKAND。その中心人物のMartin VengadesanがTHE STALEMATE FACTORというバンドを率いて再びのクラシック・ロック枠（プログレッシヴ・ロック、フォーク・ロック、サイケデリック・ロックなどを含む）で音楽シーンへと挑む。

ニュースの編集、音楽関連のコラムをはじめ、ディストピア小説、事件や音楽関連の本を出版するなど、ジャーナリストや作家業をこなしながらバンド活動も続けてきたMartin。彼は長年書き溜めていたという楽曲群をスタイル別に整理し、アルバムごとに核となるメンバーと多くのゲスト・ミュージシャンを迎えて60年代後半から70年代のクラシック・ロックの魅力を凝縮したアルバムを発表していく。

だからといって過去の偉大なバンドたちへのオマージュ的楽曲ににとどまることはなく、英国のロックの王道に触発されながらも独自の調合を施して創り上げようとしている。しかもそれは、多感な時期に世界中の文化を体験した後、祖国である多民族国家マレーシアに住むMartinが培った感性と、あらゆる民族のミュージシャンを起用しながら色彩豊かに展開していくもの。また、そこに載せられる歌詞は、ジャーナリストならではの教養と彼ならではの見地から書かれ、個人的な感情から、文学や文化を背景にしたもの、さらには臆することなく政治的に明確な声明をも伝えている。これこそがMARTIN VENGADESAN & THE STALEMATE FACTORなのである。

このデビュー作となる『The Queen’s Gambit』ではThe Star紙の記者として一緒に働いていた仲間Hisham Zulkifli（ベース）、Andrew Sagayam（ドラム）を誘い、ヴォーカル、キーボード、ギター、ベースをMartin Vegadesanが担当して、ロマンティックでフォーキーな部分を押し出した作品へと仕上げた。

「このアルバムは、私の曲のロマンティックで個人的な側面。私の初恋の女性や、最も長く付き合った女性の歌声も聴くことができる。また、人種政治やマレーシアのレフォルマシ運動についての歌も聴くことができる」とMartin Vengadesanは話してくれた。

補足すると、マレーシアは多民族国家でありながらマイノリティには差別的な部分も存在するというフラストレーションを語ったのが「Affimative」。そして、権力者の腐敗の撲滅、司法の独立、報道の自由、選挙制度の公正化、人権の尊重などを求め、90年代後半に起こった政治改革、レフォルマシ運動時期の労働組合や政治分野における仲間の活動家たちとの関係については「Written in Water」で語られている。

外交官の息子として生まれたMartin Vengadesanは、90年代中期まで世界のあらゆる国々に居住する経験をした。その中で西アフリカのマリでの出来事を表現した「Bamako」は明るめの曲調。ヴァイオリンやヴィオラを導入し、7分を超える抒情的な「Across the Moors」は、2nd、3rdアルバムに収録される曲に続いていくヴィクトリア朝を舞台にした反戦おとぎ話三部作のひとつ。切なくロマンティックな「Snow Sculpture」は、「16歳の時に初恋の人と初めて口論した時に書いたピアノバラード」でストリングスのアレンジにも満足しているという。そして「Song for an Abused Child」は、まだ2歳にも満たない少年が拷問され遺棄された事件に基づいている。「子供は病院のトイレのゴミ箱の近くで瀕死の状態で発見された。私は彼に起こったことを決して忘れないためにこの歌を書いた」とのこと。残念ながらその少年が助かることはなく、ジャーナリストであり、ミュージシャンという表現者でもある彼に大きな衝撃を与えたのである。

音の隙間、そして近年のギラギラしたものとは対照的な素朴な音作りを感じさせるが故、なんの繕いもない赤裸々な記録が肌感覚として伝わってくる体温のある作品。

1stアルバム。
2018年発表。　

01.Affirmative 3:41
02.Things Fall Apart 3:15
03.Written in Water 3:08
04.Snow Sculpture 5:35
05.Petunia 3:49
06.Wisdom of a Lie 5:07
07.Baby Doll 4:04
08.Bamako 3:44
09.Song for an Abused Child 5:05
10.Across the Moors 7:39

サンプルは「Snow Sculpture」

]]> Malaysia Asian Rock Rising 1600 2026-02-07T03:11:08+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/337 トルコ独自のメロディが満載のターキッシュ・パンク・ロック。 1999年リリース。 ちょっと変わったところが欲しい人へ。 ＊フロント・ジャケットのみでバック・ジャケットはありません。 収… トルコ独自のメロディが満載のターキッシュ・パンク・ロック。
1999年リリース。
ちょっと変わったところが欲しい人へ。

＊フロント・ジャケットのみでバック・ジャケットはありません。

収録曲
01.Çok Mu Zor
02.Rutin Hayat
03.Niye Böyle
04.Ne Yaparsan Yap
05.Altıdan Dokuza
06.Şark Cephesi
07.Paran Yoksa Öl
08.Katilin Adı Yok
09.Kapak Güzelleri
10.Hava Soğuk

]]> Türkiye Asian Rock Rising 1200 2026-01-15T22:31:31+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/997 EMPERORに影響を受け、2003年から活動を開始し、自国のみならず近隣諸国からも積極的にバンドを募ってライブの企画を重ねてシーンの活性化にも寄与したシンガポールのロウ・ブラック・メタル、SUICI… EMPERORに影響を受け、2003年から活動を開始し、自国のみならず近隣諸国からも積極的にバンドを募ってライブの企画を重ねてシーンの活性化にも寄与したシンガポールのロウ・ブラック・メタル、SUICIDAL。2006年までの間、デモ、EP、アルバム、スプリット等を順調に発表するも、数年後に解散……
したはずだったのに、どっこい生きてるシリーズ！　新曲数曲と過去に発表した曲を簡単にまとめて「ブートレック品質だけど出してみた」…って。ちょっと骨太になりましたが、相変わらずRawでFuriousでございます。
今のところライブは行わず、スタジオ・バンドとして存在しているようです。……が、今後はわからんちん。
マニアックな一枚。

CD-R仕様。
不織布ケースに白黒コピーのペラ・ジャケット。
2014年発表。

収録曲
01.Armageddon 3:35
02.Desecration 4:03
03.Black Messiah 3:33
04.War 3:35
05.Impaled Aftermath 2:21
06.Kiamat 3:50
07.Pandaemonic Massacre 4:07
08.Dark Rituals 5:44
09.Guardians Of Hell And Death 2:15
10.Fall Of An Angel 5:32

サンプル曲は「War」。

]]> Singapore Asian Rock Rising 500 2025-12-07T14:41:57+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1202 ＊再生する機器によっては、ところどころ「プチッ」というようなノイズが何度か入る可能性がありますが、バンドが活動する地域や環境を考慮してご了承願います。もちろん、再生プレイヤーによってはノイズが入らない… ＊再生する機器によっては、ところどころ「プチッ」というようなノイズが何度か入る可能性がありますが、バンドが活動する地域や環境を考慮してご了承願います。もちろん、再生プレイヤーによってはノイズが入らない場合もあります。

2006年結成。インド東部に位置するミゾラム州の州都アイザウルのクリスチャン・プログレッシヴロック・バンド。DREAM THEATERに多大な影響を受けているのは明白ではあるがそれのみではなく、曲によっては地域性を感じるミゾ語の使用、さらにはゴスペル的なハレルヤ感がうっすら醸し出されているのもポイント。

2011年
CD-R仕様

収録曲
01.Drop Doubt 5:55
02.Invictus 5:48
03.Beneath The Thorn 4:52
04.Take Away 6:53
05.Desperate Call 10:18
06.Hringnun 6:26　
07.Change 5:48
08.Repentance 11:53
09.I Tn Ka Hlan 4:32
10.Entrance Of Heaven 5:08

サンプル動画は「Beneath The Thorn」のPV

]]> India Asian Rock Rising 600 2025-12-06T21:59:54+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1100 90年代後期からBLOODY GOREとして活動。作品が国外でディストリビュートされたことでいち早く海外から注目されたインドネシアのブルータル・デス・メタルのひとつ。しかし、新たな地平を求めて2002… 90年代後期からBLOODY GOREとして活動。作品が国外でディストリビュートされたことでいち早く海外から注目されたインドネシアのブルータル・デス・メタルのひとつ。しかし、新たな地平を求めて2002年よりFUNERAL INCEPTIONへと改名してバンドを再スタート。DELIRIUM TREMENS、KERANGKENK、ORDOTH等にも在籍していた過去を持ち、動物保護団体Animal Defendersでも熱心に活動を行なうヴォーカリストDoniを中心に、ジャカルタ界隈で活動するDROP、SIKSAKUBUR、DELIRIUM TREMENS、CARNIVORED、BETRAYERといった著名バンドのメンバーを起用して高水準な楽曲を維持しながらもスタイルを模索し続ける。自己のレーベルCerberus Productionを設立して発表した3枚目のフルアルバム『In Praise Of Devastation』（2013）に続く本EPでは、FUNERAL INCEPTION本来のブルータルさとメロディアスさはそのままに、女性キーボーディストを加入させて、女性ボーカルの導入、おどろおどろしさやクラシカルな旋律によるホラーな雰囲気を演出する柔軟さを持ったデス・メタルを打ち立てた。

2016年発表。

収録曲
01.Those Who Deserve Hell 5:29
02.Harta Tahta Vagina 4:24
03.Man Made Disaster 4:29
04.Surga atau Mati 5:18
05.Koloni Neraka 3:17

サンプルはアルバムのプレヴュー。

]]> Indonesia Asian Rock Rising 700 2025-12-06T21:59:54+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/235 わけもなく、値引きしてみました。今のうちにどうぞ。 マレーシアはケダ州のメロディックなメタルコアバンド、2008年リリースのファースト・アルバム。SOILWORKのマレーシア公演のオープニングを… わけもなく、値引きしてみました。今のうちにどうぞ。

マレーシアはケダ州のメロディックなメタルコアバンド、2008年リリースのファースト・アルバム。SOILWORKのマレーシア公演のオープニングを務めた経験もある。
AS I LAY DYINGやALL THAT THE REMAINS辺りの音が好きな方に。そしてHERRIOTやTHE HIDDENのメンバーが在籍してるので彼らを愛していたマレー・メタル愛好家も聴き逃してはならないアルバム。

2008年発表

収録曲
01.The Arrival
02.Prey
03.The illusionist
04.In Last Bleed
05.You know I'm wicked
06.Rise and Fall
07.Deranged of Silence
08.Forgiveness
09.Obligate
10.Army of Blasphemy

]]> Malaysia Asian Rock Rising 600 2025-12-06T21:59:54+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1432 ベトナムはハノイの女性ヴォーカリストを擁するプログレッシヴ・メタルコア／メロディック・グルーヴ・バンドWINDRUNNER。メンバーチェンジも果たし、前作よりもsci-fi的で浮遊感のある空間を意識し… ベトナムはハノイの女性ヴォーカリストを擁するプログレッシヴ・メタルコア／メロディック・グルーヴ・バンドWINDRUNNER。メンバーチェンジも果たし、前作よりもsci-fi的で浮遊感のある空間を意識した2ndフルアルバム。

2022年発表

01.Tan（黄褐色） 2:33
02.Lavender 5:00
03.Raven 3:27
04.Sardonyx (Featuring Tobias Rische) 4:29
05.Bleu 3:47
06.Ivory 4:18
07.Scarlette (Featuring Tom Byrne) 4:30
08.Mahogany (Featuring Sota) 5:01
09.Charcoal5:14
10.Cyan 4:31

サンプル動画は「Lavender」のMV。

]]> Vietnam Asian Rock Rising 2300 2025-11-27T16:33:51+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1430 ベトナムはハノイの女性ヴォーカリストを擁するプログレッシヴ・メタルコア／メロディック・グルーヴ・バンドWINDRUNNER。オリエンタル風味を取り入れつつも時にエゲツないほどのヘヴィなリフが襲いかかる… ベトナムはハノイの女性ヴォーカリストを擁するプログレッシヴ・メタルコア／メロディック・グルーヴ・バンドWINDRUNNER。オリエンタル風味を取り入れつつも時にエゲツないほどのヘヴィなリフが襲いかかる1stフルアルバム。

2018年発表。

Mulan 1:41
Oleander 3:26
Sakura (Featuring Sang Yul Song) 4:02
Marigold 4:41
Orchid (Featuring Yuto Hirabayashi) 5:27
Dahlia 2:23
MAI 4:37
Cedar 4:00
Rose 4:33
Narcissus 3:38
Lotus 4:12
Rose [Vietnamese Bonus Track] 4:33

サンプル動画は「Rose」のMV

]]> Vietnam Asian Rock Rising 2300 2025-11-27T16:33:33+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1262 伝説をその手に！ マレーシア初のドゥームメタル作品として知られるMODARの『Inferior Symphony』（1992年）が当時を思い起こさせるカセットテープにて再発（メンバー公認オフィシャル… 伝説をその手に！
マレーシア初のドゥームメタル作品として知られるMODARの『Inferior Symphony』（1992年）が当時を思い起こさせるカセットテープにて再発（メンバー公認オフィシャル・ブートレッグ）。
やっぱいい味出してるよ、このバンド。

2017年発売（オリジナルは1992年）
カセットテープ仕様

収録曲
A面
1.Predestination 06:36
2.Modar 06:47
3.Inferior Symphony (Part One) 10:26
B面
1.Restless 04:37
2.Disgrace 06:42
3.Depressed 07:07
4.Inferior Symphony (Part Two) 09:56

サンプルは「Inferior Symphony (Part One)」

]]> Malaysia Asian Rock Rising 700 2025-11-25T17:57:30+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1252 マレーシアはクアラ・ルンプールからズブズブのヘヴィ・スラッジ・メタル・トリオ、BOHRのデビューEP。B面の「Suria」はジャケットのイメージを反映したかのようなちょいとしたスペイシー感。 厚… マレーシアはクアラ・ルンプールからズブズブのヘヴィ・スラッジ・メタル・トリオ、BOHRのデビューEP。B面の「Suria」はジャケットのイメージを反映したかのようなちょいとしたスペイシー感。

厚手の紙にエンボス加工が施されたちょいこだわりのインデックスカード。

2016年発表
カセットテープ仕様

収録曲
A面
01.Voyager 5:09
B面
01.Suria 5:12

サンプルは「Voyager」

]]> Malaysia Asian Rock Rising 700 2025-11-25T17:57:30+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/363 2016年の4thアルバム『Burn Up The Night』でブレイクするインドの正統派ヘヴィメタル、KRYPTOS。 本作は2008年の2ndアルバム。ヘヴィ・メタル然としたメロディックな… 2016年の4thアルバム『Burn Up The Night』でブレイクするインドの正統派ヘヴィメタル、KRYPTOS。

本作は2008年の2ndアルバム。ヘヴィ・メタル然としたメロディックなギター・リフにダミ声ヴォーカル。時としてメロデスのようだったり、ドゥーミィーになってみたりと変化をつけてくるのがミソ。

2008年発表

収録曲
01.Sphere VII 5:19
02.Order Of The D.N.A. 2:45
03.Heretic Supreme 4:49
04.Tower Of Illusions 6:17
05.The Revenant 4:54
06.Vulcan 6:22
07.Trident 4:55
08.Liquid Grave 4:18
09.In The Presence Of Eternity 2:52

サンプルは「Order Of The D.N.A.」

]]> India Asian Rock Rising 1400 2025-11-25T02:17:30+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1449 長年音楽を鑑賞し続けてきた聴き手が一聴したところで、これはなにも特別に聞こえるものではないのかもしれない。作曲や演奏も技術的な部分では青臭いし、この60年で生み出されてきた幾千ものポップ／フォーク・ミ… 長年音楽を鑑賞し続けてきた聴き手が一聴したところで、これはなにも特別に聞こえるものではないのかもしれない。作曲や演奏も技術的な部分では青臭いし、この60年で生み出されてきた幾千ものポップ／フォーク・ミュージックの形式と決定的になにかが違うというわけでもないのだから。

ところが、何度か再生しているうちになぜか気になってくる。ながら聴きをして音楽を聴いていることを忘れる瞬間があったとしても、ふとした拍子に音が耳に戻ってくる時が度々あるのだ。「あれ？この曲は誰だろう？」とバンド名を確認してしまう。偉大なミュージシャンたちが残してきたものの破片を拾ったからなのか。思いの外耳触りの良いメロディに包まれたからだろうか。それとも二人の若い女性の瑞々しい感性にハッとさせられたから……？ 理由は定かではない。ただ、少々危うくも命の息吹、人のぬくもりを感じる生々しいサウンドであり、歌を、そして演奏を楽しんでいることを確かに感じるのだ。ひょっとしたら、人生で幾度か訪れるであろう煌めきの瞬間を捉えることができたアルバムの一枚なのかもしれない。

この流言とも思える憶測は、それほど的外れでもないことは後ほどお分かりいただけるだろう。

しかしことさら重要なのは、ここでのFAYE FAIREの音楽は当たり前に存在していた、その、かけがえのない尊さ。それをいま一度思い知らしめるものであること。


深夜まで勉学に励み、昼下がりのカフェで取り止めのない話に興じる若者。公園のベンチで語らう恋人。窓の外から聞こえてくる子供達のはしゃぐ声。ぐずる赤子を抱きながら忙しなく家事をする母。夕暮れ時の街角に漂う晩御飯の香り。

……そう、どこにでもあると思われる風景。何気ない日常。けれども僕らはそのすべてを愛し慈しむべきなのだ。いつもの昨日で、いつもの今日で、いつも一緒の仲間との明日が来る。でも突然、そのはずだった……という日がやがて訪れる。その、かけがえのないものたちへの大切な気持ちは、いつだって失ってから気づかされることを忘れないよう。

一目会いたくて　姿を求め　捜しまわる
曙光に目を開ければ　からっぽの　朝
わずかな面影を　追いかけ　追いすがる
星月夜　目を凝らしても　まっくらの　闇
あなたがいない世界　は　深い海の　底
あなたの　大好きだった歌を口ずさみ　
あなたの　大好きだった道を辿って
あなたの　大好きだった場所から
あなたの　大好きだった景色を眺めている
もう二度と　あなたの愛したものたちを
もう二度と　わたしたちの愛した　あなたのすべてを　
消してくれるな
もう一度　この手に　彼方の手を重ねて
もう一度　この耳に　彼方の言葉を届けて
もう一度　この世界に　彼方の心音を響かせて

妖精たちは二度とは戻らぬかけがえのない時間を夢のように留めてくれた。なにもかも、すべてはやがて優しい思い出として永遠になる。そして僕らはいつもの日常を、当たり前で特別な毎日を、これからも（あなたと）歩んでいく。


マレーシアのフォーク・ロック・バンドFAYE FAIREが2024年にデビュー・アルバムをリリースした。
FAYE FAIREの中心となっていたのはAlenaとI-Shanなる二人の女性。そしてこのバンドを陰ながら支えていたのはジャーナリストでAlenaの先輩、そしてI-Shanの父親でもあるMartin Vengadesan。彼は一般的なニュースを扱うだけでなく、音楽ジャーナリストとしての顔も持ち、かつてはSAMARKAND、現在はTHE STALEMATE FACTORというプログレッシヴ・ロック・バンドを率いている。

ここではAlena Nadia（ヴォーカル、ギター、キーボード）から伺った話を引用しながら構成する。

バンドの始まりはこうだ。

Alena：Faye Faireは、私がI-Shanの家で彼女と出会ったときに始まりました。初めて会った瞬間から、私たちは一緒にジャムってみて、なにか特別なものが生まれていることに気づきました。それが2022年6月のことです。そしてI-Shanと私がバンドを結成することを決意したのは、2022年9月27日のことでした。その後、ソロ活動をしていたギタリストのAzim Zainと、ドラマーのIsra Gomezが加わったのです。

彼女たちがどのような方向性を目指しているのかを知るために他記事のインタヴューを探していると、AlenaとI-Shanのお二人は、The Maccabees、Nick Drake、Elliott Smith、Jeff Buckley、Radiohead、The Beatlesなどの音楽が好きだとか。若い世代にしては古めのミュージシャンの名前も混じっている。そのあたりはMartin Vengadesanの手引きかあるのだろうか。なお、Azim Zain（ギター）はGreen Dayの『American Idiot』を聴いてドラムとギターを始め、Isra Gomez（ドラム）はFoo Fightersで何もかもが変わったとか。なかなか多種多様なメンバーが集まっているので、まだ音を聞いてない方は「本当にフォーク・ロック系なのか？」と少し疑念が湧くかもしれない。

Alena：Faye Faireは常にフォーク・ロック・バンドであることを意図していました。グループで二人だけのソングライターであるI-Shanと私は、The Beatles、Elliott Smith、Jeff Buckley、Nick Drakeといった音楽で絆を深め、それが私たちの絆の基礎となりました。これに加えて、The StrokesやPhoebe Bridgersといった現代的な影響も受けています。私個人としてはクラシック・ロックで育ちました。13歳から17歳の頃は、The BeatlesやQueenのTumblrブログを運営していて、TwitterでQueenのギタリストであるBrian Mayにツイートを送っていました（彼から何度か返信やリツイートをしてもらったこともあります！）。一方、I-Shanは、音楽家の家系と元音楽ジャーナリストである父親のおかげで、古い音楽に囲まれて育ちました。彼女のお気に入りのアルバムの一つは、Paul McCartneyの『Ram』でした。私たちがFaye Faireを始めた頃、彼女の父であるMartinが、Pentangle、Fairport Convention、Fotheringay、Vashti Bunyanなど、女性ヴォーカルのフォーク・ロック／フォーク・アーティストのリストを私たち二人に送ってくれました。このような私たちの音楽的な好みが融合されて、デビュー・アルバム『In My Mind』のサウンドが形作られたのです。

なるほど、これならフォーク・ロックと名乗る音楽を演奏するのもの納得。これはこれからの活動に期待が持てるのではないか、とクラシック・ロック愛好家のベテラン・リスナーたちも思うだろう。

ところが、2023年6月にI-Shanが急逝したという。

Alena：I-Shanが予期せず亡くなったとき、私たちは彼女の曲の制作に取り組んでいました。彼女は5曲の完成された曲を遺してくれており、それらは今アルバムで聴くことができます。タイトルは「Ultraviolet」「Telephone」「No Name #1」「Wild #2」「I'm Still Alive」です。もし彼女が今も生きていたら、曲作りの才能はますます開花していたと思います。彼女はまだ始まったばかりでした。「I'm Still Alive」は、私の意見では彼女の最高の曲です。そして、彼女が去ってから、ステージで聴いたり演奏したりするのが最も辛い曲でもあります。I-Shanは聡明で機知に富み、音楽の才能に恵まれた美しい女性でした。彼女はカルト的な人気を誇る『NANA』のような日本のアニメ/漫画に興味がありました。『NANA』にインスパイアされた蓮の花のタトゥーまで入れていたほどです。私は毎日彼女を恋しく思っています。

結成から一年も経たずに曲作りの半分を担っていた人物を失ってしまったFAYE FAIRE。あまりにも大きな損失である。ところが、失意のどん底にあっても、彼女たちはFAYE FAIREとして活動を続けていく決意をしたのである。

Alena：それは、I-Shanの曲を聴いてもらえる場を提供するために、バンドを続けるという私がした約束でした。その責任を真剣に受け止め、I-Shanとの友情を考慮したうえで、それは私の義務だと考えています。もし彼女が亡くなった時に私たちが解散の道を選んでいたら、彼女の曲は私たちの身近な人々の外には決して聴かれることはなかったでしょう。彼女にどれほどの才能があったのか、そしてこの喪失の重みを人々が知ることが、私にとって重要なのです。

アルバムには、I-Shanが書いた5曲：「Ultraviolet」「No Name #1」「Wild #2」「Telephone」「I'm Still Alive」。そしてAlenaが書いた5曲：「Siren」「You Know Me」「A Home In The Sea」「Wailing Wall」「Our Girl」の合計10曲によって構成されている。これらの中にはI-Shanの歌唱と演奏が含まれているものもあるようだ。バンドの1stシングルは2023年3月の「Telephone」だが、すでにこの時期には、アルバムを目指してレコーディングをしていたのだろうか。

Alena：2023年1月には、これらの曲の制作を開始しています。「Siren」「Ultraviolet」「Telephone」「Wailing Wall」などは、バンド初期に制作したの曲の一部です。「No Name #1」（Elliott Smithの同名の曲へのオマージュです）と「Wild #2」は、彼女がこれらの曲を歌っている録音から発展させました。「No Name #1」を完成させるにあたり、I-Shanに捧げた曲「Our Girl」でも演奏してくれたEmir Zainにサックスを追加してもらいました。

確かに、「No Name #1」や「Wild #2」のようなトラックは、長年忘れ去られていた未発表曲を発掘してきたかのような、生々しく素朴な雰囲気に溢れている。これらのローファイ感はI-Shanが残した音を尊重した結果なのだろう。

ところで、彼女たちのバンド名、そして妖精が戯れて踊るアートワークからとても幻想的な印象を受けるのではないか。きっと歌詞もメルヘンチックなものを想像されるかもしれないが、実際にはかなり現実的な部分もある。特に、リコーダーやヴァイオリンが使われていてフォーク要素が押し出された「A Home In The Sea」はオラン・アスリ（マレー半島の先住少数民族の総称）と呼ばれる人々への抑圧について語っているのだとか。

Alena：ええ、「A Home In The Sea」は、アルバムの中でもよりフォーク調の曲の一つです。この曲の雰囲気を出すために、Benk Riyadiにリコーダー、Wani Ismailにヴァイオリンの演奏を依頼しました。私はマレーシアの主要な独立系ニュースポータルである Malaysiakiniで2年間ジャーナリストとして働いていました。その間、マレーシアのオラン・アスリが直面する環境問題や土地の権利問題について現場で取材していました。この曲は、私が取材していたとある案件に対するフラストレーションから生まれ、同時にコロナ禍からの回復時期に作られたものです。私もマレーシアの先住民族（母がクチン出身でビダユ族であるため、私もオラン・アスリと自認しています）を自認する者として、オラン・アスリの人々の苦悩に深い共感を覚えたからです。通常、私は歌詞を最初に書くのですが、この曲では逆でした。まずコード進行とヴォーカル・メロディーを思いつき、そこから曲を構築していきました。歌詞は1、2回向き合っただけですぐに書き上げられ、その後は一切変更はありません。当時、私はElliott SmithやNick Drakeのようなフォーク・ミュージシャンに影響を受けていて、珍しいリズムやコード進行に興味がありました。この時点で、私がGオーギュメントのコードを好むことに気づき、それが後に「A Home In The Sea」のコード進行にも取り入れられました。ちなみに、私の好きなThe Beatlesのジョージ・ハリソンもメロディーを主導するソングライターの一人です。

さらに、一番のヒットとなった「Siren」、そして地味ながら暖かな雰囲気を携えた「You Know Me」と「Wailing Wall」についても話してくれた。

Alena：「Siren」は2020年のCOVID-19パンデミック中に失った友情についての曲です。この曲はアルバムで最大のヒット曲となりましたが、その一因は2023年の＜Anugerah Lagu Indie＞のロック部門にノミネートされたことにもあります。 興味深いことに、I-Shanが亡くなって以来、この曲は新たな意味を持つようになりました。ここでは彼女が「Please come back」と痛切な一節を歌っているからです。ライヴの後、時々「この曲はI-Shanについて書いたのですか？」と尋ねられることがあります。なぜそう思うのかは理解できますが、実際にはそうではありません。多くの人が、この曲が彼ら自身の悲しみを乗り越えるのに役立ったと言ってくれ、それは私にとって大きな意味があるのです。「You Know Me」と「Wailing Wall」もまた、ロックダウンの最中に書かれました。どちらの曲も、報われない愛と、たとえ報われなくても揺るぎない献身というテーマを探求しています。

楽曲的な部分で果敢に挑んでいることを感じさせるのは、8分近くもあり、プログレッシヴ・ロックの影響下にありそうな「Our Girl (Smile Because You Loved Her)」。

Alena：これはこのアルバムのために最後に書かれた曲です。King Crimsonのアルバム『クリムゾン・キングの宮殿』に触発されて、3つの異なるパートを持つ壮大な曲を作りたかったのです。それぞれのパートは、I-Shanと私が共に愛した音楽スタイルを反映しています。各セクションを繋ぎ合わせるのは簡単ではありませんでしたが、何とかやり遂げました。I-Shanの父Martin Vengadesanが率いるバンド、THE STALEMENT FACTORの「Citadel of 26」から、I-Shanのヴォーカル・サンプルを入れました。彼女について書かれた曲に彼女の声が存在すること、それが私にとって重要でした。歌詞は、私がI-Shanと過ごした様々な思い出、私たちの友情について私が感じたこと、そして彼女を愛した人々が感じた喪失感について歌っています。曲の冒頭の歌詞は、夜に彼女の近所を歩いていたときに、私が誤ってガソリン・スタンドに火をつけそうになった出来事に言及しています。一方、2番目のセクションはより描写的に、彼女がどのような人物であったかを描写することを意図しています。3番目のセクションは曲のクライマックスで、彼女がもう私たちと共に、ここにはいないんだという事実を受け入れようとしている部分となります。

そしてFAYE FAIREはI-Shanの魂を連れ立って歩みを進めていく。

Alena：私たちはI-Shanの遺志を継承し、音楽を通じて彼女の記憶を後世に伝え続けていきます。私たちの次作アルバムは、Fairport Convention、Crosby, Stills & Nash、そしてTim Buckleyからインスピレーションを得て、さらにフォーク・ロック・サウンドに傾倒するでしょう。また、この新しいラインアップの視点を反映し、より政治的な側面も帯びることになるでしょう。これは、ジャーナリストであり政党の一員である私のバックグラウンドと、マレーシアで人種差別と戦う地元のNGOで活動するベーシストのYogaの影響によるものです。

FAYE FAIREの現在のメンバーは以下の通り。

ギター、キーボード、ボーカル：Alena Nadia
ギター：Nur Khairi Hamid
ベース、ヴォーカル：Yogavelan Balamurli
ヴァイオリン、ヴォーカル：Ungku Najwa


1stアルバム。
2024年発表。

01.Ultraviolet 2:23 　　　
02.Siren 3:38 　　　
03.No Name #1 4:07 　　
04.You Know Me 3:15　
05.A Home In The Sea 4:46 　
06.Wild #2 3:44 　　
07.Wailing Wall 3:27 　
08.Telephone 2:53 　　
09.Our Girl (Smile Because You Loved Her) 7:55 　
10.I'm Still Alive 5:09 　　

サンプルは「Siren」

]]> Malaysia Asian Rock Rising 1900 2025-11-03T19:24:28+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1427 一生すれ違うこともない君　 と　僕 道端の名も知らない草木　 と　僕 誰の目にも留まらない石ころ　 と　僕 は　異種　別世界　無関係 肉眼を閉じて心眼を開けよ どこか遠くの存在を… 一生すれ違うこともない君　
と　僕
道端の名も知らない草木　
と　僕
誰の目にも留まらない石ころ　
と　僕
は　異種　別世界　無関係
肉眼を閉じて心眼を開けよ
どこか遠くの存在を介しながら
巡りめぐって繋がる
僕　以外は　僕　とは異なり　無縁のようでも
世界のあますところなく僕　そのものであり　
僕は　僕以外のすべてなんだ
それらが呼び掛け　木霊し　補い合い続ける
森羅万象を讃える歌を口ずさみ
慈しみの眼差しを向け
情け深き手を広げよう
伝播して循環する　円満のサイクル

ジャカルタの南、ボゴールの北端に位置するチビノンから出現したLIFE CICLAは、Yos Bonar (ボーカル&ギター)を中心とした8人編成のフォーク・ロック・グループ。
通常のギター、ベース、ドラムに加えて女性ヴォーカリストの存在が彩を豊かにし、ヴァイオリン奏者はアコースティックな響きを増幅させ、キーボーディストはガムランの音色を再現。その民族性を打ち出したサウンドは、インドネシアの多様性と独自性に気づいた彼らがこだわる部分だ。

また、バンド名はLife Cycleを意味しており、人生なるものをいかに認識し豊かな生き方をしていくのかという理念に基づいて名付けられている。

少しだけ彼らのメッセージに触れてみよう。
完璧な者は存在しない。欠点は欠点ではなく贈り物。違いと優劣に優越感を覚えるのではなく、それぞれの長所で相手の短所を補ってお互いに愛し合おうと呼びかける「Astam Eva」。迷い疲れて立ち止まった者たちへ、ずっと友達だからとそばに寄り添い肩を貸しながら応援してくれる　「Sahabatku」。人生の夢や希望への気力を奮い起こすように誕生日という大切な1日を気持ち新たに過ごせるよう祝福してくれる「Seluta」。心の目を開いて互いに与えて補い合いましょう。と、誰も一人では生きてはいけないことを気づかせてくれる「Mata Hati」。独立のために命を賭けて戦ったのにもかかわらず、退役後は貧困に喘ぐ祖国の英雄たちに捧げられた「Alunam Auman」。迷い立ち止まり希望は失われていく。しかし、時は決して戻らない。失敗を教訓にして何度でも立ち上がり越えていこう。と背中を押してくれる「Waktu」……。

このように社会問題や人道活動に関心を寄せる彼らの歌詞は、リスナーそれぞれの生活態度を今一度考え直させるように深く切り込んでくることは確かだ。とはいえ、重苦しくのしかかってくるようなものではなく、前向きな思考で人々の暮らしにまつわる循環構造を意識させるように促すような姿勢。そしてそれを証明するかのように鼓舞するコーラス、伸びやかなヴァイオリンの旋律、輝くようなガムランの音色がたおやかに鳴り響く。

あなたが心の目を開けるなら、LIFE CICLAの音楽は明るい未来への扉を開いてくれるはずだ。

2015年発表
20cm×20cmの封筒型紙パッケージに、CDを収納できるブックレットとしおりを封入。

収録曲
01.Singgah 3:03
02.Astam Eva 4:51
03.Sahabatku 5:06
04.Seluta 4:20
05.Ceritera 5:25
06.Semesta 4:36
07.Interlude 1:42
08.Waktu 3:37
09.Alunan Auman 5:13
10.Mata Hati 4:44
11.Derau 3:35

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1400 2025-11-03T19:24:28+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/782 キプロスはニコシアのシンガーソングライターのデビュー作。アメリカのフォークに影響を受けているようだが、ほんのりと香らせるロマンと哀愁。本人所有の小さなホーム・スタジオでの録音が親密な距離感を感じさせ、… キプロスはニコシアのシンガーソングライターのデビュー作。アメリカのフォークに影響を受けているようだが、ほんのりと香らせるロマンと哀愁。本人所有の小さなホーム・スタジオでの録音が親密な距離感を感じさせ、大切にしたくなるミュージシャン。

実ることのなかった想いは
枯れ葉とともに払い落とせばいい
やがて訪れる冬の為に
再び歩き出す為に

＊紙ジャケットに直接CD-Rが入っているため、盤面の若干のスレはご了承ください。
見開き紙ジャケット仕様。
CD-R仕様。
2009年リリース。

収録曲
01.Impossible To Keep 2:56
02.Desert Sand 4:19
03.Back Where You Belong 3:47
04.How To Dance 4:02
05.Boundless Place 3:17
06.Silence 2:51
07.Breakdown 3:30
08.Autumn Land 3:30
09.Better Alone 3:54
10.Go Away 3:33
11.Sinful Talents 3:41

]]> Cyprus Asian Rock Rising 1400 2025-11-03T19:24:28+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/416 トライバルなリズム、エスニックなメロディ、ジャジーなピアノ、ロックなギター。つまりワールド・ミュージック、ジャズ、ロックなどを取り入れたプログレッシヴ・フュージョンとも言える音作り。 音質が悪いのが… トライバルなリズム、エスニックなメロディ、ジャジーなピアノ、ロックなギター。つまりワールド・ミュージック、ジャズ、ロックなどを取り入れたプログレッシヴ・フュージョンとも言える音作り。
音質が悪いのが残念ですが、音楽も技量も素晴らしい。スリランカの注目バンド！

2009年リリース。

「Cinta KecilのASIAN ROCK RISING」
vol.65の3曲目でMaha Ravanaを紹介しております。
最新の放送以外は、スティッカム・プレイヤーのMenuからムービーへ進み、お聴きになりたい過去の放送をクリックしてください。

収録曲
01.Invocation
02.Prashasthi
03.Raga De Latino
04.Mirror And I
05.Rana Mayura
06.Seven 2 Six
07.Maha Ravana
08.Aurora
09.Chimera (Rana Mayura Video Versoin)

]]> Sri Lanka Asian Rock Rising 1400 2025-11-03T19:24:28+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1372 都会では誰もがちぐはぐでもつれたまま 月や星よりも輝くのはネオンライト 偽りの光は信じるべき道標と夢をかき消す 闇夜が寂寥の影を滲ませながら落ちてくる 目を 耳を 鼻を 削ぎ落とす独断と偏見の… 都会では誰もがちぐはぐでもつれたまま
月や星よりも輝くのはネオンライト
偽りの光は信じるべき道標と夢をかき消す
闇夜が寂寥の影を滲ませながら落ちてくる
目を 耳を 鼻を 削ぎ落とす独断と偏見の刃
怯えて痩せ細った心は聖域へと駆け込む
ここは世界でいちばん安全
自分だけの秘密の場所　
じっとこのまま……ひとり
もっとこのまま……一人
ずっとこのまま……独り
きっとこのまま……孤独
夢見た世界はここだったの？
幼かった頃にしていたように
想像旅行に出かけよう
一番大好きで一番大切な瞬間を過去から未来へと駆け巡る
いっぱいの笑顔と勇気を思い出してもういちど外へと飛び出そう
本当の自分を
本当の自由を
仲間たちと共に手にするために


山奥にそっと湧き出でる小さな泉のような澄んだ心から流れるメロディは、水面にゆらめく陽の光のように奥ゆかしく煌めき、透き通った夜の空気のように静寂を響かせる。韓国の女性フォーク系シンガーソングライターYe Ram（イェラム）。それは夜のしじまの嘆息。

2017年に『새벽항해(暁の航海)』で世界という大海原へと出航し、2019年の『바다넘어(海越え)』であらゆる国の人々との出会いを経験。
そして今作『성（Castle）』は……
ソウルという都会に出てきた彼女が一人暮らしをしながら社会を見つめ、悩み、考え、自己のアイデンティティと向き合い、音楽的にも精神的にも大きな歩みを進めることとなった1stフル・アルバム。

すべての垣根を超えて自然も人々も心地良く繋がれることを願う彼女の歌は風に乗って海を渡ってどこまでも伝播してゆくはず。

2020年発表

収録曲
01.바다넘어（Over The Sea/海超え） 5:39
02.그녀가 춤을 추네（She’s Dancing） 2:13
03.꿈에 택시를 타（Take A Taxi In My Dream） 5:42
04.서울의 밤（Night In Seoul） 4:19
05.붉은꽃（Red Flowers） 3:49
06.같은 외로움이야（Same Loneliness） 5:54
07.여행（Take A Trip） 3:47
08.한 낮에 뜬 달（A Moon In The Middle Of The Day） 4:36
09.말할 수 없는 애인（Secret Lover） 4:54
10.밤으로（By Night） 3:08
11.성（Castle） 5:16


2022年1月〜2月にかけてのインタヴュー。

意味が通りやすいよう、部分的に修正した箇所もありますが、基本的にはYe Ramさん自身による日本語の解答です。

ARR：まずは、どのような経緯でアコースティック・ギターを持って歌うようになったのかを教えていただけますか。過去のインタヴューを参照すると中学生の時に始めたようですね。自分で曲を作るようになったきっかけなども教えてください。

Ye Ram：中学生の頃、ギター部の先輩たちがすごくかっこ良く見えました。それでギター教室に通うことにしたのですが、なにもわからなかった私はクラシック・ギターから始めました。けど、あの頃はクラシック・ギターよりアコースティック・ギターのほうがもっとかっこ良く見えたんです（笑）（今はクラシック・ギターもすごく好きなんですけど……笑）そんな理由で始めたアコースティック・ギターですが、どんどんレベルが高くなり、難しくなりました。そのため、自分が演奏しやすいコードで歌を歌いながら曲を作ったのが始まりです。大した理由があって曲を作り始めたわけではありませんが、音楽を作ったり友達の前でライヴしたりと、あの頃、音楽と一緒だった時間はすごく楽しい記憶として私の中に残っています。あと、曲を作って歌を歌うことは言葉の表現がもっと広がっていくんだと深く感じ、音楽が人に伝える力を感じました。

ARR：今のお話からすると、とても良いスタートを切ったようですが、過去のインタヴューでは高校生の時に音楽をやめた時期があると言っていましたね。

Ye Ram：私の場合、高校はもっと真剣に未来を考える時期だったんです。それで楽しくしやってきた音楽を大学の受験に向けて勉強し始めることにしました。あの頃はそんな方法しかわからなかったのです。そうして1年後、私が私自身にプレッシャーをかけていることに気付きました。あと、受験に向けての音楽の勉強は役に立ったんですけど、自分には合わない気分でした。音楽以外にもたくさんの可能性があることを気づき、好きなことがいっぱいだった私は言語や文学にも興味を持ちました。でも、こんなふうに音楽をやめるのはもったいないと思ってデモ・アルバムを作ってからやめようと思いました。それで1年をかけて、アルバムの作り方とかあんまりわからないままの状態でLogic Pro（音楽制作ソフト）とイヤホンのマイクだけで作ったアルバムが生まれました(このデモCDは公式発売されていません)。そうやって挑戦して結果を出せたことがきっかけとなって、やっぱり音楽を作って歌うことは楽しくてずっと続けたいと思いました。あと、友達や先生、両親に説得力を見せることもできました。

ARR：楽器の演奏を始めてもすべての人が音楽を続けていけるわけではありませんし、自分の作品を世の中に発表できるとも限りません。しかし、Ye Ramさんは悩んだあげく、音楽を使って自由に自分の可能性を表現することを決意しました。そして20歳の時、2017年5月15日に5曲入りEP『새벽항해(暁の航海)』をリリースします。タイトル通り、まさに大海に乗り出すような大冒険だったことでしょう。この作品にはどのような気持ちを込めましたか。また、反応はどのようなものでしたか。

Ye Ram：『새벽항해(暁の航海)』は先程話した将来の不安や悩みを持っている自分と、一歩踏み出して前に向かって進みたいという意志を込めたアルバムです。将来の不安とかは特定の年齢にかぎらず、みんなが持っている事だと思いました。それでそんな気持ちをシェアしてお互いの力になるようにと。反応ですが、声や歌詞にも注目してくださり、アンダーグラウンドの中でさらに名前を認知させることができました。新しいファンたちとの出会いにも繋がった感じでした。私の中では公式に音楽活動を一歩始めた気分でした。

ARR：2017年は『새벽항해(暁の航海)』をリリースしただけではなく、日本で開催された＜東アジア地球市民村＞に参加しています。また、『새 민중음악 선곡집 - 연대의 노래（新しい民衆音楽選曲集 - 連帯の歌 / New Protest Songs - The Solitary Song）』というコンピレーション・アルバムにも参加しています。この作品は星州郡韶成里にTHAAD（終末高高度防衛ミサイル）が配備されることへの抗議運動のひとつですね。さらに2019年には『섬의노래（島の歌）』というコンピレーション・アルバムにも参加しています。こちらは、多くの観光客が訪れる済州島に第2空港を建設するという計画に抗議する運動のひとつで、環境破壊を危惧したもの。そして2021年には『We Are In Green』というコンピレーション・アルバムに参加していて、私には詳細がわかりませんが、江原道平昌郡で行われた環境活動と関連がある作品ですよね。これらのことからYe Ramさんの人物像がうっすらと見えてきますが、実際、Ye Ramさんはどのような意識を持って毎日を生活をしているのでしょう。また、音楽を通じてどのような活動をしていきたいのでしょうか。音楽はどのような力を持っているとお考えですか。

Ye Ram：音楽は何かのストーリーを強力に伝える力があります。私自身もつらい時や幸せな時に応援と喜び、今を充実して過ごすいろんな力を音楽からもらいました。みんなが一緒に住んでいるこの世界にほんの少しでも役に立つ良い方法は何かを探し続けています。私は個人的なストーリーでもみんなに繋がっていると思い、お互い力になっていくことを音楽に込めたいと思います。特に今はコロナウイルスのせいで、みんな難しい時期じゃないですか。地球と人々が仲良く生きる力と勇気のことを最近考えています。まだ私は明確な答えを出すことはできないし、未熟者ですが、悩みを続けていくことと万物から学ぶことを忘れずに生きたいです。

ARR：話しを続ける前に、ひとつ聞き忘れていたことを。Ye Ramという名前は本名ではありませんね。なぜ、Ye Ram（예람 / 藝蘫）にしたのですか。

Ye Ram：面白い理由ではないですが（笑）説明すると、私はフリースクールに小学生から通いまして、私が通った学校での文化で18歳になると成人式を行います(韓国全体的には成人式の文化が特にないです)。そこで자(ザ)と言う新しい名前を作って、自分の本名の前につけます。名前にはどんな思いを持って生きるかを考えてそれぞれの意味を込めます。それで私は芸術の“藝”(私が本来持っている才能)、水が奇麗という意味の“蘫”で、私が本来持っている才能を奇麗な水のように向き合ってみんなとシェアしたいという思いを込めた名前です。

ARR：雅名というか字（あざな）のような“자”は、“チャ”や“ジャ”ではなく“ザ”と読む方が近い発音になるのでしょうか。“자(ザ)”についてもう少し教えていただけますか。

Ye Ram：発音は“ザ”がいちばん近いと私は思っています。もっと説明すると、韓国の昔の名前の呼び方の文化です。昔は本名を大切に思い、直接呼ばずに「冠禮（冠礼）」という昔の成人式後、新しく名前を作って、その名前で呼ぶ文化がありました。そこからアイデアを得て私が通ったフリースクールでは「冠禮（冠礼）」を私たちの方式で行いました。その方式はそれぞれゆっくり考える時間を持って、これからどんな人になりたいかを名前に込めます。ですから書く時は名前が長くなります。例えば、私の場合は“예람(Ye Ram)”という“자（ザ）”に“정서현（チョン・ソヒョン）”という本名でで예람 정서현となりますが、呼ぶ時は“자（ザ）”の部分の“예람(Ye Ram)”だけで呼ぶことができます。多分昔は目上の人から“자（ザ）”をつけてもらうことになっていたはずですが、学校では自分自身がつけました。

ARR：2019年にはライヴもできるカフェ작은물のコンピレーション・アルバム『작은물 컴필레이션』に参加していますが、今回は9月6日にリリースされたシングル『바다넘어 (Umikoe／海越え)』に注目してみましょう。このアートワークはちょっと不思議な絵ですね。

Ye Ram：アートワークには魚たちが森を泳ぐ姿が描かれています。「바다넘어 (Umikoe／海越え)」という曲の歌詞に海と森が登場します。森は迷っている自分、海は前に向かう自分、と比喩的に使っていて、森と海を一つの空間にしてこの曲を表現したかったのです。魚たちは多分いろんなところを旅して行く自分じゃないかなと。

ARR：この作品には、「바다넘어 (Umikoe／海越え)」「비밀 (Himitsu／秘密)」の2曲が収録されています。まず最初に驚いたのは日本語で歌う部分が非常に多いことです。「바다넘어 (海越え)」は30%ほど、「비밀 (Himitsu／秘密)」に関しては100%日本語です。しかもかなり素晴らしい日本語詩になっていると思います。日本語はいつから学んでいたのですか。

Ye Ram：日本語を本格的に学んだのは高校一年生の時からです。中学生の頃から日本のアニメが好きでよく見ていましたので興味がありました。あと、日本へ行って友達ができたことでより深く学ぶことができました。

ARR：「바다넘어 (Umikoe／海越え)」の歌詞から想像するに、Ye Ramさんの「気持ちのこもった歌が海を越えて遠くの国の人々まで届くように」という意味があるのではないかと解釈していますが、いかがでしょう。ここでは日本語が使用されているので、まずは日本が第一目標ということになるのでしょうか。

Ye Ram：「바다넘어 (Umikoe／海越え)」は解釈していただいた意味も含めて、国籍や性別、年齢なども関係なく、みんなが友達になれるという気持ちで作りました。そして、日本が第一目標というより、この歌に込めた気持ちを私がいちばん上手く伝えることができる言語で表現したのです。あとこの曲は＜東アジア地球市民村＞で東アジアの友達と会って話し合った後、韓国に戻って書いた曲です。東アジアの中で、できる言語が韓国語以外は日本語しかありませんでした。今後は中国語も習いたいと思っています。実は私は言語自体に興味があって、今は韓国語と少しの日本語しかできないですが、いつかいろんな国の言語を学びたいです。言語の美しさはその国の文化でしか表現できない言葉があるからです。いろんな言葉で思いを伝えたいです。

ARR：さらにこの曲は日本語と韓国語で交互に歌われますが、ほとんど同じ意味の歌詞だと思います。それでも言語が違えば、そこに含まれる意味は多少異なるのでしょうか。

Ye Ram：両言語の歌詞はほとんど同じ意味で書いたんですが、音とかを合わす過程で少しだけ違います。韓国語は敬語ですが、日本語はそうじゃないとか、日本語で理解やすい言葉にちょっと表現を柔らかくしたくらいで伝えている意味はそんなに変わらないです。

ARR：一方、「비밀 (Himitsu／秘密)」に関してはきっと教えてくれないでしょうが、その歌詞は抽象的ですね。見方によっては失恋の歌のようにも解釈できますが……。なぜ、これを日本語で歌うことにしたのでしょうか。

Ye Ram：「비밀 (Himitsu／秘密)」は今説明した言語の美しさと繋がっています。これは恋愛の話じゃないですが、タイトルが秘密なのでもっと自由に解析して聴いてほしいです。一つだけ言うと、私にはちょっと切ない気分の曲です。何かの秘密を持っていたり何かの秘密を知りたくなかったりする場合、傷つきたくないという気持ちがあると思います。また、歌詞には言葉遊びが隠されています。私には“雪”という言葉は“勇気”にも聞こえるし、“風”の韓国語바램（パラム）は一つの発音で二つの意味を持っている単語で“風”そのものと“願い”と言う意味もあります。この「비밀 (Himitsu／秘密)」という曲を歌う気持ちは日本語でしか表現できないものだと思います。

ARR：この2曲に代表されるように、Ye Ramさんの曲は叙情的でとても透明かつ繊細です。そして寂しい気持ちと優しい気持ちの両方の感情を呼び起こします。是非、Ye Ramさんの曲がどのようなところから湧いて出てくるのか、その源泉を知りたいと思います。過去のインタヴューを参照すると、정새난슬（JeongSaeNanSeul）、きのこ帝国、Laura Marling、青葉市子、김사월（Kim Sawol）、애리(Airy）、 천미지（Cheon Miji）、키라라（Kirara）、 도마（Doma）、쓰다（Xeuda）、 윤숭（Yoonsung）、정우（Jungwoo）、장명선（Jang Myung Sun）などの名前を挙げていましたが、今一度、Ye Ramさんが影響を受けた音楽、ミュージシャン、作家、映画などを教えてください。

Ye Ram：実は今挙がった名前だけじゃなく、一緒に音楽を続けているミュージシャンの同僚にはいつもいろんな影響を与えてもらっています。また、小さい頃に私が最初に憧れたミュージシャンはテイラー・スウィフト（Taylor Swift）です。音楽のジャンル的には本当にいろんなミュージシャンに影響を受けています。あんまりジャンルにこだわりなく音楽を聴いています。映画はジム・ジャームッシュ（Jim Jarmusch）監督の作品がとても好きです。あと、音楽が素晴らしい映画や想像力が豊かな映画などが好きです。

ARR：曲作りのときにはどんなことを想像しているのですか。

Ye Ram：曲を作る時の気持ちは曲によてちょっとづつ違うと思いますけど、たいてい自分自身を応援する気持ちで作っていると思います。内容に関係なく歌う後にはスッキリした気分をよく感じます。私には積もっている何らかの感情を引出す過程と同じだと感じます。

ARR：それでは2020年にリリースした1stフルアルバム『성(Castle)』に話しを移しましょう。今回のアートワークもファンタジックでどこか不思議な雰囲気があります。夜のような暗い室内にチョウのようなものが飛んでいたり、カラスや怪しげな植物、きのこなどが描かれています。少しサイケデリックな感じもしますが、これはタイトルにもなった城の中の様子ですか。

Ye Ram：はい。タイトル曲の「성(Castle)」に登場する魔女の城にある部屋の一つです。オブジェはカラス以外はちょっと異世界のもののようにしたかったです。また、飛んでいるのはチョウではなくてガ（蛾）です。

ARR：過去のインタヴューを参照すると、『성(Castle)』というアルバムは「自分という存在を探りながら、自分だけの世界（城/Castle）から出てくる物語」という説明をしていたように思います。特に、アルバムのクライマックスであり、ビデオ制作もされたタイトル・トラック「성(Castle)」では退廃した室内から外に出て踊りだす様子が描かれています。ただ、一緒に戯れる白い布をかぶった幽霊のような存在たちが謎ですが。

Ye Ram：まず、『새벽항해(暁の航海)』で世界に一歩踏み出して、『바다넘어(Umikoe／海越え)』で世界の人々との出会いから、『성(Castle)』に着いて自分のアイデンティティと向き合うという全体的な流れがあります。“성(Castle)”には“城”と“性”という二つの意味があります。韓国ではこの単語の発音は同じです。魔女、または少女と呼ばれるエゴ的で二分法的な社会の視線から自分の居場所がないと感じました。ただ単にどこかへ飛び出した話じゃなくて内面にあったアイデンティティの解放を願う気持ちがこの曲に描かれています。ですから城は一人だけの寂しい城なのです。城の扉を開けて外の世界に出るのはミュージック・ビデオの内容と繋がっています。そこでは寂しい城から出て幽霊のように見える者たちと踊りながら自由な世界へ向かって行く場面があります（ここでの幽霊はその言葉のままの幽霊を意味するのではなく、性別や国籍など何も規定されていないということ）。この場面は、「本来の私の姿のままこの世界で生きて行くことこそ、私のそのままを受け入れていない世界に抵抗することだ」と話しています。歌では寂しい自分しか歌ってないですけど、その続きがミュージック・ビデオで描かれています。曲の順番はそのアイデンティティの物語の中で、女性のミュージシャンとして活動しながら生きてきた多様な経験と悩みの中で生まれた曲たちがアルバム全体に流れています。

ARR：성(Castle)の物語について少し整理させてください。魔女、そして少女と呼ばれる人物が主人公であり、성(Castle)はその彼女の居場所（世界）というのが前提にあるわけですね。そしてその主人公はひょっとしてYe Ramさん自身で、女性であるからという（性／ジェンダー的な）理由で偏見や差別の眼差しで見られた経験があって「自分の居場所がないと感じた」ことがあるからこのような物語が出来上がったのでしょうか。

Ye Ram：別の主人公があるより、自分の話がアルバム全体にあると理解する方がもっと内容に近いと思います。社会の視線から自由になるため、一人になれる自由な場所として比喩的に성(Castle)があります。けれどもその성(Castle)の中で一人でいることはとても寂しいことです。歌詞の中に登場する魔女と少女は同一の人物ですが、権力者が女性を見る場合、都合次第で魔女として扱われることもあれば、少女として扱われることもあるという不当な認識についてです。そして歌詞を越えてもっと全体的に私が話したいことは、年齢や国籍、性別（LGBTQ）、障害者などの差別を受けている人たち、不当に人が死ぬとか不当な立場で働いたりすることは、社会の差別的なシステムと誤った認識によって起きるということ。差別は遠い話ではなく、私の友達、家族、もしくは私が受けるかもしれません。私を含めてそういうシステムや認識によって周りの人たちが実際に不当な差別を日常的に受けています。差別がない社会を望む気持ちでこの歌を歌い、そんな世界の切なさと寂しい気持ちを歌っています。それで魔女と少女はその差別の一部として歌詞になったのです。성(Castle)は差別がないプライベートなところです。一人の人間として自由にいられる象徴的な所です。でも、一人じゃ寂しいだけだから差別がない世界を望むのです。歌詞にはない内容ですが説明をもうちょっと追加すると、こんな世界でも私は私のまま社会に負けず自由に生きるという意志を込めて歌ってます。

ARR：なるほど。アルバムのクライマックスであり、タイトルになっている「성(Castle)」については良くわかりました。先ほど、「曲の順番はそのアイデンティティの物語の中で、女性のミュージシャンとして活動しながら生きている多様な経験と悩みの中で生まれた曲たちがアルバム全体に流れています」と教えてくれましたね。その多様な経験と悩みは1曲目の「바다넘어(Over The Sea ／海越え)」からどのように変化して最終的に「성(Castle)」へと至るのでしょうか。

Ye Ram：1曲目「바다넘어(Over The Sea／海越え)」は世界に踏み出す一歩として1番目にしました。2曲目「그녀가 춤을 추네（She’s Dancing）」 は夢語りを込めた歌です。夢の中で愛しい人との出会いが描かれています。3曲目「꿈에 택시를 타（Take A Taxi In My Dream）」が3番目になる理由は、アルバム・タイトルの曲をよく3番目に持ってくる形式を見て、そうしてみました。ですからこの曲はサブ・タイトルと言えるもの。夜遅くタクシーを乗るのが怖くって夢の中で楽しくタクシーを乗ったらという想像とこんな怖い夜の場面でも私は死なないという意志を込めています。4曲目「서울의 밤（Night In Seoul）」はソウルで一人暮らしをしながら感じた「星が見えない」「夜にも工場みたいな都市の明かり」とかの感想についての都会暮らしの寂しさを歌っています。5曲目「붉은꽃（Red Flowers）」は話がよく通じない二つの何かの形を赤い花という、ちょっと抽象的な表現で歌っています。6曲目「같은 외로움이야（Same Loneliness）」 は一人だけじゃなく、誰にも感じられる寂しさについての曲です。7曲目「여행（Take A Trip）」は子供たちだけではなく、みんなの童謡として作った曲で、想像力とピュアな子供の頃の視線を大人になっても持っていきたいという曲です。8曲目「한 낮에 뜬 달（A Moon In The Middle Of The Day）」は日本の漫画『海街diary』第2巻のタイトル（『昼の月』）と同じです。この漫画からインスピレーションを得て、失ってしまった気持ちや、いつもそばにいたけど気づかなかった大切なことに関する曲です。9曲目「말할 수 없는 애인（Secret Lover）」は恋愛の話。不安定な恋愛でお互い良くない姿を見せてしまう物語を込めています。10曲目「밤으로（By Night）」はあの世に行く道を童話のよう語っています。そして「성（Castle）」で最後になります！

ARR：「바다넘어(Over The Sea／海越え)」についてですが、2019年のシングルの時には伝統楽器カヤグム（伽耶琴）が登場していましたが、このアルバムではエレクトリック・ギターが代わりを務めてますね。

Ye Ram：「바다넘어(Over The Sea／海越え)」は、もともとビオラとエレクトリック・ギターで作った曲です。2019年当時はカヤグムとの編曲もしてみたかったのでカヤグムとビオラでしました。そして『성(Castle)』ではオリジナル・ヴァージョンともいえる編曲で。特別の理由はありません。私は一つの曲でもいろんな形で聞かせることが音楽を味わえるすごく楽しい方法だと思っています。また、音楽のいろんな色と側面を伝えることもできます。

ARR：過去にパンクにも挑戦したいとお話していたことがあると思います。それと関係があるかどうかはわかりませんが、2019年にはクラスト・パンクのDISTRUGGLEの『DEMOnstration』リリース・パーティに参加して演奏していたので驚きました。Ye Ramさんの演奏する音楽は一般的にはフォークと言われることが多いでしょう。または、環境保護や差別をはじめとするある種の抗議に関連した曲も作っていることからプロテスト・フォークと言われることもあるかもしれません。また、『We Are』ではロックよりの曲をバンド形態で演奏しています。今後はフォークという範疇から外れるような音楽に挑戦することも考えていますか。また、ご自身の音楽性をどのように捉えていますか。

Ye Ram：DISTRUGGLEのパンク・パーティでは、ただフォーク・ミュージシャンとして参加しただけでジャンル的に特別な意味はないです。私には一つのジャンルを決めて音楽をすることは想像できません。これからもフォーク、ロック以外にもいろんなジャンルに挑戦してみたいです。今はフォークとロックをもっと磨き上げたいです。このような方向性になったのは、特定の音楽やミュージシャンに強く影響を受けて音楽を始めた訳ではなく、歌を作りながら音楽の世界をどんどん知って、歌いながら学び続けたからかも知りません。ただ今自分がいちばん良くできることをやり続けているのです。私はよく、「一緒に生きていくことについて悩みながら歌っていくシンガーソングライター」だと自分自身を紹介しています。

未熟な日本語ですが、最後まで読んでいただいた方々、本当にありがとうございます。

]]> Korea Asian Rock Rising 2400 2025-10-30T02:22:48+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1450 ベトナムの若手オルタナティヴ・ロック、NGỌCのデビューEP。 2023年発表。 見開き紙ジャケット仕様。 01.Nơi bóng tối cuối cùng 3:59 0… ベトナムの若手オルタナティヴ・ロック、NGỌCのデビューEP。

2023年発表。
見開き紙ジャケット仕様。

01.Nơi bóng tối cuối cùng 3:59
02.Hơi thở sâu 4:18
03.Em đừng lo 3:34
04.p&q 3:53
05.Khoảng trống lấp đầy 3:58
06.p&q (Part II) 3:53
07.p&q (Part III) 3:53

サンプルは「Hơi thở sâu」の歌詞ビデオ。

]]> Vietnam Asian Rock Rising 1500 2025-09-24T23:03:26+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1447 ＊CDとトートバッグのセットです。トートバッグは折りたたんでの発送となります。発送方法はレターパック・プラスを推奨いたします。 2018年にベトナムはハノイにて結成されたLÝ BỰC。若者らしく… ＊CDとトートバッグのセットです。トートバッグは折りたたんでの発送となります。発送方法はレターパック・プラスを推奨いたします。

2018年にベトナムはハノイにて結成されたLÝ BỰC。若者らしく、モダンなオルタナティヴ・ロックにまとめ上げているのだが、メタル的なヘヴィさ、ベトナム民謡などの土着文化からの影響も反映して個性的な音楽を構築せんとするデビューEP。

フラット・トートバッグ
縦：約37cm
横：約36cm
持ち手の長さ：約60cm
持ち手の幅：約2.5cm
ファスナー付き内ポケットが一箇所あり

2022年発表。
見開き紙ジャケット仕様。

01.TàN TíCh ft.Thỏ Trauma 4:05
02.Kiềm Trớ 4:48
03.Không 1:43 　
04.Họa 3:52
05.Thương 1:07 　
06.Một Đời 3:43　
07.Người Ở Đừng Về 2:18　

サンプルは「Kiềm Trớ」のMV

]]> Vietnam Asian Rock Rising 2500 2025-09-24T23:03:26+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1445 こちらはBLUEMOREのアルバム・カヴァー。 ＊本アルバム『Lưu Tâm: Heartbreak Archives』は、BLUEMOREを主体にしたヴァージョンと、PALE AMBEを主体にした… こちらはBLUEMOREのアルバム・カヴァー。
＊本アルバム『Lưu Tâm: Heartbreak Archives』は、BLUEMOREを主体にしたヴァージョンと、PALE AMBEを主体にしたヴァージョンがありますが、どちらもアルバム・カヴァーのペラ紙が異なるだけで、ブックレット、バックインレイ、ディスク等は同一です。

ベトナムはハノイを拠点とする若手オルタナティヴ・ロックのBLUEMORE（1~6曲目）と女性ヴォーカルのポップ・パンク、PALE AMBER（7~11曲目）によるスプリット・アルバム。

2023年発表。

01.Bluemore---Thời Gian 1:58 　
02.Bluemore---Vòng Lặp ft. Jeremie Potier 4:32
03.Bluemore---Ngày Mới ft. IndieK & Kayden Luu 3:26
04.Bluemore---Nhìn Lại 1:55 　
05.Bluemore---I’ll Be There 3:21 　
06.Bluemore---Tro Tàn 3:46 　
07.Pale Amber---Somebody Else 3:49
08.Pale Amber---Aftermath 3:38 　
09.Pale Amber---Leap ft. Mchis Do 4:18
10.Pale Amber---Nhắm Mắt 4:05 　
11.Pale Amber---Anime Opening Music 3:10

サンプルはBLUEMOREの「Vòng Lặp ft. Jeremie Potier」のMV 　

]]> Vietnam Asian Rock Rising 2200 2025-09-24T23:03:26+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1446 こちらはPALE AMBERのアルバム・カヴァー。 ＊本アルバム『Lưu Tâm: Heartbreak Archives』は、BLUEMOREを主体にしたヴァージョンと、PALE AMBEを主体に… こちらはPALE AMBERのアルバム・カヴァー。
＊本アルバム『Lưu Tâm: Heartbreak Archives』は、BLUEMOREを主体にしたヴァージョンと、PALE AMBEを主体にしたヴァージョンがありますが、どちらもアルバム・カヴァーのペラ紙が異なるだけで、ブックレット、バックインレイ、ディスク等は同一です。

ベトナムはハノイを拠点とする若手オルタナティヴ・ロックのBLUEMORE（1~6曲目）と女性ヴォーカルのポップ・パンク、PALE AMBER（7~11曲目）によるスプリット・アルバム。

2023年発表。

01.Bluemore---Thời Gian 1:58 　
02.Bluemore---Vòng Lặp ft. Jeremie Potier 4:32
03.Bluemore---Ngày Mới ft. IndieK & Kayden Luu 3:26
04.Bluemore---Nhìn Lại 1:55 　
05.Bluemore---I’ll Be There 3:21 　
06.Bluemore---Tro Tàn 3:46 　
07.Pale Amber---Somebody Else 3:49
08.Pale Amber---Aftermath 3:38 　
09.Pale Amber---Leap ft. Mchis Do 4:18
10.Pale Amber---Nhắm Mắt 4:05 　
11.Pale Amber---Anime Opening Music 3:10

サンプルはPALE AMBER「Leap ft. Mchis Do」のMV。 　

]]> Vietnam Asian Rock Rising 2200 2025-09-24T17:40:14+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1411 ＊カバー（表紙）の一部に折れや汚れがあるため（写真で一例を挙げています）、定価2,300円＋税のところ、大幅に割り引いて販売します。この機会にぜひどうぞ。 世界2位のブルータルデスメタル大国… ＊カバー（表紙）の一部に折れや汚れがあるため（写真で一例を挙げています）、定価2,300円＋税のところ、大幅に割り引いて販売します。この機会にぜひどうぞ。


世界2位のブルータルデスメタル大国！
小学生、市長、県知事、大統領までもがデスメタラー！
この国いったいどうなってるのさ！？

アフリカ大陸のメタルバンドを紹介して、音楽マニアのみならず、サブカル界をも騒がせたフロンティア精神溢れる珍書『デスメタル アフリカ』。そして、その世界過激音楽シリーズの第2弾となったのが『デスメタル インドネシア』である。
これまで、一部のマニアにしか注目されていなかったインドネシアの音楽シーンではあるが、いつの間にやら世界屈指のデスメタル大国となっている驚愕の事実。もはや目を背けることができないところまできてしまっているのだ。
果たしてインドネシアの過激音楽とはどのようなものなのか。礎を築いたベテラン・デスメタルはもちろんのこと、スラッシュ、ゴシック、ブラック、プログレといったバンドから、レーベル、イラストレーター達のインタビューを通して、過激音楽の源流から大河となった現在の状況を探っていく。

主に執筆に携わったのは当店の小笠原ですが、世界過激音楽vol.1『デスメタル アフリカ』を執筆し、攻めまくりの企画を打ち立て続けるパブリブのハマザキカク氏もマニアックな視点で執筆。さらに、インドネシア・ツアーを行なったDEFILEDの住田氏のインタヴューや、RIFF CULT / RNR TOURSの脇田氏によるインドネシアのパンクバンド名盤紹介も掲載。

紹介バンド
SIKSAKUBUR、HELLCRUST、TENGKORAK、DEADSQUAD、TRAUMA、GODZILLA、GRAUSIG、PANIC DISORDER、REVENGE、STRAIGHTOUT、FUNERAL INCEPTION、GRIND BUTO、SUCKER HEAD、ROTOR、ADAPTOR、RITUAL DOOM、NOXA、DEAD VERTICAL、KEKAL、SERINGAI、CHILDREN OF GAZA、PURGATORY、KODUSA、VALLENDUSK、SOULSICK、IN MEMORIAM、BLODWEN、DREAMER、GELAP、INNERBEAUTY、GETAH、DIVINE、ORACLE、BETRAYER、THRASHLINE、SOCIAL BLACK YELLING、EDANE、DISCUS、UMBRA MORTIS、GOD BLESS、ASPHYXIATE、PROPAGANDA、CHALERA、JASAD、GUTTURAL DISEASE、INTERFECTORMENT、CRIMINOLOGY、GORE INFAMOUS、DAJJAL、BLEEDING CORPSE、DEMONS DAMN、GUGAT、WARKVLT、JIHAD、HUMILIATION、BESIDE、NECTURA、FORGOTTEN、BURGERKILL、OUTRIGHT、SARASVATI、RESTLESS、DEATH VOMIT、CRANIAL INCISORED、DEADLY WEAPON、SANTET、METALLIC ASS、LORD SYMPHONY、DOWN FOR LIFE、KILLHARMONIC、DEMENTED HEART、IMMORTAL RITES、ROTTEN CORPSE、RITUAL ORCHESTRA、ELPAMAS、INTRACRANIAL PARASITE、SLOWDEATH、G.A.S、FEAR INSIDE、WAFAT、JAGAL、DEVADATA、DRY、TOTAL TRAGEDY、POWER METAL、RAJAM、GEROGOT、REDUCED、DJIN、CRANIUM、TOTAL RUSAK、FORGIVENESS BEFORE DEATH、AMENHOTEP、PSYCHO HOLIC、ETERNAL MADNESS、TROJAN、REZUME、PARAU、KAPITAL、DURHAKA、DILI_UNDERGROUND

インタヴュー
SIKSAKUBUR、Andyan Gorust（SIKSAKUBUR、DEADSQUAD、HELLCRUST）、TENGKORAK、TRAUMA、GODZILLA、DEFILED（日本）、SUCKER HEAD、RITUAL DOOM、VALLENDUSK、BLODWEN、DIVINE、ORACLE、Ravel Junardy（HAMMERSONIC）、DISCUS、BRUTAL INFECTION RECORDS（レーベル）、BRUTAL MIND（レーベル）、ROTORCORP（レーベル）、JASAD、GUTTURAL DISEASE、FORGOTTEN、RESTLESS、ROTTREVORE RECORDS（レーベル）、EXTREME SOULS PRODUCTION（レーベル）、ARMSTRETCH RECORDS（レーベル）、Kieran James（オーストラリア出身、インドネシアのデスメタル研究の第一人者）、DEATH VOMIT、METALLIC ASS、Riandy Karuniawan（イラストレーター）、Rudi Gorgingsuicide（イラストレーター）、IMMORTAL RITES、INTRACRANIAL PARASITE、SLOWDEATH、G.A.S、Dady Pomet（POWER METALファンクラブの会長）、RAJAM、NO LABEL RECORDS（レーベル）、DJIN、CRANIUM、ETERNAL MADNESS、KAPITAL、DILI_UNDERGROUND

その他レヴューも盛りだくさんの352ページ！

2016年7月発売。

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1100 2025-09-14T10:38:52+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/465 歴史に埋もれていたジョグジャカルタのプログレッシヴ・ロック・バンド、CHRISTMAS CAMEL。32年の時を経てついに日の目を見る…… 1977年から1978年にかけて録音された音源を21世… 歴史に埋もれていたジョグジャカルタのプログレッシヴ・ロック・バンド、CHRISTMAS CAMEL。32年の時を経てついに日の目を見る……

1977年から1978年にかけて録音された音源を21世紀に入ってからリマスターして2010年にリリース。

収録曲
01.Rumah Mewah Pondok Tua 4:22
02.Lukisan Bangsaku 4:06
03.Sebuah Pertanyaan 3:50
04.Hikmah Kemerdekaan 4:26
05.Jam Weker 4:02
06.Tabah 6:04
07.Keseimbangan 3:27

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1500 2025-09-07T17:13:10+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1161 君が僕ではなく君であり 僕が君ではなく僕たらしめているものは　なに 無二　それはありえるか 声は届いているか 姿は見えているか 無感情に蠢く顔のない人々は問いかけに応じない 拠り所を失って… 君が僕ではなく君であり
僕が君ではなく僕たらしめているものは　なに
無二　それはありえるか
声は届いているか
姿は見えているか
無感情に蠢く顔のない人々は問いかけに応じない
拠り所を失って崩れ落ちるように海へと飛び込んだ
海面を隔てて広がる別世界　
青く青く透明に染まっていく　
深く深く沈み込むほどに上昇してゆく
たどり着いたのは暖かで懐かしい空間
子宮の壁に守られて騒音は届かない
羊水のゆりかごにたゆたう僕に不安はない
時の流れは逆行して生命の起源まで運ばれる
打ち捨てられていた記憶が甦る
傷つき荒廃した魂　遠く散り散りになった僕らは
この光るさざ波　青海波のごとき音の海を介して
またひとつに繋がる


それぞれが多様なジャンルを嗜好するメンバーの集合体だが、共通項はPINK FLOYDというマカオ初にして唯一（2017年現在）のシネマティック・ポストロック・バンド、WhyOceans。

マカオのみならず、香港、台湾、中国大陸に衝撃を与えたデビュー作『At Land』から約6年の歳月を経て発表されたのがこのセカンド・アルバム『Inmost Dens Of Emilie』。
シンセサイザーを多用していた前作とは一変。より穏やかで自然な音作りを図り、グランド・ピアノを主軸にストリングス（ヴァイオリン、チェロ）、フルート等の管楽器といったアコースティック楽器を導入。このポストクラシカルとも言える要素は、お定まりのポストロックを超え、さらに心緒に作用するような瑞々しさと純真さを生み出すことに成功。滾々と湧き続ける想像力豊かな音の波が聴き手一人ひとりに最も安らげるそれぞれの情景を描き伝えてくれるのだ。

前作『At Land』では夢や幻想的要素が強かったが、今作では実社会における現代的な生活の生み出す歪みと憂い。さらには、今までとは違う目新しい事柄を探し求める姿。長旅（それは心の深層部への旅でもある！）の末、あちらこちらを彷徨って最終的に悟りたどり着く安堵の場所は身近にあったのだと気づく。けれども時既に遅く、それはすでに以前の様相を呈してはいない……という悲哀の物語がテーマとなっている。これをほぼ言葉を用いずに表現していくことで音本来の、そしてそこに込められた本然の心像が人種や言葉の隔たりなくあらゆる人々に届くのである。
WhyOceans。その海はより深く、より多くの感情を湛えて乾いた大地に広がり始めた。以前とは異なる何か新しいものが誕生する、その羽化寸前の瞬間が本作では捉えられている。

「Another Wind」
幕を開けるのは、たおやかなピアノとストリングスの調べ。それは世界を駆け巡り新たな物語を伝え運ぶ風。目を閉じ、その風を受け入れれば新たな世界へと旅立つ準備は整う。

「Transparent People」
共に多くの時間を過ごしている仲間と自分は本当に互いを理解しているだろうか。交わす笑顔や会話も見せかけだけの上滑りなのかもしれない。目の前にいるのに互いが見えていない。きっと僕らは透明な存在なんだ。海に飛び込み包まれよう。現実の世界から身を隠す為に。

「Inmost Dens Of Emilie Part I」
好奇心旺盛なEmilieは未だ出会ったことのない新しい感覚や雰囲気といったものを探し求める為、故郷を離れて旅に出る。様々な土地を巡り見聞きして人々と出会いと別れを繰り返すうちに、外へ外へと向かう旅は次第に自分の心の奥底へと向かい始めた。そしてある日、彼女はふと気づくのだ……

「Farewell To My Urban Life」
必要最低限の生活を維持する為だけに身を粉にして働く日々。都会の喧噪を縫うように家路につき、そのままベッドに潜り込む。なんとかしてこんな毎日とは訣別しなくては。抜け出すんだ。

「Chasing Palace」
何処かに存在すると風の噂に聞いた荘厳かつオリエンタルな宮殿。ただそこに鎮座しているだけで迫ってくるかのような風格。けれども、今は忘れ去れ、威厳を築いてきた数多の戦いによる悲劇が染み付き漂う悲哀と孤独。後半を締め括るフルートの旋律がそれを物語っている。例えそれがただの幻影だったとしても君は見つけられるだろう。

「Inmost Dens Of Emilie Part II」
……数年の旅を経てEmilieは気がついた。最も愛すべき感覚や雰囲気、環境といったものは自分の生まれ育った町にあったのだと。けれども帰郷した彼女が見た光景、風景、雰囲気、感覚、感触は以前とはすっかり変わってしまっていた。人々も、慣れ親しんだ感覚もすでにそこにはなかった。望んでいたものは何も特別じゃない。暖かな陽の光が差し込む窓際でスケッチを楽しむような穏やかな生活。それでいい。

奇をてらったフレーズや特段複雑なリズムを使用しない代わりに、どこか遠い記憶から聞こえてくるような馴染みのある憂いに満ちた旋律の数々。その響きは、現状の有様に疑念を持ち綿のように疲れた身体と心にすんなりと入り込み溶け合ってゆく。その心地良さたるや！
母なる海、WhyOceansはなんぴとたりとも拒みはしない。そこは人類の避難場所であり、再出発のためのカタルシスを得る共有空間。

窓を開けて風を呼び込んでみよう
その風に乗って海に飛び込むんだ
きっとまだ間に合うはずだから

2017年のポストロック界注目アルバムはアジア圏から、それもマカオからの登場となった。プログレ・ファンにも是非試してみて頂きたい。

マスタリングを手掛けたのはその手の音作りには定評があるMagnus Lindberg（EF、PG.LOST、ALCEST、A SWARM OF THE SUN、CULT OF LUNA等）。

アジアのバンドの音源が聴けるネットラジオ
「Cinta KecilのASIAN ROCK RISING vol.89」にて「Transparent People」を紹介。
YouTubeでの視聴は こちら。

2017年発表
特殊紙パッケージ

収録曲
01.Another Wind 4:17
02.Transparent People 10:20
03.Inmost Dens Of Emilie Part I 10:34
04.Farewell To My Urban Life 7:22
05.Chasing Palace 9:14
06.Inmost Dens Of Emilie Part II 10:12

「Farewell To My Urban Life」以外はインストゥルメンタル。

サンプル動画は「Farewell To My Urban Life」のPV。

]]> Macau Asian Rock Rising 2100 2025-09-05T22:11:30+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1145 薄明かりの中で人が倒れている 救いもない絶望の果ての姿 すでにもがくこともやめてしまった 術をなくして崩れ落ちる様を　 ただただ美しいと思った だんだんと部屋は暗くなる もう希望は残されて… 薄明かりの中で人が倒れている
救いもない絶望の果ての姿
すでにもがくこともやめてしまった
術をなくして崩れ落ちる様を　
ただただ美しいと思った
だんだんと部屋は暗くなる
もう希望は残されていないかのように思うだろう
けれどやがて気付くはずだ
漆黒に閉ざされた そのとき
微かな光が 僅かに漏れていることに
やがてそいつはここまで這い上がってくるだろう
知っているんだ
俺はじっとその小さな穴から暗い部屋を覗いている
気付いているんだ
俺の観ているあいつは俺自身
この部屋もまた隔離された世界
耐え難いくらいの目も眩む光に絶望する そのとき
必ずや小さな穴から漏れる微かな闇に逃げ込むだろう
そこは暗い絶望の部屋
そしてまた……

これまでも、音楽、映像、演劇等を融合させたパフォーマンスや、即興アルバム創作の過程を一般公開する等、実験性が高く、ミュージシャンというよりは芸術家と呼べるような活動を、すがる思いと観念の間で紺青の炎を揺らめかせながら続けてきたマカオの情緒的仄暗オルタナティヴ・アート・ロック・トリオ、FORGET THE G。

ノイズ、エクスペリメンタル、インディロックに傾倒するEric（ギター／ヴォーカル）、クラシックの教養を身に付けたFrog（ピアノ）、そしてポップスターのバンドにも在籍していたFi（ドラム）という多彩なミュージシャンが集まって創作される幻想と退廃に満ちたサウンド。それは、感情を不安定なまでに揺さぶりかけ、聴く者を失望と不信の渦中へ放り込む寄る辺なき魂音。しかし、その極限に希望が見出せる可能性がまったくないとは言い切れないはずだ。

5曲目と7曲目のストリングス・アレンジにチェロ奏者James Banbury（U2、DEPECHE MODE、SNOW PATROL等）が参加。
マスタリングはJon Astley（THE WHO、TORI AMOS、JUDAS PRIEST、ANATHEMA、PETER GABRIEL等）。

本作を携えて行なわれた2016年12月の来日公演では、触れるのも躊躇われるほどの神秘性を漂わせながら失楽の空間でもがき苦しみ、強く求め、すがるような姿。それは一種、祈念とも言える様であった。

2016年発表
デジパック仕様（約18.5cm×13.5cm）

収録曲
01.Prelude 2:46
02.Further 5:56
03.Change 3:12
04.I Wish... 3:53
05.Where 3:52
06.Blind 3:04
07.Circle 5:14
08.Build 7:18
09.The Day 3:38
10.24 & After 8:56

サンプル動画は「Circle」 のPV。

]]> Macau Asian Rock Rising 1700 2025-09-05T22:11:30+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1144 これもまたドゥーム…… 透き通った静寂をいたわるごとく 諦めと無常の炎が渦巻き　地べたを這い続けるギターの轟音 皮肉った笑みを浮かべて　哀れみを差し伸べるピアノ 俺も傍観者のお前も 待ち… これもまたドゥーム……

透き通った静寂をいたわるごとく
諦めと無常の炎が渦巻き　地べたを這い続けるギターの轟音
皮肉った笑みを浮かべて　哀れみを差し伸べるピアノ
俺も傍観者のお前も
待ち受けているのは破滅
ただそれだけの運命

マカオのロック界を代表する情緒的仄暗オルタナティヴ・アート・ロック・トリオ第2弾は、
ガラス張りの建物の中で行なった即興アルバム創作パフォーマンスだ！！

1週間以上に渡ってマカオのあらゆる場所を会場にして開催される国際的な芸術の祭典『マカオ・シティ・フリンジ・フェスティヴァル』。2011年開催の際にFORGET THE Gは、HEALTHやTHE BREEDERSの作品を手掛けたロサンゼルスのプロデューサーManny Nietoを迎え、Tap Seac広場のGlass House（Tap Seac Square Commercial Centre）を会場に、ほぼ事前打ち合わせもないままに作曲からレコーディング・セッションまでの一部始終を一般公開して、10時間以内にアルバム1枚を仕上げるという創作パフォーマンスを実施。結果、14曲で合計80分を超える楽曲が生み出された。メンバーはその中から9曲を抜粋。それが本作、『I See You Watching Me While I’m Watching You / 我看你看我』である。

お前はこの閉鎖された空間で俺の魂がゆっくりと腐敗していくのをガラス越しに見つめているんだね……

2012年発表
見開き紙ジャケット仕様（ガラスの壁を模して透明フィルム・カヴァーで紙ジャケの前後を挟んでます）

収録曲
01.無題－困(I Find Myself Being Trapped Inside Or Am I Just Being Protected Within) 11:49
02.無題－尋(I Try To Find My Way Out So I Head Towards The Blinding Light. Little Did I Know The Wall Of Glass Is With Us All The Time.) 3:04
03.無題－看(So I Try to Understand What Is the Meaning of My Existence Within These Walls While Everyone Is Watching Me With Their Cold Dead Eyes) 7:52
04.無題－想(Gazing At the Sea of People My Imagination Starts to Flourish I Look a Bit Further and Somehow Their Heads Explode.) 5:05
05.無題－別(Farewell My Dear Stranger It Has Been a Pleasure Looking At You Through the Glass. I Will Miss Your Cold Dead Eyes and Your Hands That I Have Never Hold.) 7:08
06.無題－路(Stairway to Heaven Stairway to Hell I Hope This Is the End for Your Journey of Loneliness.) 6:13
07.無題－迴(For Your Reincarnation, May We See Each Other When We Meet Again? Perhaps in a Parallel Space Where the White Marble Floor Turns Upside Down Into Your Ceiling.) 2:01
08.無題－葬(A Funeral, A Burial for the Dearest Friend That We Never Get to Know Within These Hours.) 3:33
09.無題－終(A Beginning of the End for Another Beginning That Soon Starts to End.) 5:08

「別」のプロモーション映像

]]> Macau Asian Rock Rising 1700 2025-09-05T22:11:30+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/978 プログレッシヴ・メタル／ロックが根付かない台湾において、プログレッシヴな音楽を啓蒙し続けるギタリストZavier率いるSONAR（聲納樂團）。 10年もの歳月をかけて奮闘し、形に残したのがこの3曲入り… プログレッシヴ・メタル／ロックが根付かない台湾において、プログレッシヴな音楽を啓蒙し続けるギタリストZavier率いるSONAR（聲納樂團）。 10年もの歳月をかけて奮闘し、形に残したのがこの3曲入りEP『The Lost Homeland(失落的家園)』。DREAM THEATER由来のプログレッシヴ・メタルを支柱に、70年代のプログレッシヴ・ロック、そして東洋的エスニック要素を加味したドラマティックな楽曲。

2014年発表版。

収録曲
01.失落的家園 7:01
02.彩虹橋 5:55
03.Away 6:27

涙腺を刺激する物語仕立てのバラード「彩虹橋」のPV。

]]> Taiwan Asian Rock Rising 1100 2025-09-05T22:11:30+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/990 台湾からクラシックの素養のあるメンバーとオペラティックな女性voを擁するシンフォニック・ゴシック・メタル、 FROST TEARS（冰霜之淚）。 結成四年目にしてようやく待望のフル・アルバム『Nine… 台湾からクラシックの素養のあるメンバーとオペラティックな女性voを擁するシンフォニック・ゴシック・メタル、 FROST TEARS（冰霜之淚）。 結成四年目にしてようやく待望のフル・アルバム『Nine Chapters(九章)』を発表。
二枚のEPを経て到達したのは、より繊細且つ壮大なるシンフォニー、耽美なゴシック、プログレッシヴ、さらには古琴、京劇といった中華風味を加味させた新たなる世界。

EYE OF VIOLENCE、MINSTREL、GREEDY BLACK HOLE、MORALS ABYSS、LE’ SENSE VIE、GUNPOWERDER、ULTRA-VIOLET等のメンバーもゲスト参加。

2枚組デジパック仕様。
2014年発表。

収録曲
Disc 1
01.存在 2:40
02.臨界 4:57
03.喜-對飲 4:05
04.哀-紅妝 4:31
05.懼-赤地千里 4:01
06.惡-沉默審判 4:34
07.欲-天下 5:21
08.怒-戰火 3:53
09.愛-地祇 5:26
10.窗外 2:49
11.重生-陽明篇 7:46
12.奇異恩典（Amazing Graceのカヴァー） 3:58

Disc 2
01.重生-洪武篇 7:40
02.對飲 (Remix) 3:59
03.沉默審判 (Remix) 4:32
04.紅妝 (Remix) 4:35
さらに
「對飲」、「沉默審判」、 「紅妝」のミュージック・ビデオ収録。

「對飲(Drinking)」のミュージック・ビデオ。

]]> Taiwan Asian Rock Rising 2000 2025-09-01T22:07:40+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1439 いったい今までどこに隠されていたんだ？ 見つけられた者だけが包まれる 愛の絆のハーモニー ひとつはふたつ　ふたつはひとつ ひ　ふ　ひ　ふ　 日は燦々と照り　風がすべてを運ぶ ひふみのはじま… いったい今までどこに隠されていたんだ？
見つけられた者だけが包まれる
愛の絆のハーモニー
ひとつはふたつ　ふたつはひとつ
ひ　ふ　ひ　ふ　
日は燦々と照り　風がすべてを運ぶ
ひふみのはじまり

Rafiz（ヴォーカル、ギター）とMaz（ヴォーカル、ピアノ、シンセサイザー）夫妻によるSATWOの織りなす音楽は「オルタナティヴ・ミュージックとフォーク・ミュージックをミックスし70年代と80年代のマレー・ポップの要素を取り入れたもの」。

デビュー・フルレンス・アルバムとなった『Di Persembunyian』では、デュオという構成に弦楽四重奏を加えるのみならず、PITAHATI、SPIDER、MARGASATWA、Iqbal M、TITIKDINGINDAMAIなどのメンバーの力を借りて制作。思い出の小箱からノスタルジーが溢れ出すような楽曲の数々（歌詞はシリアスだけど……）が出来上がった。

各曲で歌われている内容を大まかに説明していただきました。

「Untok Kita (Hanya Kita) 」英訳：For Us (Only Us)
他界してしまった彼女への愛から前に進むことができない男性が、霊的な再会を願いながら彼女のために祈り続ける物語。

「Langit Jingga」英訳：Orange Sky
近所にいたオレンジ色の猫は、Mazの障害を持つ飼い猫Kesotに毎日会いに来ており、2匹の猫たちは窓越しに見つめ合っていた。しかしある日、オレンジ色の猫は、いつものようにKesotに会いに来る途中で車に轢かれてしまう。悲しみと喪失感を表し、時間を巻き戻せたらと歌う。

「Gelap」英訳：Darkness
自分の中の悪魔や精神状態などに苦悩する人が、トンネルの先の光にたどり着く方法を見つける話。

「Sepasang Sayap」英訳：A Pair Of Wings
過去に悪い経験をしたことで恋に落ちることを恐れている男性の物語。

「Aku Mahu」英訳：I Want
貪欲で物質主義者で世界のすべてを欲しがる人物について。

「Akhirnya」英訳：At Last/Finally
ようやく目標を達成したときに感じる気持ち。しかし、だからといって安心できる場所に留まるべきというわけではない。達成すべきことはまだまだ沢山あるのだから。

「Serahan Jiwa」英訳：Surrender Of Soul
降伏と、いかにしてユニバースが私たちを書かれてある目的地へと導いてくれるか。　

「Betapa Indah」英訳：How Wonderful
良い時も悪い時も一緒にいること。

「Cahaya Malam」英訳：Lights Of The Night
たとえば、人生で何か悪いことがあったとしても世界は回り続けているという比喩。そしてそれにどう対処するかということ。

「Sungai Peristiwa」英訳：River of Memories
自分を偽るのが好きで、賞賛や評価を得るためならどんなことでもやってしまう人のこと。 当然それはすべて偽物で、その人物の本来の姿は“仮面”の後ろに隠れている。


インタビューから一部抜粋

ARR：あなた方は夫婦ですよね。SATWOとして活動を始めるまでの流れを教えていただけますか。

Maz：2013年にクアンタンにあるホテルのラウンジで一緒に演奏を始めました。主に英語とマレー語のオールディーズやトップ40の曲を演奏していて、3か月間毎日会っているうちに、私たちの愛は徐々に芽生えていきました。一緒に仕事をし始めて7か月後に婚約、2年後に結婚したんですよ。そういえば、自分たちの結婚式でも演奏したの！それからマラッカで2年間路上ライヴをしていた時期があって、その時に稼いだお金を貯めて2016年にクアラルンプールでオリジナル曲2曲のデモを録音することにしました。「Untok Kita (Hanya Kita)」という曲のDIYミュージックビデオを撮影し、その後にLuncai Emasというレーベルにスカウトされたの。

ARR：SATWOというグループ名はマレー語で１を表すSatuと英語で2を表すTwoの合成語ですね。ここにはどのような意味合いが込められているのでしょうか。

Maz：SATWOという単語は、1曲の中に2つの声があることを象徴していて、私たちのほぼすべての曲で見られる、私たちの声を利用して独特のハーモニー効果を生み出す方法について触れているの。

ARR：最初は英語で歌っていましたが、音楽のコンセプトや目指していた音楽はどのようなものでしたか。また、誰か目標としていたミュージシャンはいましたか。

Maz：作曲を始めるとき、私たちは特にジャンルを決めて作曲するのではなく、自然に流れ出るままにさせて、そこからどう進んでいくかを見ていきます。けれども、英語であれマレー語であれ、私たちの作曲のほとんどはハーモニーを重視したものなので、THE BEATLESのスタイルは私たちの心の中で特別な位置を占めていると言えるわね。

ARR：さて、あなたがたは2018年8月17日に東京は高円寺にあるSUB Store Tokyoで演奏する機会がありました。どのようにしてこのような機会を得ることができたのですか。

Maz：私たちは千葉で開催される＜SUMMER SONIC＞を見るために日本に行きました。友人でミュージシャン仲間のNoh Salleh（注：HUJANのヴォーカリスト）が、もし演奏したいなら高円寺のSUB StoreのオーナーであるAndhika Faisalに連絡するように教えてくれたのよ。
　
ARR：日本にはおよそ2週間ほど滞在していたはずですが、その間、どのような経験をしましたか。

Maz：2015年に結婚した当時、私たちは新婚旅行に行く機会がなかったので、あの時の日本旅行は私たちの新婚旅行とも言えますね。東京に2週間滞在しましたが、2週間では時間が足りないくらい。見るものやりたい事柄がたくさんあり、東京をとても楽しんだわ。落合南長崎のAirbnbに1週間、それから銀座の一番安いホテルに1週間滞在しました。秋葉原のサウンドスタジオノアで数曲ライヴ録音（楽しみだけのために）したり、＜SUMMER SONIC＞に行ったり、＜大井競馬場Tokyo City Flea Market＞を見て回った時は床に並べられたタカミネのアコースティック・ギターの数々に驚き、渋谷のタワーレコードに行き、ハラール対応の「あやむや」でラーメンを食べ、ブックオフでスーツケース1つ分の中古CDとカセットを購入し、上野の国立西洋美術館に行き、葛西臨海公園でダイヤと花の大観覧車に乗り、結婚記念日には銀座の「Flor de Cafe 樹の花」に行きました。1979年にジョン・レノンとオノ・ヨーコが訪れたカフェだから。
　
ARR：では2024年にリリースされた1stアルバム『Di Persembunyian』についてですが、まず、レーベルのLuncai Emasとの契約にはどのような経緯があったのですか。

Maz：2016 年にインターネット・カフェにて自分たちの手で撮影、編集したDIYのミュージック・ ビデオ「Untok Kita (Hanya Kita) 」をアップロードしました。そして2017年にYouTubeではなく Facebookでそのビデオが注目を集めたのですが、PITAHATIのIlhamが私たちに声をかけてきてLuncai Emasと契約しないかと声をかけてくれたの。当時、私たちはすでにオープン・マイクや小規模なライヴ活動をしていたけど、「Echoes」「Feel Your Pain」「Face Your Fears」「Stuck in Between」「No Matter What」など英語の曲ばかりを演奏し、マレー語の曲は「Untok Kita (Hanya Kita) 」の1曲だけ。2018年10月に正式に契約し、Luncai Emasのビジョンに沿ってマレー語のフルレンス・アルバムを作ることにしました。彼らは私たちにはユニークなスタイルがあり、その技能を広げることに興味があると言ってくれました。

ARR：アルバムのアートワークには山奥の空中に浮かぶ黄金の球体。黒い服を着たあなた方2人を先頭に白い服を着た人々が後に続く姿が描かれています。タイトルになっている“Di Persembunyian”とこのアートワークにどのような意味が込められているのか教えていただけますか。

Maz：私たちって言葉遊びが好きなのよね。Di Persembunyianは隠れている／隠された音の場所ということ。“Sembunyi”は“隠れる”、“Bunyi”は“音”、という2つの意味がそこには含まれているの。アルバム・カバーのアート・ディレクションは、有名なコンセプチュアル・フォトグラファーのShah Azmanが担当しています。彼に私たちの曲を聴いてもらい、デビュー・アルバムのカバーにふさわしいものをイメージしてもらったのよ。大きな球体はアルバムの完成を象徴し、白い服を着た人々は、Rafizと私の過去の姿、つまり、最終的に今日のSATWOになる前に私たちが経験したすべてのことを表わしています。


ARR：アルバムの音楽については、結成当初のシンプルなスタイルとは少し異なります。まず、歌詞は英語ではなくマレー語です。サウンドは70年代風、またはノスタルジックな感じですがモダンさもありつ……うまく説明できませんが、この変更／追加要素はレーベルのアイデアだったと理解していますが、お二人はこの完成したものに満足していますか。お気に入りの曲などありましたら教えてください。　

Maz：私たちの音楽スタイルを説明すると、オルタナティヴ・ミュージックとフォーク・ミュージックをミックスし70年代と80年代のマレー・ポップの要素を取り入れたものね。Luncai Emasと契約したとき、私たちは自分たちのアイデアと彼らのアイデアを組み合わせて、ある種、新しくて実験的なもの、あなたがおっしゃったように新鮮でありながら懐かしいものを作りたいと思っていました。シンセとストリングスの要素をすべて取り入れたのはプロデューサーのIlhamのアイデアで、彼は私たちの曲に新しい視点を与えてくれたわ。先ほども言いましたが、曲を作るときは特定のジャンルに限定せず、心にあるものを吐き出して自然に流れさせるだけ。聴衆にもそれを感じてもらえたらと思います。このコンセプトでの最終的な仕上がりには非常に満足しているわ。
私のお気に入りは「Sungai Peristiwa」「Akhirnya」「Cahaya Malam」「Langit Jingga」。
Rafizは「Gelap」「Sungai Peristiwa」が好き。

ARR：基本的に、あなた方自信がすべての曲を作詞作曲しているわけですが、プロデュースとアレンジを務めたIlham、そして彼のバンドPITAHATIのメンバーやSPIDERをはじめ様々なミュージシャンが演奏することで独自の雰囲気を加えていると考えます。まさに、SATWOとLuncai Emas関連の人々との相乗効果がこのアルバムだと言えるでしょう。本作に関わったミュージシャンたちを紹介していただけますか。

Maz：ドラムはPITAHATIのAchinとIqbal MのAidil。パーカッションはOly Fizly。ベースはPITAHATIのWatari（私たちと一緒に東京に来た人）。コントラバスにはMARGASATWAのShadiq。「Serahan Jiwa」でベースを弾いたのは他界してしまったSPIDERのTony。アディショナル・ギターとしてPITAHATIのZaharとHidayatが「Gelap」でギターソロを弾きました。（注：ブックレットを参照するとこの2人は他の曲にも参加しています）。また、RAMAYANのPi’eのフランス人妻が「Sepasang Sayap」でフランス語を話す場面もありました。他には、TITIKDINGINDAMAIのRusli Anuarが「Untok Kita (Hanya Kita)」「Langit Jingga」のストリングス・アレンジをしています。そしてその弦楽四重奏団はスルタンイドリス教育大学（UPSI）の3年生でした。Ilhamと私はいくつかの曲でシンセサイザーのパートを一緒に演奏しました。みんなが独自の方法で“味の素”を少し加えて、とてもユニークなものを一緒に作り上げたと思っているの。心から感謝しています。

ARR：あなた方が住んでいるのはクアラ・ルンプールから離れたクアンタンです。その地元の雰囲気というのは自分たちの作る音楽、そしてこのアルバムに反映されていると思いますか。

Maz：Rafizによれば、ええ、彼の曲作りは、住んでいる場所や日々の生活の仕方に影響を受けていると言っているわ。私個人としては、みんながみんな知っているような、のんびりしたペースの海辺の町で育ったことは素晴らしいことだけど、成長するには良くないことでもあと思うの。だから、マラッカ、コタ・ダマンサラ、シャー・アラムなどあちこち引っ越したことが、私の作曲スタイルの形成に役立ったと思う。

1stアルバム。
2024年発表

収録曲
01.Untok Kita (Hanya Kita) 5:59
02.Langit Jingga 5:16
03.Gelap 5:25
04.Sepasang Sayap 3:58
05.Aku Mahu 3:01
06.Akhirnya 3:10
07.Serahan Jiwa 5:20
08.Betapa Indah 3:51
09.Cahaya Malam 5:46
10.Sungai Peristiwa 5:40

サンプル動画は「Gelap」のMV

]]> Malaysia Asian Rock Rising 2000 2025-08-27T10:18:46+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1438 ＊最初の数名には特典としてメンバーのイラスト・カードかラバー・バンドのどちらかをお付けします。なくなり次第終了ですのでご了承ください。 マレーシアでは稀有な存在であるプログレッシヴ・ロック／… ＊最初の数名には特典としてメンバーのイラスト・カードかラバー・バンドのどちらかをお付けします。なくなり次第終了ですのでご了承ください。


マレーシアでは稀有な存在であるプログレッシヴ・ロック／メタル。それを国内に認知させるという使命の下に活動するのがDEWATARAYA。
彼らが挨拶がわりに放ったデビュー・アルバム『جنگ』は、失策によって危機に瀕した王国を軍隊任せではなく、村民たちも自ら立ち上がって取り戻そうとする物語。これをマレー語で朗々と歌い上げ、壮大なオーケストレーションを用いた楽曲で綴ったコンセプト作品。

「Panggilan Masuk（The Calling）」
馬に乗った王が城の門をくぐって来る。軍隊は2列に並び、王の到着を祝うために金管楽器を演奏する。

「Tenang Damai (Peaceful)」
ここは賑やかな市場。人々は買い物を楽しみ、子供たちは一緒になって遊び、踊っている。とても幸せに生活をしていたのだが、曲は危機が迫っていることを示す暗いトーンで終わる。備えろ、これから起ころうとすることに十分に備えるんだ。

「Penipuan (Lies)」
王の顧問が偽りの情報を与え続けたことで王は誤った選択をしてしまう。この顧問こそが平和だった王国を侵略者の手に陥落させた裏切り者だった。この歌は黒幕である顧問の視点で語られる。彼は王国を崩壊させることに成功して高らかに笑うのだ。

「Bahana Pidana (Danger Is Coming)」
もはや選択の余地など残されてはいなかった。家は破壊され村は侵略されてしまった。さらに子供や女性は誘拐され拷問された。すべては、そそのかされてしまった愚かな王のせい。人々は自らの手で問題を解決すべく軍隊に加わり、男性は戦いに参加し、女性は医療班や料理人として手伝うことにした。

「Demimu, Untukmu, Buatmu (For You)」
かくして戦いの火蓋は切って落とされる。彼らは全力を尽くし血と汗を流して戦った。所有物の一切合切を、さらには家族すらをも投げ打って。そしてこの国の民と未来を愛し、愚鈍なる王を憎んだ。けれども戦争が進むにしたがい男性の多くは失われていく。ほとんどが殺されたことで侵略者は再び勝利するのだ。人々は撤退を余儀なくされる。

「Biarkan Masa (Let Time Tell)」
もはや諦めするしかないとする軍隊、その一方で「諦めないで」と懇願する女性たち。二つの異なる視点でのせめぎ合い。これは未来の世代のためのものであり、彼らが支払った犠牲の物語を語ることができるのは時間だけであることを思い起こさせる。

「Pohon Sukma (Magical Tree)」
一時退却して束の間の休息をとっていた一行。すると轟音が響き木々が輝きだす。天上の存在が降りてきて人々の心に信仰と信頼を吹き込んだ。バラバラになりかけた人々は高い志を持って再び一つになった。わずかではあるが、これが最後に残された希望だと知っているからだ。

「Ikhtiar Akhir (Last Choice)」
もう後には引けない。今がその時。今やるしかないんだ。恐怖を拭い去り、盾を掲げ剣を抜け。打ち負かされるか、取り戻すか。自分の信念を決めることができるのは我らだけだ。

「Hadiah Buat Semua (This Is For All Of Us)」
壮絶な戦いの末、ついに侵略者との戦いに勝利した。しかし多くの犠牲も払った。この歌は、この戦争の生存者と戦死者を讃えるもの。「Panggilan Masuk」と「Tenang Damai」からのリフを引用し、すべてが以前の平和な状態に戻ることを示唆している。


インタビューから一部抜粋

ARR：DEWATARAYA結成の経緯を教えてください。

Nawi：2019年にNajmiと2人でプログレッシヴ・ロックやヘヴィ・メタルを探求し始めたとき、俺は曲を書き始め、さらに自信をつけるためにヴォーカル・レッスンも受けることにした。その後、シンガーソングライター・コンテストで自作の「Masa dan Rasa」という曲で優勝。これで自信を持つことができたから、Najmiに俺がヴォーカルを務める別バンドを結成する話をしたんだ。あと、2人ともかなり内向的だから、俺たちすべての感情や思考を探求し、表現するためのチャンネルとする意味合いも結成の背景にはあるんだよ。

ARR：マレーシアの音楽史を振り返ると、プログレッシヴ・ロック／メタルを演奏するバンドはそれほど多くはないでしょう。この類の音楽を始めようと思ったきっかけはなんでしょうか。

Nawi：正直なところ、当時は自分たちがプログレッシヴ・ロックをやるとは思ってもみなかった。でも、変拍子、複合拍子、奇妙なエクステンデッド・コードというコンセプトに興味を惹かれ、さらにヘヴィなギター・トーンが好きだったことも相まって、プログレッシヴ・ロック／メタルが自分たちの方向性であり、情熱であると感じたんだよ。影響はOPETH、PROCUPINE TREE、PERIPHERY、PINEAPPLE THIEF、MESHUGGAH、HAKENなどからだね。

ARR：アルバムにつけられた『جنگ』というタイトルは一般的な日本人には読めません。ウルドゥー語だとお聞きしましたが、アルバム・タイトルにこの言語を選んだ理由とその意味を教えていただけますか。アルバムに描かれたアートワークを見ていくと、5人の戦士、伝説の剣、村を破壊するモンスター、モンスターと戦う戦士などが描かれていますので、それらに関連する言葉だとは思いますが。

Nawi：俺にはウルドゥー語を話す曽祖父がいたんだ。“جنگ”の意味は“戦争”。このアルバムは、王のリーダーシップの欠如により侵略されてしまった村/王国がかつての平和を取り戻すため、そして家族や子供たちの未来のために戦いに出向くしかなかったという話。すべての曲が完成した後にタイトルとしてこの言葉を選んだ。タイトルは戦争に関してということで、即座にウルドゥー語で戦争は جنگ 。そして、発音は「djent」によく似ている（注：“جنگ”の発音はjang）ことを思い出したというわけ。

1stアルバム
2021年発表。

収録曲
01.Panggilan Masuk 1:21
02.Tenang Damai 3:17
03.Penipuan 3:20
04.Bahana Pidana 3:08
05.Demimu, Untukmu, Buatmu 5:05
06.Biarkan Masa 3:39
07.Pohon Sukma 2:53
08.Ikhtiar Akhir 3:23
09.Hadiah Buat Semua 3:49

ヴォーカル、作詞作曲、アレンジ、ドラム、：Nawi Zharif　
ギター：Najmi Aiman、Aqmal Shah　
ベース：Ahmad Hakim、Najmi Aiman　
ドラム：Nawi Zharif、Najmi Aiman
オーケストラ：Nawi Zharif、Najmi Aiman

ゲストミュージシャン：
6「Biarkan Masa」にヴォーカルでHeidi Moru
7「Pohon Sukma」の朗読はAin Shakirin Roslan
9「Hadiah Buat Semua」にはギターでNureen Qistina

サンプル動画は「Hadiah Buat Semua」のMV

]]> Malaysia Asian Rock Rising 1100 2025-08-27T00:44:28+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1245 手をもがれ　足をもがれ 目を塞がれ　口を閉ざされ 絶望に苛まれ 徐々に狂気が蝕んでいく 灰色にくすむ　僕ら　香港　未来 押し出されるように故郷と決別する人々 空っぽの町　名ばかりの　空っぽ… 手をもがれ　足をもがれ
目を塞がれ　口を閉ざされ
絶望に苛まれ
徐々に狂気が蝕んでいく
灰色にくすむ　僕ら　香港　未来
押し出されるように故郷と決別する人々
空っぽの町　名ばかりの　空っぽの町
響き渡る卑しい声
金銭的価値を超えた輝く夜景
はつらつと燃える太陽が
再び戻ることはあるだろうか
名もなく　権力もない　ちからない者たちのちから
今はただそれを信じる

1997年。イギリスから中華人民共和国へと返還され特別行政区となってからは絶えず揺さぶられ続ける香港。名だたる世界都市ではあるものの、皮肉な運命に左右され、その魅力に魔の手が伸びる。押し寄せる中華思想。金融、不動産はおもちゃにされ、つのるばかりは閉塞感。若者たちはデモで立ち上がる者も少なくないとはいえ、ついには、一縷の望みにかけてこの地を永遠に離れる決意をする人々が後を絶たない状況となった……

そんな瀬戸際で揺れ続ける現在の香港社会に問題提起するバンドがこのINDenial。
スラッシュ・メタルを基本軸に、SLAYERやPANTERAを彷彿させるフレーズから、メタルコアやデスメタルの要素で憤りや狂気を、さらに香港を憂うかのようなエモーショナルなヴォーカル・パートも織り交ぜて香港人の抱える複雑な状況と心情を伝えていく。

ボックスの中にはCDと絵葉書を模した歌詞カードが収められている。その絵葉書の写真は、現在の香港の状況を克明に捉えたものであり、同時に各曲の主題を表したものとなっている。

ドラムはLeung Kin Man（DEPARTING CROSS〜KING LY CHEE〜EVOCATION）。
ヴォーカル＆ベースはWolf Suen（SYNERGY）。
本アルバムのエンジニアを努めたのは元KING LY CHEEのBrian Wongだが、彼はアルバム発売後にツアー・メンバーとしてステージ上でベースを弾くことになった。

これまでに、WARBRINGER、REVOCATION、KREATORなどの前座を努めた経歴もある。

2017年発表のファースト・アルバム
特殊ボックス仕様

収録曲
01.Dying Easier Than Living 3:47
02.Eye For An Eye 5:31
03.Siren 5:36
04.Black Cross 3:55
05.Serial Murderer 4:35
06.Deadly Carnival 3:43
07.Alive 6:02
08.Unbroken 5:01
09.Leaving Home Forever 3:00

アジアのバンドの音源が聴けるネットラジオ「Cinta KecilのASIAN ROCK RISING vol.97」にて「Leaving Home Forever」を紹介。さらに詳しい情報をお伝えしてます。
YouTubeでの視聴は こちら。
YouTube上での番組アーカイヴは こちら。

サンプルは、2018年8月にEXPLOSICUM（中国）の前座を務めた時に演奏した「Deadly Carnival」。

]]> Hong Kong Asian Rock Rising 1600 2025-08-27T00:44:28+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1437 ベトナムはハノイを拠点とするREBORNのデビューEP。 女性グロウル＆クリーンを中心に男性グロウルもちょい絡ませながら古風で荒削りなメロディック・デスメタルをプレイ。ギターのNam ĐàoはBLO… ベトナムはハノイを拠点とするREBORNのデビューEP。
女性グロウル＆クリーンを中心に男性グロウルもちょい絡ませながら古風で荒削りなメロディック・デスメタルをプレイ。ギターのNam ĐàoはBLOODSHED、WINDRUNNER、LÝ BỰCなどで活躍。

「The Hymn Of Despair（Tsunami）」にBLOODSHEDのQuânがゲスト参加。

2021年発表

収録曲
01.Sik 3:36
02.Shapesifter 3:37
03.The Broken Compass 3:34
04.Interlude 0:47
05.The Hymn Of Despair（Tsunami） 5:05

サンプルは「The Broken Compass」

]]> Vietnam Asian Rock Rising 1200 2025-08-24T15:57:51+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1436 神も！　仏も！　鮮血の底に沈みゆくのか！ 皮肉なる運命の巡りあわせ 見送るしかなかった　手放すしかなかった　 かけがえのないものたち 跋扈する長右と顒 がんじがらめの魂に残された道は　 黙… 神も！　仏も！　鮮血の底に沈みゆくのか！
皮肉なる運命の巡りあわせ
見送るしかなかった　手放すしかなかった　
かけがえのないものたち
跋扈する長右と顒
がんじがらめの魂に残された道は　
黙してすがることだけなのか
ボナンザの光は刹那で遮られ
暗影差す劫の時が始まりを告げた

朱色の稲妻が光り、大地はひび割れ、血に染まった津波が襲いかかる。幾度となく濁流にまみれて足をすくわれてきた。それでもむざむざとまつらうことはなかった。

だが、それもここまでなのだろうか……

暗黒デスメタル招魂（EVOCATION）が放つ4thアルバム『Kalpa/劫數』。本作は2019年から2023年までに経験した出来事に基づいて流れている。その間、彼の地ではパンデミックはもとより、さまざまな出来事が起こっていたのは周知の事実。

よって歌詞の内容も「十四日後」はパンデミックの最中の終わりの見えない14日間の検疫を伝え、「劫數」「吞食天地」「還陽」は政治に対する怒りと無力感を表現。

さらにその言葉を乗せる音楽は……音楽は……ちがう！この張り詰めた音は……もはやこの音は、極限まで切迫した警報にほかならない！いたずらでも訓練でもない！繰り返す！これはいたずらでも訓練でもない！直ちに覚悟を決めよ。さもなくば……いや、すでに打つ手なしか。六日の菖蒲と十日の菊の花束は初めからそこに供えられていたのだろう。

これまで彼らはその楽曲の中にかつての安寧の日々と理想郷に想いを馳せて描いてきたが、それも憂き世にあらば、もはや常ならざるものと観念せざるを得ない状況に陥った。だからせめて往生できるようにと救いを願う。二胡や尺八の音は慰めだろうか。アルバムを締めくくるボーナス・トラック「往生」は、13分のほの暗い諦めのアンビエント空間で繰り返される「Rebirth Mantra（往生咒/往生呪）」の詠唱。そこにすべては託されている。諦めざるを得なかった者たちのやるせない最後の望み。

けれども、たとえそうだとしても！地になり、火になり、風になり、空になり、そして水になりながら彼らは彼らの魂のままであり続け、毅然とそこに立ち、音の波動を伝播させ、救済と解放の幇助を行うのである。光差すその時まで。

CD-R仕様
限定500枚
2023年末発表

収録曲
01.天機 3:03
02.劫數 4:45
03.吞食天地 5:38
04.還陽 4:54
05.十四日後 3:18
06.禁忌 1:28
07.往生（ボーナストラック） 13:16

サンプル動画はアルバム・リリース告知。使用されている曲は「禁忌」。

]]> Hong Kong Asian Rock Rising 3700 2025-08-24T15:57:51+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1435 たちこめる黒い霧　張り詰める空気　圧迫される空間 耳を覆いたくなる不穏な金属音 共鳴する空は震え　歪み　裂けて 冥界への扉は今ここに開かれる 離散しつつある魂たちへ　今一度呼びかけよ 邪に塗… たちこめる黒い霧　張り詰める空気　圧迫される空間
耳を覆いたくなる不穏な金属音
共鳴する空は震え　歪み　裂けて
冥界への扉は今ここに開かれる
離散しつつある魂たちへ　今一度呼びかけよ
邪に塗れ　もはやその声は届かなかったとしても

消滅してしまったartistryへの供養となる弔いの儀式から幕をあける香港の暗黒デスメタル招魂（EVOCATION）が放つ3rdアルバム『奠/Libation』。その行為、タイトルはまさに“招魂”とも繋がるもの。

死のオーラを醸し出す今作は人間界と地獄、そして政治的問題などをテーマとしている。彼らのスピリチュアル・ライフ、人生経験を踏まえて「世界のさまざまな不満、人生の不公平、殺人の暴力性、自然破壊に対する怒り、生滅の概念への執着などについて、それぞれ異なるメッセージを伝えている」とこのと。音楽性に関しては「強烈に東洋的で不吉（邪悪）な効果音を多用して仕上げた」とメンバーは語る。

彼らの言葉どおり、あまりにも良くない出来事を見つめてきたことで生まれた邪悪なエネルギーが注入されて怨念がこもった楽曲。そこに今回は古箏やスオナ(嗩吶)といった東アジア的な楽器を使用するみならず、MorfbeatsのMarvinなる金属楽器も使用することでホラー映画さながらの薄気味悪い効果音が大きな役割を果たす。

さらに、郷土に根付いた宗教儀礼と思想、そして自分たちの言語の響きと相まって香港ならではのアイデンティティを招魂（EVOCATION）は強烈に放つのだ。

そのサウンドに乗せて発せられる邪の憑依したメッセージは迫真のものとなり、聴き手は言い知れぬ恐怖を味わうはず。

事実、「『奠/Libation』は霊界と通じていて、怨念が渦巻いている」と言い、制作時にはメンバーすらも狂気に陥れたのだから。

アルバムの最後は、ミステリアスな雰囲気を湛えた女性ヴォーカリストCecilia Tsangが疲労した魂を浄土へと導く歌を口ずさみ、その肉体が死を迎えるたところで幕が降りる。

かくしてこの世での生活は終わりを告げる。さりとて来世では選択の余地はあるはずだ。

ゲスト
ヴォーカル（6、12）：Cecilia Tsang(ANCIENT SPIRIT、MAENAD & THE RAVERS)
アコースティック・ギター（12）：Byron Lai

2018年発表

収録曲
01.奠 / Libation 3:26
02.報應 / Karma 5:42 　
03.天葬 / Sky Burial 5:43 　
04.結界 / Enchant Boundary 5:04 　
05.孤魂 / Lone Spirit 5:12
06.浮生 / Floating Entity 2:56 　
07.邪拜 / Black Worship 5:24 　
08.敕令 / Imperial Ordinance 4:03 　
09.污業 / Rotten Cause 4:52 　
10.死忌 / Anniversary of Death 6:09 　
11.涅盤 / Nirvana 6:25　
12.無常 / Impermanence 3:49　

サンプルは「天葬 / Sky Burial」

]]> Hong Kong Asian Rock Rising 2800 2025-08-24T15:57:51+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/821 天靈靈 地靈靈 悪しきものどもを断ち切り 抑圧された魂を解き放て 急急如律令 香港のエクストリーム・メタル界を支えるEVOCATION 招魂が放つ、5年降りのアルバム。前作にみられた生々し… 天靈靈 地靈靈
悪しきものどもを断ち切り
抑圧された魂を解き放て
急急如律令

香港のエクストリーム・メタル界を支えるEVOCATION 招魂が放つ、5年降りのアルバム。前作にみられた生々しく荒涼感たっぷりのメロディックなブラック・メタルは影を潜め、より強靭なデス・メタル要素を色濃くし、中華的なアンビエンスを取り入れた意欲作。
英国植民地政府の手を離れて以来、香港内で起こってきたSARSの蔓延、景気低迷、人々の間での紛争や緊張、封建社会という状況を憂い、それでもこの地で生き延びる術を模索する。そして、“天靈靈 地靈靈”という咒文を唱えることにより、“迷信的な力”もしくは他の“存在”の手を借りて、悪化してゆく香港の社会をなんとか食い止めるようとする念の込められた作品。

再びの安寧と正義を取り戻す
たまふりの儀

2ndアルバム
2013年発表　


収録曲
01.戰魂序 2:00
02.越空復仇 5:00
03.兵荒馬亂 4:22
04.黄土 6:12
05.天靈靈地靈靈 6:24
06.不滅皇朝 5:50
07.改朝換代 4:50
08:長生不死 3:26
09.神話 6:06

以下はFM yokohamaの番組『ROCK DRIVE』のブログ内コーナー「アジアン・ロック通信」用に書いた文章です。
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香港という地でヘヴィな音楽性のバンド活動を長年に渡って継続していくのは容易な事ではない。だからこそ、昨年春に香港へ赴いた時に、しばらく目立った活動が見られなかった彼らにどうしても会っておきたかった。

そのバンドとはEVOCATION。またの名を招魂。2002年に結成されたこのバンドは2008年にデビュー・アルバム『Take Your Soul』を発表。音楽性はメロディアスながらもブラック・メタル色の強い生々しい音像と荒涼感、そして少しばかりDISSECTIONからの影響を感じさせるようなものであり、歌詞の内容は、現実世界における偽善についてや、社会の発展が及ぼす苛立ちや人格形成についてを取り上げていた。

あまりエクストリーム・メタルとは縁がなさそうに思える香港という土地から、良作を生み出すバンドの出現に開拓精神のあるメディアやマニアが着目しないはずもなく、EVOCATION 招魂は主に東アジア圏のライブ、メタル・フェスティヴァルに出演しながら知名度を上げてゆく。なお、彼らが参加したいくつかのフェスティヴァルでは日本のバンドも参加して同じステージを踏んでいるので、ここ日本でもEVOCATION 招魂の名をご存知の方は少なくないと思う。

ところが、2011年中頃から彼らの名前を見かける機会が少なくなってきた。香港のシーンを考えれば特に騒ぐ程の事でも何でもないが、静かに消えて行くパターンもないわけではない。2作目のアルバムの話もあまり聞かないので2012年に香港を訪れた際にメンバーに話を聞いてみた。すると、メンバー・チェンジをして新作のデモを制作している最中で、早ければ2013年初頭ぐらいには発表できるかもしれない、とのこと。ひとまず安心して新作の完成を待つ事となった。

そして、今年春に約5年振りとなるアルバム『天靈靈 地靈靈』がついに発表される。4月20日、彼らはアルバム・リリース・パーティとしていくつかの前座を従えてライブも行っているが、普段のエクストリーム系のメタル、ハードコアのライブ等で見かける以上の多くのメタル・ファンがその場に集ったと聞いている。ファンが彼らの新作にどれほど期待していたのをここに見て取れるだろう。

さて、その新作『天靈靈 地靈靈』。今のところ、新作に対しては酷評されることなく、ユニークだと言う意見が寄せられているようだが、戸惑いもあるのではないかと、メンバー自身は分析している。というのも、少しばかり作風に変化があったからだ。メンバー・チェンジにより、前作との期間が空いてしまったが、実際の作業期間は約2年。その間、『天靈靈 地靈靈』の全体の雰囲気を構築する為に、様々な音楽や映画を観たという。ここにメンバーが挙げてくれた例を羅列しておく。音楽は、HYPOCRISY、BEHEMOTH、OPETH、HANS ZIMMER、STEVE JABLONSKY、LAMA GYURME、PHILIP GLASS、川井憲次。映画に関しては、Kim Ki Dukを始め、Wan Ka Wai、Ridley Scout、David Fincher、Jonnie To等の作品。実は、新作では以前あったブラック・メタル的な要素は若干薄れ、どちらかと言うと、より骨太なデス・メタル寄りの音作りがなされている。しかし、メイン・ソングライターであるTomy(vocal/guitar)の持ち味自体は変わっていない為、EVOCATION 招魂というバンドの支柱は揺るぎなく、根底にはEVOCATION 招魂ならではのサウンドが貫かれている。また、映画から得たアイデアかもしれないが、今回の大きな特徴の一つとして、オーディオ・プログラマーを参加させて、作品の雰囲気をより高めるためのミステリアスかつダークなアンビエント・サウンドがそこかしこに散りばめられ、その効果は大きい。

さらに、『天靈靈 地靈靈』というタイトルから察しがつく通り、今回は広東語にて歌詞が書かれている。“天靈靈 地靈靈”というこの言葉。陰陽道やキョンシー映画を通して触れた事もある人も多いだろうが、中華圏に古くから伝わる呪文だ。英国植民地政府の手を離れて以来の香港の状況を香港人は嘆いているというのはよく聞く話で、EVOCATION 招魂のメンバーも、本当は香港は良い街だとしている上で、同じように感じている。ただ、問題はそれだけではなく、2003年のSARS問題、さらには2008年に景気が低迷したことも大きな原因だとしている（しかし、そのような困難な状況下において、香港人たちの結束力がより強まったという話もしてくれた）。そこで出てくるのが、この“天靈靈 地靈靈”という呪文。“迷信的な力”もしくは他の“存在”の手を借りて、悪化している香港の社会をなんとか食い止めることが出来れば、とメンバーは考えているのだ。そして、そのような香港の社会をどのように理解し、どうやってこの地で生き残っていくのかをテーマに今作の歌詞は書かれており、抑圧されながら生活している人々が、このEVOCATION 招魂の音楽を介して解放されることを願っているというのである。よって、EVOCATION 招魂は、バンドと同じ思いを持つ人々が容易にその事に気づけるように広東語の歌詞にしていたのだ。

『天靈靈 地靈靈』、非常に強い念の込められた作品である。そして、香港にEVOCATION（招魂）あり、と知らしめる素晴らしい品質の作品だ。
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]]> Hong Kong Asian Rock Rising 1800 2025-08-24T15:57:51+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1307 すべての国々は互いに対立している 人種差別はいたることにある そう、我々は異なった人々を憎み批判している いつからこのようになったのだろうか 人類が辿ってきた歴史を振り返って見る必要がある … すべての国々は互いに対立している
人種差別はいたることにある
そう、我々は異なった人々を憎み批判している
いつからこのようになったのだろうか
人類が辿ってきた歴史を振り返って見る必要がある
そしてそこで見つけたものは……


エジプト出身のメンバーを中心に結成されたオリエンタル・メタルの新星、AHL SINAのデビュー・アルバム。

偽りの説教者たちが欺瞞に満ちた笑顔で導いたのは偏見や差別、憎悪で混乱し腐敗した世界。人類はいかにして地球創生時にあった美しき調和を乱し、その純粋性を汚染してきたのか。その諸悪の根源を告発し、これまで惑わされ傷つき倒れていった者たち一丸となって、この地に今一度真の和合をもたらす願いを込めたコンセプト作品。

ナイをはじめとするオリエンタルな管楽器や打楽器を取り入れ、コプトやイスラムの伝承に影響を受けた約300年前のエジプト音楽を手本に、西洋のストリングスを加えてアラブ音楽のクォータートーンにハーモニーを生み出す新たな手法のオリエンタル・メタル。

メンバー
・Moustafa Troll: ヴォーカル　（WAR AGENDA、元BEYOND EAST） ー エジプト〜ドイツ在住
・Shung: ギター、キーボード　（SAND AURA、元BEYOND EAST） ー エジプト在住
・Shaadie Khoury: ドラム（元OSIRIS、ULTRAMUNDANE）　ー エジプト〜米国在住
・Marcel Hauptmann: ベース（PROGRESSORIUM、WAR AGENDA） ー　ドイツ在住
・Amr El Zanaty: パーカッション ー エジプト在住
・Stefanie Pfaffenzeller: ヴァイオリン、ヴィオラ （フランクフルト放送交響楽団） ー　ドイツ在住
・Ahmed El Eskandarany: ナイ、オリエンタル・フルート ー エジプト在住

2019年発表
デジパック仕様

収録曲
01.The Gift 10:31
02.Vowed 6:00
03.Knowledge of Pain 8:33
04.Miracle to Demise 5:32
05.Enlightenment Discarded 11:33
06.Beyond the East 6:52
07.No Boundaries - The Fall of Utopia 8:14
08.Troops of Pain 7:31
09.Regret (Outro) 1:02

サンプルは「The Gift」

]]> Egypt Asian Rock Rising 2000 2025-08-14T23:04:31+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/875 イランのパワー・メタル、ANGBANDのデビュー・アルバム。ヴォーカルがMatthew Barlow(ICED EARTH,ASHES OF ARES)をメインに、Warrel Dane(NEVERM… イランのパワー・メタル、ANGBANDのデビュー・アルバム。ヴォーカルがMatthew Barlow(ICED EARTH,ASHES OF ARES)をメインに、Warrel Dane(NEVERMORE,SANCTUARY)、そして時折ちょびっとだけKing Diamondになってしまうのがある意味ショックでモヤモヤ。

2008年リリース。
＊レコーディング映像も収録。

収録曲
01.Incarnation of Truth 5:13
02.Lighter Days 5:43
03.The Eyes 1:52
04.Flaming Sight 7:00
05.Before the End of Time 5:39
06.Look into the Abyss 5:50
07.The King's Command 4:55

動画は「Look into the Abyss」

]]> Iran Asian Rock Rising 1300 2025-08-14T23:04:31+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/509 インドはムンバイのかっちょいいデスラッシュ。 2010年のデビュー・アルバム。 三面開きのデジパック仕様ですが、作りは粗いです。 「Cinta KecilのASIAN ROCK RISI… インドはムンバイのかっちょいいデスラッシュ。

2010年のデビュー・アルバム。
三面開きのデジパック仕様ですが、作りは粗いです。

「Cinta KecilのASIAN ROCK RISING」
vol.71の2曲目でBattle Cryを紹介しております。
最新の放送以外はスティッカム・プレイヤーのMenuからミュージックへ進み、お聴きになりたい過去の放送をクリックしてください。

収録曲
01.A Silent Death 2:23
02.Battle Cry 4:53
03.Possessed 4:51
04.Devoid Of Emotions 4:33
05.Black Fortress 4:11
06.Hate Cult 4:33
07.New World Order 3:43
08.A God's Lie 5:18
09.Beersong 3:30

]]> India Asian Rock Rising 1400 2025-08-14T23:04:31+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1443 かつてスラッシュ・メタル・バンドMAHATMAで活動していたソ・ジノ（ヴォーカル、ギター）が長年の友人であるベーシストのチャン・ヒョニル（ハードコア・バンドJACK IN THE BOXで活動していた… かつてスラッシュ・メタル・バンドMAHATMAで活動していたソ・ジノ（ヴォーカル、ギター）が長年の友人であるベーシストのチャン・ヒョニル（ハードコア・バンドJACK IN THE BOXで活動していた）と共に2015年に結成された少々風変わりな要素を含む韓国のヘヴィ・メタル・バンド、METHKAMEL。

このMETHKAMELで作曲の主導権を握るソ・ジノは、たしかにスラッシュ・メタル・バンドに在籍してはいたが、ジョン・サイクスやマーティ・フリードマンといったギタリストを敬愛し、SAVATAGEやCAMELといったバンド、そして前衛的な音楽を好む。一方でチャン・ヒョニルはどちらかといえばシンプルなものを好むため、その狭間で独創的なヘヴィ・メタルが出来上がっている。

全体の音楽性はパワー・メタルとモダン・ヘヴィメタルを基調としたものだが、時折、バンドはメタモルフォーシス・メタルと表記されることもある。これをわかりやすく言えば、「貪欲でひねくれた（正道から外れた）音楽だと考えてもらえればいい」とソ・ジノは言う。

では、貪欲さとはなんだろうか。それは以下の言葉に表れている。「俺はアートロックやサイケデリックな音楽がものすごく好きでさ、たとえば日本が誇る巨匠、喜多郎の荘厳なシンセサイザー・サウンドとか。それでも俺がメタルをやる理由は、さまざまな要素を結合して表現できる魅力的な音楽だからなんだ。今後はもっと大胆な試みをしてみたい」

“さまざまな要素を結合する”、この感覚は、彼の好きなCAMELを引用したバンド名（ここではドイツ語のKAMELに変化させている）にも表れている。「このバンドは実験的でありながらも伝統的な音楽に、MethodologyとCamelを合わせたチームということ。完全に新しいアプローチではなく、長く親しまれてきたリフや叙情的なメロディーが特徴なんだ」

そんなMETHKAMELが、HELLIONで活動していたパク・ジオン（ギター）とナム・チョルウ（ドラム）を2019年に迎え入れ、2020年に1stアルバム『20th Century』を発表した。

アートワークのモチーフとなったのは偽り欺いた“トロイの木馬／トロイアの木馬”である。「アルバムのコンセプトは、主に風刺的な現実を表現することだった。世の中で生きていく方法のひとつは、自分を隠し、妥協の言葉で生きていくことだ。痛みや苦しさ、自立した人生を送りたいという願望があっても、実際はそれを心に隠して生きている」とのこと。皮肉とも言える現実の辛辣さを表現しているわけだ。

ここでいくつかの曲を選び、その主だったテーマをソ・ジノに説明してもらった。

「Thin Ice」は歌詞からわかるように、誘惑に負けず、意志を強く持て！！ということ。世界は薄い氷で覆われている！！「99.9」は無限の欲望に囚われず、心の庭を耕しながら生きるべき、という、ゆったりとした人生観を表現している。「Redkamel」はアメリカ大陸の先住民たちの悲しみを表現している。ヨーロッパ人による、自由で平和だった生活への干渉と侵略について。「Plainmadness」は我々が住む地球を飛行船に見立てている。たとえ狂気じみた不満を抱えた人生を送っているとしても、宇宙規模では等しく平等であり、この飛行船に乗って非常にゆっくりとしたスピードで宇宙を悠然と旅しているんだ。

このように、METHKAMEの歌詞は人生を大きな視点から見たり、鼓舞、または助言するもの、さらには歴史的な出来事まで多岐に渡る。

では、ミュージックビデオが制作された「6:913」〜「20th Century」に関してはどうなのだろうか。ここでは20世紀に幾度となく勃発した戦争の映像が使用されている。

まずはイントロの役目を担う「6:913」について、「マタイによる福音書6章9節から13節。そこには、何か恐ろしいことが起こるのを予期しているかのように主に祈る気持ちや、祈りという切実な絶望の旋律から来る悲しみが込められている」と説明してくれた。

そして予見されたとおり、その祈りは皮肉にもサイレンでかき消されて「20th Century」が始まるのだ。この曲の後半には子どもたちの歌声も挿入されている。それは希望か、すがる想いか。はたままた……「戦争を経験したことはないけど、その計り知れない恐怖と戦慄は、いかなる言葉でも表現できないものだと思う。流行のように続いた戦争の飽和状態の中で、極限の痛みと苦しみ、無意味な平和、力ない子どもたちが歌う短い歌詞……。それは、そのすべてがいかに虚しいものであるかを表している。また、皮肉なことに戦争を通して部分的な成長もあり、人の営みには本当に計り知れない部分が多い」

ほんの少し尋ねただけでこのような回答が返ってきた。それだけソ・ジノはMETHKAMELというバンドに重きを置いていることがわかる。このように、ソ・ジノ率いるMETHKAMELはお気楽なバンドとはかけ離れていることからリスナーとしては真摯に向き合うことを余儀なくされるかもしれないが、音楽だけに焦点を絞っても、METHKAMELならではの個性を韓国のメタル界で確立しようとしていることも注視すべきだろう。

なお、「Astrology」と「Horizon End」には、女性ロック・バンドMANNEQUEENのレンがゲストで参加している。

1stアルバム。
2020年発表。　

01.Thin Ice 5:06
02.Wry Reality 6:40
03.99.9 5:34
04.Redkamel 4:09
05.6:913 1:26
06.20th Century 6:13
07.Astrology 5:11
08.Plainmadness 5:42
09.Horizon End 5:34

サンプルは「6:913」~「20th Century」のMV。

]]> Korea Asian Rock Rising 2200 2025-08-06T17:00:30+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1444 かつてスラッシュ・メタル・バンドMAHATMAで活動していたソ・ジノ（ヴォーカル、ギター）が長年の友人であるベーシストのチャン・ヒョニル（ハードコア・バンドJACK IN THE BOXで活動していた… かつてスラッシュ・メタル・バンドMAHATMAで活動していたソ・ジノ（ヴォーカル、ギター）が長年の友人であるベーシストのチャン・ヒョニル（ハードコア・バンドJACK IN THE BOXで活動していた）と共に2015年に結成された少々風変わりな要素を含む韓国のヘヴィ・メタル・バンド、METHKAMEL。

このMETHKAMELで作曲の主導権を握るソ・ジノは、たしかにスラッシュ・メタル・バンドに在籍してはいたが、ジョン・サイクスやマーティ・フリードマンといったギタリストを敬愛し、SAVATAGEやCAMELといったバンド、そして前衛的な音楽を好む。一方でチャン・ヒョニルはどちらかといえばシンプルなものを好むため、その狭間で独創的なヘヴィ・メタルが出来上がっている。

全体の音楽性はパワー・メタルとモダン・ヘヴィメタルを基調としたものだが、時折、バンドはメタモルフォーシス・メタルと表記されることもある。これをわかりやすく言えば、「貪欲でひねくれた（正道から外れた）音楽だと考えてもらえればいい」とソ・ジノは言う。

では、貪欲さとはなんだろうか。それは以下の言葉に表れている。「俺はアートロックやサイケデリックな音楽がものすごく好きでさ、たとえば日本が誇る巨匠、喜多郎の荘厳なシンセサイザー・サウンドとか。それでも俺がメタルをやる理由は、さまざまな要素を結合して表現できる魅力的な音楽だからなんだ。今後はもっと大胆な試みをしてみたい」

“さまざまな要素を結合する”、この感覚は、彼の好きなCAMELを引用したバンド名（ここではドイツ語のKAMELに変化させている）にも表れている。「このバンドは実験的でありながらも伝統的な音楽に、MethodologyとCamelを合わせたチームということ。完全に新しいアプローチではなく、長く親しまれてきたリフや叙情的なメロディーが特徴なんだ」

そんなMETHKAMELは、HELLIONで活動していたパク・ジオン（ギター）とナム・チョルウ（ドラム）を2019年に迎え入れ、2020年に1stアルバム『20th Century』にてデビュー。

2025年になると2ndアルバムとなる『Circle』を発表するが、本作においては、前作で参加していたパク・ジオン（ギター）とナム・チョルウ（ドラム）は脱退しており、NOEAZYの女性ドラマーであるカン・ユナを正式メンバーとして迎え入れたトリオ編成となっている。

実のところ、2023年の時点でカン・ユナがMETHKAMELの一員となって4人編成でライヴを行なっていた。そしてほどなくしてトリオで『Circle』の制作を行う。たった3人でメタルを演奏するのは勇気のいることだ思うが、そのあたりをソ・ジノに尋ねてみた。

「そもそもカン・ユナは最初から加入するメンバーだった。でも、タイミングや様々な事情で一度立ち消えになり、後から加入することになったのさ。確かにトリオという編成は簡単なものではない。しかし、派手でありながらシンプルでプリミティヴな表現をするには、とても良い編成でもある」

ロック・バンドにとってトリオでのパフォーマンスというのはある意味、究極であることは確か。しかし、ソ・ジノの趣向性を考慮するとより複雑なものを目指しそうなものだ。1stアルバムを聴いたときに「次作はよりひねくれたメタルになるのではないか」と勝手な想像をしていた。もちろん今作にもテクニカルな部分は存分に含まれているが、トリオならではのダイナミズムの方を強調した作品に仕上げてきた感じもする。

「今回は、よりパワフルで充実したサウンドを目指したんだ。ドラムのクローズド・スペースでのレコーディング、0.5cm単位でマイクを動かしながら調整したりと、すべての工程を徹底的にアナログで行なった。しかし、最終的にファイルで作業したから完全にアナログとは言えないんだけど。個人的には、君の言う通りもっと複雑な曲構成にしようと試みたんだけど、最終的にはシンプルな楽曲で表現することになった。あと、今回、初めてドロップ・チューニングを試したよ。常にオーソドックスな演奏スタイルからの脱却を図り、よりヘヴィなサウンドを目指す試みとしてね。3rdアルバムは、1stアルバムでの後悔を癒す真のアルバムとなるはず。よりテクニカルで美しいメロディーに取り組む予定さ」

そんな今作からは「Across the Door」と「Maze」のミュージック・ビデオが制作された。やはりこの2曲が今作を象徴しているのだろうか。

「これら2曲を選んだのは、セカンドアルバムの雰囲気に最も合致していて、メンバーとの話し合いで決定したからだよ。2曲目から4曲目の「Across the Door」「Maze」「Pyramid」は物語としての筋がある。未知の扉の向こうにある世界、出口のない迷路……そして、その迷路の奥にある壮大なピラミッド……引き返すことのできない選択の道」

曲の冒頭に用いられたグレゴリオ聖歌のような響きが印象的な「Maze」を聞いて思い出したが、前作では『マタイによる福音書』を引用していた。ひょっとしてMETHKAMELはクリスチャン・メタルなのだろうか。

「グレゴリオ聖歌は書き残されている最古の音楽として知られていて、その静寂さと神聖な雰囲気が気に入ったんだ。純粋に感覚と繋がりから選んだもので、俺たちはクリスチャン・バンドではないよ。メンバー3人とも宗教とは無縁なんだ。我々の人生には宗教と絡み合う多くの物語があるから、たびたび登場するんじゃないかな。それは単に、無数の人々の信仰、希望、願望に対する第三者的な視点に過ぎない」

今回のアルバムでは、「Thorn」のみが韓国語で歌詞が書かれている。

「人生の重みとその流れ、間違っていると分かっていても茨の道のようなルールの中で生きなければならない動物的な抑圧について、せめて一曲だけでも韓国語で表現したかったというのが理由だ。1stアルバムの「20th Century」もそうした曲の一つだよ」

アルバムの中間に配置されているのはチェロとピアノによるインストゥルメンタルの小曲「Triangle」。

「鐘の音とともに伸びやかに奏でられる叙情的なチェロの演奏、それは進行するにつれてスタッカートによる緊張感を表現している。そしてこれは束の間の休息のような曲であり、聴く人の緊張を和らげる役割も果たしていると思う」

アルバムの後半の「Downfall」にはAlex Noh（ノ・ギョンファン）がゲスト参加して花を添えている。彼は自身の名前を冠したバンドでも活動しているが、DOWNHELLやDOWN IN A HOLEのギタリストとしてメタル・ファンには知られており、イム・ジェボム、キム・ジョンソといった大御所ロック・シンガーのみならず、キム・ヒョンジュン、SUPERNOVA、チョ・ソンモをはじめとする多くのK-POP系ミュージシャンでもセッショニストとしてその手腕を発揮している人物。ソ・ジノとは仲が良いことから参加してもらったという。韓国音楽に精通している人にとってはちょっとした聞きどころとなるはず。

アルバムも佳境に差し掛かる「God Of The Sun」ではソ・ジノのギターが気持ち良く暴れてテンションを維持しているが、本作のポイントとなるのは最終曲、2部で構成される「Blackswan」なのではないか。前半にも3曲連続した物語が語られる展開があった。しかし、ここで2部構成の曲を持ってきたことは明らかに強いメッセージが込められていると感じる。

「その通り！これは非常に重要な曲で、アルバムを締めくくる曲だ。もちろん最後の曲ではあるけれど、最初の曲「Kameldance」と繋がっている。我々皆が平等な、動物たちの夜通しのパーティーなんだよ！簡潔に言えば、壮麗な白鳥たちの中で、黒い白鳥は珍しく、特定の地域にしか生息しない。彼らはよくおとぎ話に登場し、様々な色で表現される。もし見た目が少し違っていたとしても、それでも俺は同じただの白鳥だ。自信に満ちたリズムを持つ白鳥、その黒色白鳥は俺たちの姿そのもの。『なぜ私たちの色を黒にしたのですか？なぜ皆を同じにできないのですか？もし神がすべての生き物をお創りになったのなら、どうかお教えください……』未知の神に問いかけても、その存在は決して答えてはくれない。これは結果として、神に対する批判的な見方だ。しかし、神に罪はないんだよ。それは、我々が自ら作り出した古い物語であり、妄想に過ぎない」

物事を俯瞰する彼の視点は、今の時代おいて必要不可欠だろう。その大きな視点と考え方はアルバムのアートワークにも表れているように思う。都市の上空に広がる雲海を航行する帆船が向かう先は神秘的に輝く壮大なピラミッドと天体。さらに『Circle』というシンプルながらも意味深長なタイトル。

「円（Circle）は、ぐるっと回って最終的には出発点に戻る形。それは地球を離れて未知の宇宙へ飛び出したいと願う人々の願望を象徴している。しかし、どこへ行こうとも自分自身が変わらなければ、何一つ変えることはできないんだ！結局は出発点に戻ってしまうってこと。妄想と強欲さによる悲劇……。次のアルバムはおそらく宇宙へ行くんじゃないかな（笑）」

垣根を超えた要素を大胆に取りれ、細部にこだわりながらもダイナミックなヘヴィ・メタルを創り上げ、細かな分類を凌駕する視点で語るMETHKAMEL。本作を聴く限り、彼らはまだまだ変化していく可能性を示唆している。まさにメタモルフォーシス・メタル、その変動を見せてくれているのだと思う。

2025年発表
2ndアルバム

01.Kameldance 3:38
02.Across The Door 3:21
03.Maze 4:02
04.Pyramid 3:27
05.Thorn 5:09
06.Triangle 2:23
07.EYE 3:27
08.Downfall 3:06
09.Universe In Murals 4:26
10.God Of The Sun 5:45
11.Blackswan Part.1 4:30
12.Blackswan Part.2 3:59

サンプル動画は「Across The Door」のMV。

]]> Korea Asian Rock Rising 2300 2025-08-06T16:59:33+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/966 シンガポールの知的芸術集団、THE OBSERVATORY。 2013年に行われたヨーロッパとアジア・ツアーを通して得たものがもたらす音の変容。 弱者に振りかざされる権力、圧力、搾取、束縛。　それ… シンガポールの知的芸術集団、THE OBSERVATORY。
2013年に行われたヨーロッパとアジア・ツアーを通して得たものがもたらす音の変容。
弱者に振りかざされる権力、圧力、搾取、束縛。　それでもまだ望みはある。今と未来を我々自身に奪還する為に……　（詳細は後ほど）
ファンなら何はともあれ、見逃せない新作。まずはお聴きください。

マスタリングはドローン、ノイズ、アンビエント、ポストメタル系で名を馳せるギタリスト／プロデューサー／エンジニア、Jamese Plotkin。

180g。
マーブルLP第二弾（モスグリーン＆ブラック）限定200枚。
デジタル・ダウンロード番号付き。
2014年発表。

収録曲
I面
01.Subterfuge 5:38
02.Oscilla 14:51
II面
01.Autodidact 5:56
02.Distilled Ashes 13:07

]]> Singapore Asian Rock Rising 3900 2025-07-22T12:02:39+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/830 チェンナイのガレージ・ロック・トリオ、SKRATの2作目。 2013年リリース。 紙ジャケット仕様。 収録曲 01.Smoke A Cigar 2:48 02.Tin Can Man 3… チェンナイのガレージ・ロック・トリオ、SKRATの2作目。
2013年リリース。
紙ジャケット仕様。

収録曲
01.Smoke A Cigar 2:48
02.Tin Can Man 3:26
03.S.O.S 2:59
04.Sleeping With The Enemy 3:00
05.Samurai Badass 3:36
06.Big Bad Bombs 3:07
07.Shake It Off 3:00
08.The Spare Blues 3:16
09.High 3:25
10.In The Rain Ft. Shakthisree Gopalan 5:00

動画は「Shak It Off」のスタジオ・ライブのサンプル。

]]> India Asian Rock Rising 1300 2025-07-19T19:11:06+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/13 元EUPHORIAのChris Powell、元TRUE COLOURSのDesmond Powell、を含むスーパー・グループのデビュー・アルバム。インド特有の楽器を配した典型的なインドのポップ・ロ… 元EUPHORIAのChris Powell、元TRUE COLOURSのDesmond Powell、を含むスーパー・グループのデビュー・アルバム。インド特有の楽器を配した典型的なインドのポップ・ロック・バンド。中間はポップな曲が並ぶが、1曲目のヒンディ・ロック節と、そこはかとなく哀愁漂うナンバー7,8曲目に酔う。


収録曲
1.Goonj 4：04
2.Kaise Kahoon 4：50
3.Dil Ki Deeware 5：22
4.Tum Hi Tum 3：55
5.Aajaao 4：29
6.Baat Hai Sahi 4：32
7.Na Jaane Kyon 6：16
8.Soch Mat 3：12

]]> India Asian Rock Rising 1500 2025-07-19T19:11:06+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/911 シンガポールにおいて希少なプログレッシヴ・メタル・バンド、ZERO SEQUENCEのギタリストSimon Yongが信頼のおける一流メンバー達の力を借りて作り上げたギター・インスト作品。 互いが… シンガポールにおいて希少なプログレッシヴ・メタル・バンド、ZERO SEQUENCEのギタリストSimon Yongが信頼のおける一流メンバー達の力を借りて作り上げたギター・インスト作品。
互いが積み上げてきた技術と友情、絆の強さが生み出す息の合った余裕のプレイ。共に演奏する喜びが伝わる、大人になったらわかるかもしれない「仲間っていいな」の温もりの一枚。

Simon Yongのフュージョンの皮を被せつつもロック魂全開のギターに、プログ・メタルZERO SEQUENCE等で活躍するキーボーディストJoanna Lim、小気味良いタイトなでグルーヴィなリズムを生み出すベースのYazeid RahmanとドラムのBrandon Khoo（あのプログ・メタルのAPHELIONだ！）。さらにはジャズ・キーボーディストKerong Chok や、マルチ・インスト・プレイヤーの才女、Joan Chewのヴァイオリンが、時に楽しげに、時に白熱したプレイでスウィングしながら各楽曲の情景を活き活きと描く成熟期へ差し掛かったミュージシャン達によるフュージョン色が映えるプログレッシヴ・ロック／メタル。

メンバーは
Simon Yong --- Guitar(SHIRLYN & THE UNXPECTED, ZERO SEQUENCE)
Joanna Lim --- Keyboards,SFX,iPad (ZERO SEQUENCE,KINGS,SHIRLYN & THE UNXPECTED等)
Yazeid Rahman --- Bass(KINGS等)
Brandon Khoo --- Drums(APHELION,SHIRLYN & THE UNXPECTED, MELT9SNOW等)
ゲスト
Nal Goodfellas --- Bass
Joan Chew --- Electric Violin
Kerong Chok --- Keyboards
Helman Kamal --- Percussions

2013年発表。
Simon YongとJoanna Limのサイン入り。

収録曲
01.Blood of Raven 2:09
02.An Ancient March With the King's Pipers 5:44
03.Seismic Waves 5:14
04.Listen to the Sun 6:41
05.Namibian Waltz 2:47
06.The Gardener 6:15
07.Kyra 5:38
08.Alien Stole My Whiskey 6:31
09.Blood of Raven: Reprise 1:42

アジアのバンドの音源が聴けるネットラジオ
「Cinta KecilのASIAN ROCK RISING vol.84」にて紹介。
YouTubeでの視聴は こちら。

以下はFM yokohamaの番組『ROCK DRIVE』のブログ内コーナー「アジアン・ロック通信」用に書いた文章です。
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21世紀になってからのシンガポールを代表するプログレッシヴ・メタル・バンドのひとつと言えば、それは確実にZERO SEQUENCEだ。そのギタリストであり、メインの作曲者であるSimon YongとキーボーディストのJoanna Limがバーの箱バンとして演奏しているというので、フラリと遊びにいった事があるが、会場は想像以上ににぎわっており、熱気に包まれていた。演奏していた曲の大半はカヴァーだったが、彼らがメンバーとなっているバンドの演奏は非常に優れていて、馴染みの曲の数々を違和感なく楽しめたことを記憶している。

そのショウの後、ZERO SEQUENCEの次回作について尋ねると、Simon Yongは「素晴らしいメンバー達と一緒に、まずはソロ・アルバムを作るよ。」と言ってた。それが2年前、いや、もう3年程前の事だろう。最初は私もかなり気になっていたが、なかなか表立った動きもみられず、月日の流れとともにそれは記憶の底へ埋もれていってしまったほど。

しかし、 Simon Yongは地道に制作を続け（約3年！）、2013年夏に『Alien Stole My Whiskey』というユニークなタイトルのギター・ソロ・アルバムを発表してくれた。

蓋を開けてみると、Simon Yongが本作のメンバーに選んだのは、常日頃、クラブやバーで箱バンとして共に演奏している仲間達であった。キーボーディストにはZERO SEQUENCE、KINGS、Shirlyn & The UnXpectedで活動を共にするJoanna Lim。ベーシストはKINGSで共に活動するYazeid Rahman。ドラマーはシンガポールでもトップ・クラスの腕前を誇るBrandon Khoo。彼はShirlyn & The UnXpectedでも一緒に演奏しているが、ZERO SEQUENCEのアルバムにもゲスト参加しているし、何よりも、90年代に作品を残した数少ないシンガポールのプログレッシヴ・メタル・バンド、APHELIONのメンバーでもあるのも興味深いところ。

さらに、GOODFELLASのNal（ベース）、ジャズ・プレイヤーの Kerong Chok（キーボード）、KINGSを始めあらゆるバンドで活動するHelman Kamal（パーカッション）、そして米国へ渡り活躍するマルチ・インスト・プレイヤーの才女、Joan Chew（エレクトリック・ヴァイオリン）といったメンバーをゲストとして迎えて制作されている。

さて、その内容だが、確かにZERO SEQUENCE的、もしくはDREAM THEATERが築いたプログレ・メタルのスタイルを踏襲している部分もある事にはあるが、もっとフュージョンよりであり、スティーブ・ヴァイやフランク・ザッパ、ジョー・サトリアー二辺りの雰囲気も所により醸し出している。しかし、重要な点のひとつは、ギターのみに焦点を絞っているわけではなく、各パートの役割のバランスは保たれ、曲名通りのイメージが見えるような表現をすべての楽器を用いて形にしている。「An Ancient March With The King’s Pipers」は、古代の王の威厳や貫禄といったものを感じ、「Seismic Waves」は、まさに地震波のその伝わり具合を表現している。さらにタイトル・トラックの「Alien Stole My Whiskey」は、エイリアンが人類から酒を奪って酔っぱらいながら自由奔放に飛び回るかのような表現もなされている。アルバムはアーコスティカルなワルツ長の曲もあったり、バラエティにも富んでいるが、表現力のある楽曲を書けるギタリストであるとも言える。

そしてもうひとつの重要な点は、絆が生み出す音。メンバーの歳の頃や、その活動歴を鑑みると、そろそろそろ演奏も成熟期へと差し掛かる。そして、そんな彼らは常に音を合わせているメンバーであり、お互いの事を、そして間合いを理解し合っている。だからこそ、凝ったアンサンブルやフレーズも緊張感は漂わせつつも楽しんで演奏している姿が浮かぶ。実際、彼らのステージは常に笑顔があるのだが、この録音されている音を聴いているだけでも、それが思い浮かぶというのは凄いことではないか。一流のセッション・ミュージシャンを一時的にかき集めてもこの音は出せない。ある程度バンド活動を行った経験がある人なら、この作品に憧れと、ちょっとした嫉妬を感じるかも。

シンガポールではまだ、数枚のギター・ソロ作品しか発表されていないけれども、これは良作。大人の味わいのするフュージョンよりプログレッシヴ・ロック／メタル作品を楽しめる。。

2014年からはソロ第二弾に取り掛かるという話。ということは、ZERO SEQUENCEとしてのアルバムはしばらくお預けですね……
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]]> Singapore Asian Rock Rising 1800 2025-07-16T03:34:29+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/229 PINK FLOYD、YES、RUSH、DREAM THEATER、SPOCK'S BEARD、QUEEN等から影響を受けたという、シンガポールの6人組プログレッシヴ・ロック・バンド、2008年作品。… PINK FLOYD、YES、RUSH、DREAM THEATER、SPOCK'S BEARD、QUEEN等から影響を受けたという、シンガポールの6人組プログレッシヴ・ロック・バンド、2008年作品。アルバム全体からその筋の大御所達への畏敬の念と深い愛情を感じ取ることが出来るのだが、ヴォーカルはなんとなくAndre Matos(ANGRA,SHAMAN等)風だったりする。発売直後からメディアでは絶賛されているが、シンガポールのロック・ヒストリーにおいても、重要な位置を占めるバンドになることは明かだ。
APHELION〜COENのドラマーBrandon Khooもバックボーカルとしてゲスト参加。

収録曲
01.Wreckage
02.The Grim Phantasm
03.Transcendence
04.Remember Tomorrow
05.The Devil's Door:The Escape
06.The Devil's Door:Breaking Down The Devil' Door
07.The Devil's Door:The Dark Tower
08.The Devil's Door:?
09.The Devil's Door:Chasing After The Wiind
10.The Devil's Door:Breaking Down The Devil' Door (Reprise)
11.Gone Too Soon

]]> Singapore Asian Rock Rising 2000 2025-07-16T03:34:29+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1412 摩訶不思議のインド亜大陸で 地の底を掘り起こしてみたら 牛頭馬頭のバンド群が飛び出した 新感覚！くりびつてんぎょうの刺激的なエクストリーム・メタル体験。 これを読めばメタル・ブラザーたちと… 摩訶不思議のインド亜大陸で
地の底を掘り起こしてみたら
牛頭馬頭のバンド群が飛び出した

新感覚！くりびつてんぎょうの刺激的なエクストリーム・メタル体験。
これを読めばメタル・ブラザーたちとの会話がよりスパイシーに。


ニッチを真面目に追究する出版社パブリブより、＜世界過激音楽 18＞として登場したのは辺境メタルマニア感涙の『デスメタルインディア』。

著者はライター／編集者／翻訳者として活躍し、同シリーズの『デスメタルコリア』を執筆した水科哲哉氏。

今回はタイトルに「インディア」とあるが、インド全域は勿論のこと、ネパール、スリランカ、パキスタン、バングラデシュ、ブータン、モルディブといった周辺国までを含むインド亜大陸のエクストリーム・メタルを調査してまとめ上げている。

インドのメタルの存在をいち早く欧州に認知させたDEMONIC RESURRECTINO、瞬く間に世界のフェスから引っ張りだことなったBLOODYWOOD、ピュアメタルの伝統受け継ぐKRYPTOS、ヴィジュアルにも気を配るメロディックなAROGYAや不可触民ブラックメタルのWILLUWANDI、国外でも話題となったネパールのメタルコアUNDERSIDE、パキスタンの大御所ドゥームDUSK、ディスカバリーチャンネルにも出演したスリランカのSTIGMATA、バングラデシュのメタルを築いたWARFAZEやROCKSTRATA、ブータンを代表するオルタナティヴロックNORTH H、シンガポールの印僑でヴェーディック・メタルのパイオニアRUDRAなどのバンドを筆頭に657バンドを紹介。

さらに、インターナショナルな展開をしたインドのレーベルのインタビュー、インドとバングラデシュをツアーした経験もあるABIGAIL（日本）からJero氏によるインタビューで現地のシーンの様子を生々しく伝える。

また、よりインド亜大陸の音楽や演奏者の背景を理解するためには欠かせない用語集、言語、カルナーティック、宗教に関する簡潔明瞭な解説が付属しているのが大きなポイント。

著者水科哲哉氏のサイン入り。

2023年発売。

]]> India Asian Rock Rising 2500 2025-06-28T08:25:08+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1302 先端技術が失われ荒廃した世界で対立するイデオロギー。 血と魔法に彩られた皮肉な運命の中で揺れ動く人間模様。 "血の力"が支配するポスト・アポカリプス／スチームパンクなSF的世界観をクワイア… 先端技術が失われ荒廃した世界で対立するイデオロギー。
血と魔法に彩られた皮肉な運命の中で揺れ動く人間模様。


"血の力"が支配するポスト・アポカリプス／スチームパンクなSF的世界観をクワイアとチェロ奏者も参加させて表現したSANGRIENTOの『Blood Pact』。
これはシンガポールからの新たなるシンフォニック・ロック／メタルの夜明けである。


2015年にシンガポールのYamaha Asian Beat 2015にて優勝。その年末に初来日を果たす。そして翌2016年にデビューEP『Ghosts Of The Past』を発表して再来日をするものの、2017年初頭にヴォーカル、ギター、ドラムの3人が脱退してしまう……。
その原因は方向性の違いということであり、バンド自体は揺らぐことなく新たなメンバーを募って曲作りを粛々と進めていく。
前作『Ghosts Of The Past』は、X JAPANのカヴァー・バンドとして開始したバンドが徐々に成長する中で、シンフォニック、様式美、モダンロック、Jポップの要素を持ったハードロックやヘヴィメタルの楽曲を制作して方向性を模索していた段階だった。
そんな試行錯誤の末にバンドがたどり着いたのが、プログレッシヴな感性を持ったシンフォニック・ロック／メタルなのだ。

現メンバーは、クラシックの教養があり、長年舞台女優としても活動しているヴォーカリストのCandis。Yamaha Asian Beat 2015にて最優秀ギター賞を受賞したギタリストのHan。ピアノ、バイオリン、古筝、揚琴などを学んできたベーシストのNic。DREAM THEATERのJordan RudessやNIGHTWISHなどを好む女性キーボーディストのRayne。ドラム講師を務める女性ドラマーのChristalという布陣。

『Blood Pact』は壮大なコンセプト作品。
物語の舞台となるのは、進みすぎた脅威のテクノロジーが破壊され、文明が退廃した終末的な世界。
何百年もの間、魔術師軍団ザルコン帝国の皇帝たちは古代のテクノロジーは危険なものであると説いてきた。しかしながら、新たに就任した女帝キタラはこれまでとは異なる態勢へ移行し、テクノロジー全盛の頃の遺物を収集研究し始める。すると、彼女の弟カイは姉の決断に異議を唱えはじめた。彼は最強の魔法使いとして知られ、一時はザルコンの将軍を務めたことがあった人物。そして、先祖の教えに忠実だった彼は、余計なテクノロジーと人間を排除し、優れた魔術師の血統のみを残すため、姉の元を離れ、自分の派閥を作ることにする。
しかしそんなザルコン一派の他に、エリートと呼ばれる平和を愛する魔術師の派閥も存在した。
魔術師たちの争いに巻き込まれ、孤児となったエリート一派の双子の姉弟、ジェイドとジェイデン。ある日、そんな二人の前に突如して表れたケインという人物。彼は養父、さらに魔術の師匠としての役割を買って出る。ジェイドとジェイデンはケインの教えに導かれ、成長した二人は純粋な血統による神聖な魔法の力を開花させていく。そして気づいたときには彼らもまた魔法使い同士の対立に巻き込まれていくのであった。
テクノロジーと魔法。善と悪、第三の立場。愛、破壊、成長、信頼、裏切り、血の繋がり、分裂、誘惑……
ザルコン帝国の目的は？ ケインとは何者？ 翻弄されるジェイドとジェイデンのゆくえや如何に？


アルバムに収録されているそれぞれの楽曲は、漫画本の各章に対応しているので音楽をBGMに漫画を楽しめる作りとなっている。

少量生産の為、CD-Rというフォーマットではあるものの、オール・カラーの漫画本（約70ページ）が付属。さらに、それらを包む封筒は、一点ずつ手作業で歯車を貼り付けてスチームパンク風にデザインされた手の混んだ作品。

8曲目「Pretender」にはヴォーカリストVivek（DEUS EX MACHINA）がグロウルで参加。

2019年発表
CD-R仕様
封筒にギタリストHanのサイン入り

収録曲
01.Legion 4:09
02.Blood and Victory 4:25
03.Bigger World 3:07
04.Leaving You Behind 3:19
05.Rot 4:31
06.Tension 4:19
07.Follow 4:02
08.Pretender 5:41
09.Eleventh Hour 4:44
10.Grey Area 3:56
11.Butterfly 4:21

サンプルは「Eleventh Hour」

]]> Singapore Asian Rock Rising 3000 2025-06-25T20:55:26+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/591 21世紀のPinoy Progを支えるFuseboxx、待望のセカンド・アルバム。 2011年リリース。 収録曲 01.Overture 4:39 02.Animated 6:00 … 21世紀のPinoy Progを支えるFuseboxx、待望のセカンド・アルバム。

2011年リリース。

収録曲
01.Overture 4:39
02.Animated 6:00
03.Reflections 6:11
04.Pagbalik 4:20
05.Columns 5:47
06.No Glory 7:41
07.Uyayi 7:36
08.Twilight 4:19
09.Hibang 5:13
10.Araw 5:06

以下はFM yokohamaの番組『ROCK DRIVE』のブログ内コーナー「アジアン・ロック通信」用に書いた文章です。
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世界の政治や経済、自然災害等の危険性と不安定さに翻弄されて疲れてしまっている方も多いと思われる。何を隠そう、私のか弱いくて繊細な心もズタボロである。だからというわけではないが、しばらく都市部を遠く離れて山林の中に身を置いてみた。

燃えるような緑、忙しなく働き続ける蟻、力強く飛び回る蜂、我が物顔で樹液を貪るカブトムシ。やはり夏。かくして私は、しばらく忘れていた生命の持つ躍動感を間近に見て、生きる活力を再び得ることができたのである。

というわけで、今回は『Animated』と題されたアルバムを今年発表したフィリピンのシンフォ系プログレ、FUSEBOXXをご紹介しましょう。

FUSEBOXXの母体となるバンドが結成されたのは2001年。Eric Tubon（シンセサイザー）を中心として、Paolo Cabalquinto（ギター）、Herson Fremista（ドラム）という3人組のエクスペリメンタル・グループを結成。この時点での音楽性はヘヴィでテクニカルになったTHE DOORSのようなものだったらしい。それが2005年にデビュー・アルバム『fuseboxx』を発表する頃にはシンフォ系のプログレッシヴ・ロック／メタル・バンドへと変貌を遂げ、メンバーも Eric Tubon（シンセサイザー）、Abby Clutario（女性ヴォーカル）、Albert Montinola（ギター）、Rodney Vidanes（ベース）、 Herson Fremista（ドラム）という布陣になっていた。

私も当時、このアルバムを手にした時、「ついにフィリピンから本格的なプログレが出てきたか！」と興奮したが、現地のロック・ファン達にも驚きを持って迎えられただろうことは想像に難くない。

確かにフィリピンのロック史の凄さは、ここ日本でもD’SWOONERSの活躍によって、60年代から多くの人々に認知されていることと思う。しかし、プログレ系のバンドというと、そういった感性を持ち合わせたバンドは存在してはいたが、きちんと、”プログレッシヴ・ロック／メタル”という名のもとに作品を発表したバンドとなると、明確には思い浮かばない。これに関してはメンバーも『fuseboxx』が、フィリピン初のプログレ作品かもしれない、と発言している。

このような観点からも重要なバンドであり、また、楽曲のレベルの高さや、デビュー・アルバムで25分という組曲を披露するという衝撃を与え、国内外の聴き手を驚かせたFUSEBOXXであったが、度重なるメンバー・チェンジに見舞われ、2枚目のアルバムを発表するまで６年近い歳月を要してしまう。

ようやく『Animated』が発表されたのは今年の６月。長年待たされたアルバムの蓋を開けてみると、 Eric Tubon（シンセサイザー）、Abby Clutario（女性ヴォーカル／キーボード／チャップマン・スティック）、Mico Ong（ギター）、Lester Banzuelo（ドラム）というベースレスの４人編成になっていた。

どうやら、 Abby Clutarioが チャップマン・スティックを入手した時期とベーシストが脱退した時期が関係して偶然、このような編成に至ったようだが、これが功を奏してこれまでにないユニークで斬新な要素をバンドに加えることとなった。

今回のアルバムは、全曲から一部分のフレーズを少しづつ取り上げてコーラス・ワークで構成された‘Overture’から静かに始まって、テクニカルでエネルギッシュなインストゥルメンタルのタイトル・トラック‘Aminated’へと流れていく。FUSEBOXXのいうところのプログレッシヴ音楽とは、活気にあふれて躍動感のあるもだということだが、まさしくそういう気持ちが現れた曲であり、アルバムの導入部分としてよく出来ると思う。これを起点として、ダイナミックかつ繊細なシンフォ系の プログレッシヴ・ロック／メタルが展開されていくが、ポップなメロディから憂いのあるメロディ、そして時にはシュールな歌詞と共にジャジーな展開を見せたりと、柔軟さを持ち合わせながら最後には希望に満ちたメロディを子供のコーラスでアルバムを締めくくる。メンバーの技量は確かで、タイトでソリッドな演奏にもかかわらず温かみを感じる音を出す、しみじみと良い作品だ。

歌詞は英語とタガログの両方で歌われているが、それはフィリピンの公用語であるという理由と、母国のタガログの美しさに対する誇り。さらには、RUSH、YES、UK、DREAM THEATERといったところから、Orginal Pilipino Musicという母国の音楽にも影響を受けたのが理由だという。歌うのはAbby Clutarioだが、彼女はプロフェッショナルなコーラス・グループ出身ということもあり、元から歌の上手い人ではあったが、さらなる成熟をみせ、タガログの曲では艶と気品すら漂わせている。今回のアルバムからは憧憬を歌った‘Pagbalik‘という曲で幻想的なビデオを制作しているので、それをご覧頂ければお分かりになるだろう。

バンドは地道な努力を重ね、ここ数年で楽曲には磨きをかけ、レコーディング技術も大幅に進歩させた。 しかしながら、彼らの国ではこの手のサウンドを理解できるエンジニア、プロデュースできる人物が乏しいようで、FUSEBOXXはレーベルに所属することなく、すべてをインディペンデントで行っている状態だ。

正直な話、数多のロック・バンドが存在するフィリピンにおいても、プログレッシブな音楽でバンド活動を行うことは、音楽シーンや経済的に見てもかなり苦しく、才能があったとしてもミュージシャンは続けていかれないか、もしくは選択すらしないかもしれない。そんな状況の中、FUSEBOXXは約１０年に渡って生き残り、さらにはプログレッシヴな音楽を広めるためにコミュニティまで立ち上げて尽力している。

我々ロック・ファンがひとりでも多く彼らに目を向けることは、つまりそれ自体がフィリピンのプログレッシブ音楽の復興へと繋がっていく。FUSEBOXXはそれだけの価値がある存在なのである。『Animated』は2011年に聴いておきたい重要なアルバムだ。

Mabuhay FUSEBOXX Prog On!
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]]> Philippines Asian Rock Rising 1800 2025-06-25T03:27:59+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1404 かあさん、見ているかい なにがあっても もう俺はくじけたりはしない 全身全霊を打ち込んで乗り越えていくんだ まだ信じられる仲間が 俺にはいるから 不屈の男は黄金時代のインドネシアン・メ… かあさん、見ているかい
なにがあっても
もう俺はくじけたりはしない
全身全霊を打ち込んで乗り越えていくんだ
まだ信じられる仲間が
俺にはいるから

不屈の男は黄金時代のインドネシアン・メタルを復活させて帰ってきた！
栄冠は彼の頭上に再び光輝く！

80年代のANDROMEDHA時代にロック・コンテストでベスト・ギタリストに選ばれ、90年代にはPOWER METALをインドネシアのメタル・キングへと押し上げた功労者Lucky Setyo Witjaksono。

21世紀に入ってからは不遇の時代を過ごしてきた“小さな巨人”Luckyではあったが、その度に何度でも立ち上がってきた。

彼がXREALを2021年に脱退したのちに選んだ道は、真の友情で結ばれたミュージシャンをサポートに迎えたプロジェクト。その名もLUCKY AND THE BOLO PROJECT。

今回のプロジェクトで放ったのは、あのインドネシアン・メタルの黄金時代を彷彿とさせるピュアなパワー／ヘヴィ・メタル！ そう、1、2、3、5曲目は間違いなく80年代後半から90年代前半のあのスタイル。往年のメタル・マニアは喜び咽び泣くだろう。4曲目のバラードは90年代後期のPOWER METALの雰囲気を漂わせる。7、8曲目はエクストリーム・メタルになってしまうが、7曲目は途中からメロディックでプログレッシヴな展開を見せてくれる。
結局のところ、あの時代を築き上げたギタリストであり作曲家がこうして今一度得意分野を披露してくれるのが一番しっくりとくるのではないか。

さらに、今作にはLuckyと同世代のベテランから若手まで！20名近いミュージシャンが関わっている。
その一部を紹介すると、ドラマーMugixx Adam（元POWER METAL）、ベーシストFreddy Rossi（元POWER METAL）、キーボーディストSastro Adi（元POWER METAL）、サキソフォニストIan Hay（元BIG PANZER、元MEL AND METAL BOYZ、元POWER METAL）、ギタリストJohn Paul Ivan（元BOOMERANG、元BIG PANZER）、キーボーディストAgung Wicaksono（元PYTHAGORAS）、ベーシストTaufan Kuniawan（元KOBE）、ヴォーカリストRhona Batosay（ANTHERO）、ヴォーカリストHendrix （QUARTERMASTER）、ギタリストPuguh Kribo、ヴォーカリストDita Saferina（MR.JACK）、ヴォーカリストDenny Malik（SPEED METAL PROJECT）など……マニア感涙！

2022年発表

収録曲
01.Intro Revolusi - Tekad Jiwa 5:40
02.Rock Will Never Die 5:34
03.Persona Fitnah 5:22
04.Asa Dalam Snyi 4:32
05.Pengkhianat 3:51
06.Pandemic (guitar solo) 2:39
07.War Face 5:37
08.6 Strings Intro - Broken Promises 5:44
09.Pengkhianat (minus one) 3:51
10.Persona Finah (minus one) 5:20

サンプル動画は「Pengkhianat」

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1800 2025-06-10T19:21:55+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/261 インドネシア・ロック界のビッグ・ネームの一つ、/rifのギタリストJikunがギター演奏を前面に押し出し自己の世界を表現したソロ・プロジェクトJIKUNSPRAIN。　本家/rifよりもストレートにハ… インドネシア・ロック界のビッグ・ネームの一つ、/rifのギタリストJikunがギター演奏を前面に押し出し自己の世界を表現したソロ・プロジェクトJIKUNSPRAIN。　本家/rifよりもストレートにハード・ロックのダイナミズムが味わえます。

本作は、2008年にリリースされた1stアルバムの中から5曲をリ・アレンジして2曲の新曲を収録した2009年リリースの2ndアルバム。

2009年発表。

収録曲
1.Colission Course(Instrumental) 2:24
2.NGE TOP 3:11
3.Veincullar Traffic(Instrumental) 4:02
4.Carolus Daylight(Instrumental) 3:57
5.Untuk Dirimu 4:21
6.Sprained(Instrumental) 3:40
7.Throwing Life 4:34

サンプル動画は「NGE TOP」のPV。

]]> Indonesia Asian Rock Rising 700 2025-06-10T19:21:55+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1322 自由を 奪われても 忠誠を 誓えば 少しだけ 多く生き延びられる かもしれない だが 何に 従っているのだ それは 信頼 できるものなのか いつまで ひざまずけば 終わるのだ その忠誠心… 自由を 奪われても
忠誠を 誓えば
少しだけ 多く生き延びられる かもしれない
だが 何に 従っているのだ
それは 信頼 できるものなのか
いつまで ひざまずけば 終わるのだ
その忠誠心は 誰のため 何のため
AL-NAMROODは 媚びず 退かず 逃げもしない
この地で 戦い続けることを 決心したからだ

命の危険を顧みず、独裁国家サウジアラビアで秘密裏に蠢き、大胆に反骨精神を表現する怒涛のアラビアン・エクストリーム・メタル、AL-NAMROOD（AL NAMROOD）。

2008年のデビュー時はブラック・メタル的な闇の要素が強めだったが、前作『Enkar』（2017）からはハードコア・パンクな色合いを濃くしてファンを驚かせた。

2020年の『Wala’at』では、これまでの流れを汲むようにアラビア音階やアラビア楽器のサウンドを導入し、その力を誇示するが如き非情で尊大なミドル・テンポの曲から、80年代ハードコア・パンクなスピリットを注入した曲にスラッシーな刻みを交えてサイコな歌声でアジり、かつ冒涜するという以前にもまして熾烈な戦いが繰り広げられる。

2020年発表

収録曲
01.Al Hirah 1:22
02.Sahra Yaesa 4:15
03.Tabqia 4:12
04.Kail Be Mekialain 4:46
05.Al Shareef Al Muhan 3:42
06.Fasique 3:19
07.Aar Al Estibad 3:14
08.Al Hallaj 3:19
09.Wahum Al Thaat 4:06
10Alqaum 4:31

サンプルは「Sahra Yaesa」のMV。

]]> Saudi Arabia Asian Rock Rising 1300 2025-06-06T22:52:40+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1318 AL-NAMROODの10周年を記念したアルバム『10 Years Of Resistance』のデザインをあしらったTシャツ。 Mサイズ。 色は黒。 サイズはM（身幅：約49cm　着丈：約… AL-NAMROODの10周年を記念したアルバム『10 Years Of Resistance』のデザインをあしらったTシャツ。
Mサイズ。

色は黒。
サイズはM（身幅：約49cm　着丈：約65cm　袖丈：約17cm）。
フロント、バックともにプリントあり。

]]> Saudi Arabia Asian Rock Rising 1800 2025-06-06T22:52:40+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/525 イスラエルのインディー・シーンが生んだ、オルタナティブ・アート・ロック・バンド、EATLIZ。衝撃のデビュー・アルバム『Violently Delicate』から約２年後となる2009年にリリースされ… イスラエルのインディー・シーンが生んだ、オルタナティブ・アート・ロック・バンド、EATLIZ。衝撃のデビュー・アルバム『Violently Delicate』から約２年後となる2009年にリリースされた作品。EPながら内容はヴァラエティに富んでおり、かなり楽しませてくれる。音的には、ハジケっぷりも、ヘヴィさも、洗練度も1stの『Violently Delicate』と2ndの『Teasing Nature』のまさに中間といったところ。BjorkのArmy Of Meのカヴァーはヘヴィでカッコイイ！

紙ジャケット仕様

収録曲
01.Food Fighters 4:10
02.Fire 4:04
03.Spliff 1:50
04.Must Get Laid 2:35
05.Pink Bible 4:21
06No Feelings 2:19
07.Army Of Me (Bjorkのカヴァー) 2:03

]]> Israel Asian Rock Rising 1300 2025-06-06T22:52:40+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/344 イスラエルの実験的オルタナティヴ・ロック・バンド、2002年リリースのファースト・フル・アルバム、再発盤。 収録曲 01.Japan 4:15 02.Architect 3:35 03… イスラエルの実験的オルタナティヴ・ロック・バンド、2002年リリースのファースト・フル・アルバム、再発盤。

収録曲
01.Japan 4:15
02.Architect 3:35
03.Hay On The Highway 0:36
04.The Dikan's Daughter 5:47
05.Last Things 2:08
06.The Bastard 5:23
07.Parade 1:46
08.Block 3:23
09.No Traffic Jams 4:23
10.The Bodies 3:39

]]> Israel Asian Rock Rising 1300 2025-06-06T22:52:40+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1263 THE OLARN PROJECTにも参加した経験を持つヴォーカリストBobが、フロントマンとしてヘヴィメタル・バンド、JINTAで1994年にデビュー。彼は後にLAVAで有名に。 さらに、キーボー… THE OLARN PROJECTにも参加した経験を持つヴォーカリストBobが、フロントマンとしてヘヴィメタル・バンド、JINTAで1994年にデビュー。彼は後にLAVAで有名に。
さらに、キーボードとドラム、メインの作曲を担当するのはTHE OLARN PROJECTに在籍していたMikael Johansson、ギタリストはURANIUMにもサポートで参加していたเกรียงศักดิ์ แลบัว。
90年代中期に差し掛かる時期のタイのメタルを感じることができます。

1994年発表
カセットテープ仕様

A面
1.แล้วจะติดใจ
2.สงคราม
3.รีบรักซะ
4.เฮเฮ ปาร์ตี้
B面
1.บทเพลงแด่นักซิ่ง
2.เป็นแบบนี้เอง
3.ตายผ่อนส่ง
4.ชัยชนะ
5.การอำลา

サンプルは「บทเพลงแด่นักซิ่ง」

]]> Thailand Asian Rock Rising 600 2025-05-28T16:07:43+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/792 SLAYER、MORBID ANGEL、DISSECTION、METALLICA等から影響を受けたマレーシアのデスラッシュ・バンド、VARICOSE VEINの2nd デモ・テープ。 マレーなメロデ… SLAYER、MORBID ANGEL、DISSECTION、METALLICA等から影響を受けたマレーシアのデスラッシュ・バンド、VARICOSE VEINの2nd デモ・テープ。
マレーなメロディを奏でる曲もある。

＊この商品はカセットテープです。
2001年リリース。

収録曲
A面／B面ともに
1.13 Blue Butterfly (new version)
2.Angel of Dust
3.Chaostical Terror
4.Razor of Death

]]> Malaysia Asian Rock Rising 450 2025-05-28T16:07:43+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/55 インドネシアのみならず、日本でもカルトな人気を誇るKing Of Heavy Metal Band。 2002年リリースの7th album。 この商品はカセットテープです。 収録曲 … インドネシアのみならず、日本でもカルトな人気を誇るKing Of Heavy Metal Band。
2002年リリースの7th album。

この商品はカセットテープです。

収録曲
Side A
1.Topeng-Topeng Murka
2.Mari Ikuti
3.Hasrat Kasih
4.Negeri Api
5.Gadis Sexy
6.Potret Metropolitan

Side B
1.Dunia Mimpi
2.Andai Kau Dan Aku
3.Sang Pelaknat
4.Terbangkan Angan
5.Azab Durhaka
6.Kembali

]]> Indonesia Asian Rock Rising 600 2025-05-28T16:07:43+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/50 インドネシアのみならず、日本でもカルトな人気を誇るKing Of Heavy Metal Band。 1991年リリースの1st album。リマスター・ヴァージョン。 この商品はカセットテー… インドネシアのみならず、日本でもカルトな人気を誇るKing Of Heavy Metal Band。
1991年リリースの1st album。リマスター・ヴァージョン。

この商品はカセットテープです。

収録曲
Side A
1.Angkara
2.Satu Jiwa
3.Pengakuan
4.Malapetaka ♪
5.Persia

Side B
1.Mas & Miss "Merozoth"
2.Bunga-Bunga Jalanan
3.Byangan Dirimu
4.Cita Yang Tersia
5.Power One

]]> Indonesia Asian Rock Rising 600 2025-05-28T16:07:43+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1374 「これが運命か？愛し合った二人は敵同士。生まれ変わって別の境遇で出会えたら……」 「何がいけなかったんだ。もうお前なしでは生きていけないよ……」 「俺はすべてを捧げるけど、君にとってそれはなんの意… 「これが運命か？愛し合った二人は敵同士。生まれ変わって別の境遇で出会えたら……」
「何がいけなかったんだ。もうお前なしでは生きていけないよ……」
「俺はすべてを捧げるけど、君にとってそれはなんの意味もないし、そもそも俺を必要としてない。いっそ殺してくれ………」
「俺よりいい奴がいるのに何故に今夜はここに来たんだい？また寂しい夜があったらいつでも俺のところに来てくれよ……」
「泣かせないって約束するよ。君が笑顔になってくれるなら俺はなんだってする。だから今夜は一緒にいさせて。受け入れてほしいんだ。チャンスをください……」

届かぬ片思い、許されぬ恋、そして一夜限りの情事まで
偽りなき愛の姿をBLAZIOUSが熱に浮かされながらメロパワでシャウト！

バンコクのVICTORIUMで活動していたPeast（g&vo）が志を同じくする仲間を求めチェンマイのミュージシャンと結成したタイのメロディック・パワー・メタルBLAZIOUSの2ndアルバム。

日本のバンドから影響を受けたキャッチーで親しみのあるメロディ！弾きまくりのギターソロ！バンド名にも反映されているように熱く燃え盛るパッション炸裂！

Peastの話によれば、今作はメロパワ、ポップ、クラシック、凝った拍子のプログレッシヴなスタイルを交えたヴァラエティ豊かな楽曲を通してさまざまな愛の形を伝える作品であり、前作よりも滑らかでクリーンなサウンドに仕上げたこと、9曲目ロックバラード「Open Your Mind」にサックス（MR.KOB　Varakit Neamtaneom）の音色を取り入れたことがポイントになるのだと言う。

なお、8曲目「Losing You」に女性ヴォーカリストNoiNa（GG PROJECT、AZAZEL）がグロウル。10曲目「For Eternity」では女性Isareeya Warapakornkit(Izzy)がピアノで参加。

2022年発表

収録曲
01.Romance 1:56
02.Beloved Enemy 5:29
03.Affection 5:39
04.One Night Stand 5:18
05.Please Forgive Me 5:12
06.Foolish’s Love 7:40
07.Enchanted 5:24
08.Losing You 6:19
09.Open Your Mind 5:31
10.For Eternity 3:12

サンプルは「Foolish’s Love」のMV。

]]> Thailand Asian Rock Rising 2300 2025-05-17T07:34:58+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1332 日ごと降りしきる雨は 犠牲者たちの血と涙にちがいない 　　　　　　祈りも 　　　契り　も 　　　　　　　愛　さえ　　も 残酷な現実の前に散っていった 嗚呼　……　もはや二人のための慰めの… 日ごと降りしきる雨は
犠牲者たちの血と涙にちがいない
　　　　　　祈りも
　　　契り　も
　　　　　　　愛　さえ　　も
残酷な現実の前に散っていった
嗚呼　……　もはや二人のための慰めの言葉など
いささかの意味もなさない
それでも　
たとえ　そうであっても
この歴史は　この事実は
強く　深く　我らの心に刻み込まねばならない
失われた者たちの声を
届けよ！
銃弾をも弾き返す　精神と心
銃剣でも貫かれぬ　絆と誇り　
これから芽吹く花たちが立派に咲き誇れるよう
種はひそやかに……
蒔かれた！！！

これは東洋一の悲劇的バンド。消えかかろうとしていた台湾の歴史を台湾の言葉で語り継いでいく役割を担う純然たる台湾のフォークメタル、CRESCENT LAMENT（恆月三途）。

2015年の2ndアルバム『Elegy For The Blossoms（花殤）』から5年……

つひえたかのように見えた阿香（A-hiong）と明風（Bîng-hong）の運命はか細い糸でつながっていた。巡り逢えた二人のロマンスは静かに熱く再燃する。ようやく手に入れた幸せ。けれどもそのときは突然に訪れる……

メンバー自らが台湾の歴史と文化を徹底的に調査した結果得られた史実に創作を交えて紡がれる悲劇的感動巨編。

主人公である阿香と明風は大東亜戦争後に崩壊してゆく台湾社会で、戦時中よりもさらに凄惨で恐ろしい日々を経験することになる。

二・二八事件。

その惨劇の只中へ……

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
時は大東亜戦争末期。
不幸な成り行きで幼くして置屋に売られ芸者となった阿香（A-hiong）は、青年実業家の明風（Bîng-hong）と出会い、またたく間に恋に落ちます。それはまさに運命の相手でありました。ところが明風は1943年に仕事で日本へ旅立つことに。それでも二人は帰国した後に結婚の約束をしていたのですが、戦争末期の混乱により、なんの連絡もできないまま大幅に帰国が遅れてしまいました。いくつもの季節が通り過ぎ、終戦後の1946年初頭、ようやく明風が台湾に戻るも、その日は女将の取り決めで裕福な林水堂（Lim Sui-tong）の妾として阿香が嫁ぐ前日でした。すでに何もかもが遅かったのです。二人は為す術もなく離れ離れに……

『Land Of Lost Voices（噤夢）』の物語はここから始まる。

ーー1945年の終戦を境に約半世紀にわたって統治してきた台湾を離れた日本。替わって大陸から台湾にやってきたのは中国国民党。当初は歓迎したが、3カ月もしないうちに深い失望へと変わった。国民党の役人は腐敗しており、日本の政府よりも抑圧的であることに気づく。彼らが民間人を強姦、殺害、強奪することは日常茶飯事。刑事事件は1年で28倍に増加するーー

3曲目「暮山船影（Ominous Shadows）」は1945年10月25日の出来事。日本統治が終了し、中華民国が台湾を編入した。当初、台湾人は国民党政権を歓迎したのだが……

4曲目「夢空（Empty Dream）」は1946年1月の出来事。婚約をするも帰ってこない明風。残された阿香に望まない結婚が近づく。気持ちは虚ろ。

5曲目「初霜花（Frosty Flower at Dawn）」は1946年初春の出来事。ようやく明風が帰国するも時すでに遅く悲しみに暮れる阿香。もう少し、あともう少しだけ明風の帰りを待ってさえいれば。春の雨風に散りゆく花、色褪せる景色、打ち捨てられた運命。

裕福な家庭に嫁いだ阿香の生活は、外界の混乱からは隔てられているように見えましたが、悲劇は起こります。1946年の夏、3人の軍人が林水堂の家に強盗に入ったのです。それを阻止しようとした林の2人の息子は射殺されてしまいました。林は警察に助けを求めますが、彼が話せるのは日本語と台湾語。北京語しか通じない警察官に追い返されます。ところが翌日になって、その警察官は林家の財産に関する話を聞きつけて奪いにやって来ました。林は抵抗するのですが、警察官は彼を中庭で跪かせ、銃で殴りつけて大怪我を負わせます。そのことが原因で、林水堂は一週間後に死亡しました。林一家はすぐに全財産を売却し、日本に移住することを決めました。しかし、妾である阿香は家族の一員とはみなされず、台湾に残されて宿無しになってしまいます。

6曲目「雁紛飛（Vortex of Collapse）」は1946年夏の出来事。いたるところで傍若無人に振る舞い続ける軍。そしてついに林家も被害を受けて林水堂は死んでしまいます。秩序なき社会に放り出され、荒れ狂う大海に浮かぶ木の葉のように揉まれ漂う阿香。天涯孤独！

そんな彼女の前に再び現れたのが明風でした。彼は新聞で林一家に起こった事件を知り、急いで阿香の元へ駆けつけ、彼女を基隆市に構える自分の小さな商店へと連れて帰ることにしました。基隆は台湾の北端にあり、門戸として栄えた港湾都市です。

7曲目「灰月漸明（Where Ashen Moonlight Shines）」は1946年晩夏の出来事。林水堂が他界したことで拠り所を失った阿香を救い連れ戻した明風。ついに再開を果たした二人に穏やかな時間が流れます。

8曲目「破鏡緣（Once Shattered Mirror）」は1947年旧正月の出来事。相思相愛の明風と正月を一緒に過ごす阿香。親も家族もなく、これまで芸者として生きてきた彼女は自分を愛してくれる人と共にこの大切な節目を迎えたことなど一度たりともなかったのです。幸せなひととき。しかしその頃、台湾の状況は悪化していきます。阿香は明風の幸せを願いながらも、凍てつく寒波の到来に暗い未来を予感するのです。

ーー国民党政府は大量の生活必需品を密かに中国へと持ち出していた。それが原因となって台湾では深刻なインフレを引き起こす。1946年以降、政府と軍の腐敗により、米の価格が大幅に上昇し、多くの民間人が米を入手できなくなった。非政府統計によると、1945年8月から1947年1月までの間に、農作物の価格は400倍に上昇。公式の数字によると、1950年までに米の価格は15,000倍、砂糖の価格は13,000倍にまで上昇している。台湾で豊富な生産量を誇る米と砂糖がこのような状況ならば、他の必需品は推して知るべし。一例を挙げると、アスピリンの価格は40万倍にもなった。このインフレは米不足と相まって、町は餓死する者で埋め尽くされた。さらにコレラが蔓延。新聞では食糧不足による一家心中が頻繁に報道される。この1946年は台湾の自殺者数が過去最高となった年であるーー

ーー国民党政府の抑圧と搾取に台湾人の不満は爆発寸前。1947年2月27日、生活苦のため、闇（密輸と言われた）タバコを販売していた女性に対して専売局の役人と外省人官憲は銃の柄で殴打し、タバコと所持金を没収する。さらにそこに集まった多くの人々に向かって発砲。無関係の台湾人に被弾して死亡させてしまう。もはや台湾人は黙っていなかった。この事件の話は一夜にして台湾を駆け巡り、彼らは翌28日に抗議行動を開始する。しかし、それを一掃するかのように機銃掃射を浴びせられ多くの死傷者がでてしまう。二・二八事件の勃発。それまで鬱積してきたものが弾けるがごとく騒乱が起こり、悪化の一途をたどるかのように思われた。しかし、その政府に激しく抵抗していた台湾各地の人々は、この事態を収束させるべく、3月4日、各地の指導部は国民党政府との協議会を組織。台湾省行政長官兼警備総司令の陳儀は台湾人からの要求をすべて呑むかのように前向きにそして平和的な話し合いを行った。ところが、それはうわべだけのこと。事態を重く見た陳儀は大陸にいる蒋介石へ民衆の反乱の報告と援軍要請を行っていたのだーー

1947年初頭、明風と阿香は悲願だった結婚にいたります。明日をも知れぬ時代にあって、質素な二人の生活はささやかで慎ましい幸せのかたちでした。しかし、二・二八事件が起きたことで、その幸せは消え失せてしまうのです。当時の台湾の若者たちと同じように近代的な教育を受けた明風は、台湾の未来に情熱を燃やしていました。1947年3月8日、彼は「基隆港で何か起こったらしい。きみと僕たちの子供のためにも確かめに行かなくては」と阿香に告げます。そして阿香を抱きしめながら「夕方には戻る。もしも日暮れまでに帰れなければ、社寮島にある兄弟の家で一晩過ごすことにするから」 と出ていってしまいました。

9曲目「北城風雨（Northern Storm）」は、1947年2月28日の出来事。勃発した二・二八事件。その騒乱を知った阿香。

1曲目「魘臨（Gnawing Nightmare）」は1947年3月8日夜の出来事。2月28日より続く悪夢のような日々。基隆港へ様子を見に行った明風は国民党軍に追われます。

ついに明風は帰ってきませんでした。翌日になって阿香は、「3月8日に中国からの援軍が基隆港から上陸し、船が停泊する前から機関銃で人を撃ち始めた」と近所の人から聞かされました。さらに彼らは路上でも無差別に人々を撃ったのです。学生のグループは、鼻、耳、性器を切り取られた後、銃剣で突かれました。生き残った者は手のひらと足首に穴を開けて太い針金を通し横一列に並べられて後頭部を撃ち抜かれて港に蹴り込まれたのです。数日後、無数の遺体が港を塞いでしまったので海岸に積み上げられるまでになっていました。その凄惨な光景を見て明風の姿が重なり、耐えかねた阿香は一日中泣き続けるのです。

10曲目「孤燈微微（By the Lone Light）」は1947年3月8日以降の出来事。国民党の援軍が台湾に上陸し、多くの台湾人を殺害していきます。港へ様子を見に行ったまま帰らぬ明風を心配する阿香。過酷な状況の中、ようやく手にした幸せだったはずなのに、それもつかの間の時に過ぎなかったのだろうか。明風の無事を切に祈れども絶望感に押しつぶされて泣き崩れる、その阿香のお腹には小さな命が宿っていました。

11曲目「汐別（Tides of Time）」は1948年晩春の出来事。明風は待てど暮らせど戻ってきません。彼が別れ際に告げた言葉を頼りに社寮島へと赴く阿香。その場所こそ彼女に残された最後の希望。心の奥底では明風が二度と戻らないことを知りつつも、ひょっとしたら再会できるかもしれないというわずかな希望を胸に、身なりを整えて毎日島へと通います。そして歌を歌いながら日が暮れるまで明風を探し続けるのです。

現実は阿香へ容赦のない仕打ちを繰り返します。どれほど月日が過ぎても明風の姿は、そしてその遺体すらも見つかることはありませんでした。国民党政府はその後の2カ月間にわたって反乱を激しく取り締まり、台湾全土で粛清が行われました。約2万人の民間人が殺害されましたが、その多くは若い世代です。医師、弁護士、教授、議員といった知識人たちが大量に処刑されて世代全体が消滅させられたのです。その後、1949年から1992年までの白色テロの期間、独裁政権は14万人の犠牲者を出したということです。（1949年に出された戒厳令は1987年まで続き、言論の自由は1992年まで許されなかった）

2曲目「念伊人（Another Night of Solitude）」は1948年暮れの出来事。明風が戻らないまま季節だけが移り変わってゆく。遺体が発見されていないのならば一縷の望みはあるはず。阿香は明風の帰りをただひたすらに待つ。もはや再会できるのは夢の中だけだとわかっていても……

それ以来、社寮島では海辺に立って夕日を眺めながら歌を口ずさむ身なりの良い若い女性を毎日見かけるようになったということです。


ーー軍は二・二八事件で台湾人が抵抗したことを受けて社寮島にも血みどろの復讐を行う。その多くの犠牲者の中には30人の沖縄県民も含まれていた。当時の社寮島には沖縄県民の漁師が移住しており、台湾最大の沖縄人集落となっていた。虐殺の後、島の名前は永遠の平和を願って「和平島」と改められることとなる。そして長きにわたる白色テロも終焉を迎え、90年代後半には2月28日を平和記念日と制定。けれども当時虐殺に関与していた政府末端の軍人は責任を問われることはなかった。つまり加害者のいない被害者だけが存在する悲劇となってしまったのであるーー
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

プロデュースはJesse Black Liu（CHTHONIC）とバンド自身
レコーディングはJesse Black Liu（CHTHONIC）
ミックスはRickard Bengtsson（ARCH ENEMY、FIREWIND、SPIRITUAL BEGGARDS、CHTHONIC）
マスターはMika Jussila（AMORPHIS、ANGRA、BATTLE BEAST、CHILDREN OF BODOM）

2020年発表

収録曲
01.魘臨（Gnawing Nightmare） 1:18
02.念伊人（Another Night of Solitude） 5:04
03.暮山船影（Ominous Shadows） 5:17
04.夢空（Empty Dream） 4:49
05.初霜花（Frosty Flower at Dawn） 4:42
06.雁紛飛（Vortex of Collapse） 4:36
07.灰月漸明（Where Ashen Moonlight Shines） 4:00
08.破鏡緣（Once Shattered Mirror） 5:15
09.北城風雨（Northern Storm） 5:10
10.孤燈微微（By the Lone Light） 5:37
11.汐別（Tides of Time） 1:25

サンプル動画は嗩吶（スオナ）や二胡の音が悲し響く「孤燈微微（By the Lone Light）」のMV。
1947年3月に無差別虐殺で亡くなった明風。後にそのことを察した阿香が悲痛でやるせない気持ちに襲われて泣き崩れる場面。
雨の多い基隆は「雨の都」と呼ばれた。それは流れた血を洗う悲しみの涙か、はたまた……
ビデオの中で明風は最愛の妻である阿香へ手紙をしたためている。これは二・二八事件と白色テロの間に国民党軍に囚われた台湾のエリートたちが実際に書いていた手紙を基にした演出。その手紙の内容は妻への感謝の気持ちや愛情、子供を育てるために強くなってほしいこと……。そう、彼らは処刑を目前にしても家族の将来のことだけを考え、死後に再会できることをただひたすらに願うばかりであった。
今日ではカラフルに彩られたな建物を背景にポーズを決め、海鮮に舌鼓を打つ観光客が訪れる穏やかな港町。けれどもその懐は、ささめきながらしとどに泣き濡れ、鈍色の空の下、社寮島（和平島）は朧に浮かぶのであります。

]]> Taiwan Asian Rock Rising 2100 2025-05-17T07:34:58+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/239 前作から比較的短いインターバルで攻めてきたネパールのANTIM GRAHAN。SYMPHONIC BLACK METALを下敷きにBRUTAL/GRINDの要素もかなり加味して、逞しい骨太サウンドにシ… 前作から比較的短いインターバルで攻めてきたネパールのANTIM GRAHAN。SYMPHONIC BLACK METALを下敷きにBRUTAL/GRINDの要素もかなり加味して、逞しい骨太サウンドにシフトしたものの、時折入る女性コーラスは健在。
ヒマラヤン・アンダーグラウンド・メタル・シーンを引率するのは此奴らだ！

自分たちの存在を認めてくれた日本のファンに敬意を払い、バンドの意向により、母国ネパールよりも1週間早く、ASIAN ROCK RISINGから世界に先駆け、日本先行発売しました。

＊CD-R、ジャケットはフロントのみのスリム・ケース、尚かつ作りも荒いのですが、ネパールのインディものですので、ご理解ください。こういう部分も含めてネパールのアンダーグラウンド・メタル・シーンを感じてもらえればと思います。

「Cinta KecilのASIAN ROCK RISING」
vol.42の3曲目でEncrypting The Dark Dimensionsを紹介しております。
最新の放送以外のVol.1〜38はスティッカム・プレイヤーのMenuからミュージックへ進み、お聴きになりたい過去の放送をクリックしてください。Vol.39〜はスティッカム・プレイヤーのMenuからムービーへ進み、お聴きになりたい過去の放送をクリックしてください。

収録曲
1.Lucifer
2.Pashu Samraajya
3.Encrypting The Dark Dimensions
4.The Ruin OF Immortals
5.Once Upon A War
6.Thus Death Triumphs
7.When Silence Mourns

]]> Nepal Asian Rock Rising 1700 2025-04-15T09:51:33+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1305 ジャック・ダニエルかっくらって酩酊したら ジッパー上げて気を引き締めろ そいつを下ろすのはパーティの後でいい 少年よ、これが男のロックンロールのお作法だ THE ROLLING STO… ジャック・ダニエルかっくらって酩酊したら
ジッパー上げて気を引き締めろ
そいつを下ろすのはパーティの後でいい

少年よ、これが男のロックンロールのお作法だ

THE ROLLING STONES、AEROSMITH、AC/DC、HANOI ROCKS、GUNS N' ROSES、CINDERELLAなどに影響を受けた中国は北京のブルージーなハードロック・バンド、JACKY DANNY。

2013年発表

01.The Cowboys Ain't Dyin' 5:39
02.The Other Me 5:21
03.I Do All These To Please Myself 3:53
04.Part Time Love 4:21
05.From The 80s 4:59

サンプルは「I Do All These To Please Myself」のMV。

]]> China Asian Rock Rising 1200 2025-02-21T11:14:10+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1346 革新的な発明は破壊と殺戮のため 争いは最後の一人が死ぬまで続くのだ すべてははじめからそう決まっているのだから インド南西に位置する自然豊かなケーララ州アーラップラ出身のスラッシュ・トリオA… 革新的な発明は破壊と殺戮のため
争いは最後の一人が死ぬまで続くのだ
すべてははじめからそう決まっているのだから

インド南西に位置する自然豊かなケーララ州アーラップラ出身のスラッシュ・トリオAMORPHIAが放った1stアルバムの再発盤。

SODOMを筆頭にKREATOR、SLAYER、MERCILESS、DEMOLITION HAMMERなどから強く影響を受けた80年代型スラッシュ。

邪悪な黒魔術によって悪魔を呼び寄せたことで“人類が滅亡するまで続く果てしもない戦争”が決定づけられる「Necromancers」で幕を開ける本作は、これまでに、そして今起こっている戦争に関する問題を取り上げ、そこに渦巻く憎しみや攻撃性を楽曲に反映させている。

この再発盤はアートワークを新たにしたのみならず、イントロとデビュー・シングル「Master Of Death」を追加収録。


＊ヴォーカル兼ギタリストVasu Chandranによるデス／スラッシュ・メタル・プロジェクトHELL HORDESもよろしく！

2019年発表の再発（オリジナルは2018年発表）

収録曲
01.Intro 1:08
02.Necromancers 3:15
03.Army Of Evil 2:29
04.Toxic Death 4:09
05.Camp 22 3:31
06.Nuclear Warfare 5:27
07.Arms To Death 3:24
08.Aieborne 4:16
09.The Lieber Code 4:32
10.Master Of Death 3:39

サンプルは「Necromancers」

]]> India Asian Rock Rising 1600 2025-02-16T14:23:31+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1069 インドネシア芸能の一端を担う芸術家Sawung Jabo(K.K.、SWAMI、DALBO、KANTATA、GENGGONG等)率いるエスノ・ロック、SIRKUS BAROCKのデビュー・アルバムがつ… インドネシア芸能の一端を担う芸術家Sawung Jabo(K.K.、SWAMI、DALBO、KANTATA、GENGGONG等)率いるエスノ・ロック、SIRKUS BAROCKのデビュー・アルバムがついにCD化。
芸術家ならではの芝居がかった劇的な構成と土着の笛とパーカッションが呼び起こす人間が本来持っていはずの情熱と情愛。軽薄な合理化とデジタル化された現代に必要とされる音がこのSIRKUS BAROCKなのではないか。

ドラマーのInnisisriは、KELOMPOK KAMPUNGAN、KANTATA、SWAMI、DALBO等で活躍。「Alamatnya Terlupa」の歌詞は詩人であり劇作家のW.S.Rendra。アルカイックでソフトな歌声を聞かせる唯一の白人メンバーSuzan PiperはSawung Jaboの奥様。彼女が歌うと60年代後期のソフト・ロック風な雰囲気になるのがまたよろしいかと。

2015年再発（オリジナルは1986年）。

収録曲
01.Anak Setan 5:24
02.Alamatnya Terlupa 4:30 S
03.Peristiwa Manusia 7:14
04.Hella-Hella-Hella 4:09
05.Esok Adalah Milikku 4:11
06.Mimpi Buruk 4:18
07.Disitu Ada Bunga 4:01
08.Pelacur 6:38
09.Penari Jalanan 4:35
10.Penjelajah Alam 4:23

サンプルは「Penjelajah Alam」のライブ。

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1400 2025-01-03T12:41:44+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1043 小説、詩、演劇、映画（Achmad AlbarとUcok Harahapの『DUO KRIBO』も！）などの作家として知られるREMY SYLADOは、俳優も音楽もこなせる強面だけど多芸多才の素敵なお… 小説、詩、演劇、映画（Achmad AlbarとUcok Harahapの『DUO KRIBO』も！）などの作家として知られるREMY SYLADOは、俳優も音楽もこなせる強面だけど多芸多才の素敵なおじさま。あのHarry RoesliだってRemy Syladoの影響下にあるのですよ。
本作はロック色はなく、フォーク、ポップ、カントリー。ユーモアやアイロニーを交えて一般の生活で起こりうる身近なあらゆる出来事を歌っているようです…… そして、ピアノと太鼓を叩いてアレンジまで手掛けているのは THE MINSTREL’S、C’BLUES、SUPERKID、GIANT STEP、LISPTICK等で活躍してきたJelly Tobing。

2015年再発（オリジナルは1980年？？）
ボーナス・トラックはElvis Presleyなど多くの人たちが歌ってきた「Are You Lonesome Tonight」。

収録曲
01.Kawinnya Si Poltak Dan Lim Kim Nio 3:33
02.Kau Temanku Kau Bukan Temanku 3:06
03.Sumpah Disambar Gledek Dalam Sejarah Kebudayaan Antero Bangsa Dan Rasmaka Ini Lagu Terpendek Didunia Yang Pernah Dicipta Dan Dinyanyikan Manusia Dengan Segala Kesungguhan Hatinya 1:21
04.Pantun Mirip Aslinya 4:20
05.Sersan Tukiman 4:40
06.Serat Kalatida II 3:38
07.Anak Laki Bernama Kartini 3:57
08.Didalam Bis Trans Sumatera 2:49
09.Pingkan 3:21
10.Jika Aku Mati Muda Hari Ini 2:46
11.Evolusi 3:03
12.Bromocorah Dan Putrinya 4:44
13.Are You Lone Some Tonight Dicuri(ボーナス・トラック) 3:51

サンプルは「Bromocorah Dan Putrinya」。

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1400 2025-01-03T12:41:44+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/950 インドネシア・ロックの伝説的スーパースター、AKAのUchok Harahap、GODBLESSのAchmad Albarという二人の強面アフロ・ヴォーカリストが70年代後半に極短期間活動した夢のよう… インドネシア・ロックの伝説的スーパースター、AKAのUchok Harahap、GODBLESSのAchmad Albarという二人の強面アフロ・ヴォーカリストが70年代後半に極短期間活動した夢のようなバンドが、DUO KRIBO。
本作は、ロックスターになる事を夢見るも境遇の違う二人のロッカー（Uchok HarahapとAchmad Albar）が紆余曲折ありながらも最終的にはDUO KRIBOとして共にステージに立つまでを描く1977年の映画『DUO KRIBO』のサントラ。

2014年再発（オリジナルは1978年）
マレーシア盤。

収録曲
01.Aku Harus Jadi Superstar 4:34
02.Duo Kribo 3:19
03.Uang 3:42
04.Dunia Panggung Sandiwara 4:17
05.Kenangan Elvis 3:37
06.Musik Di Pantai Bina Ria 2:48
07.Sang Cinta 4:13
08.Mencarter Roket 4:41
09.Ibuku 3:41
10.Airport Halim 1:39
11.Semut 2:20
12.Superstar 2:36
13.Duo Kribo (Credit Title) 3:18

サンプル動画は「Mencarter Roket」。

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1600 2025-01-03T12:41:44+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/897 来たぜ、復刻「コレクター・シリーズ」！ 芸術家Sawung Jabo率いる大所帯のSIRKUS BAROCK、1993年の『Kanvas Putih』と1994年の『Fatamorgana』をまとめ… 来たぜ、復刻「コレクター・シリーズ」！
芸術家Sawung Jabo率いる大所帯のSIRKUS BAROCK、1993年の『Kanvas Putih』と1994年の『Fatamorgana』をまとめて再発してくれました。当然、エスニック、フォーク、ロック、シンフォニック、そしてどこまでも広く力強く！ひょっとしてSawung Jaboって覡なんじゃないかと思わせる程の不思議な魅力があります。
音源が古いので音質はそれなりですが、それがまたイキフンってやつです。

紙ジャケット仕様。

収録曲
『Kanvas Putih』
01.Srigala 4:06
02.Jangoan Lokal 6:18
03.Saat 1973 4:46
04.Kanvas Putih 8:09
05.Mat Pleki & Juwita 5:16
06.Perjalanan Awan 3:46
07.Hela Hela Hela 4:09
08.Sarat 7:35
09.Nyanyian Duka 4:21
10.Polusi 3:38

『Fatamorgana』
01.Pusing Bin Gagap 4:17
02.Fatamorgana 4:31
03.Australia - Indonesia 6:09
04.Mengejar Bayangan Menangkap Angin 4:26
05.Bunga Jalanan 4:58
06.Penjelajah Alam 3:55
07.Malioboro 3:46
08.Bingung 4:51
09.Matahari Telah Pergi 4:53
10.Cikutuksi Cimutuksi 3:51

サンプル動画は「Matahari Telah Pergi」。

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1600 2025-01-03T12:41:44+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/274 インドネシア的エレメンツをR&B / HIPHOP / RAGGAE / ELECTROにさり気なく溶け込ませる才能が素晴らしい。変わりダネがお好きな方に。メロウさにトロけてかなり気持ち良くなれます。… インドネシア的エレメンツをR&B / HIPHOP / RAGGAE / ELECTROにさり気なく溶け込ませる才能が素晴らしい。変わりダネがお好きな方に。メロウさにトロけてかなり気持ち良くなれます。

収録曲
01.D'majick Voice 1:15
02.9th Month 3:48
03.Moon Mellow 2:35
04.Freedom Of Love 2:42
05.Mahabbah 3:37
06.Marshmellow 3:23
07.Sunny Day 3:54
08.Deep Blue 3:31
09.Opera 5:24
10.Jaran Goyang 3:00
11.Leter For My Dear 3:44
12.Hipamisteria 0:51

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1600 2025-01-03T12:41:44+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/39 2002年の2ndアルバム。 フォークで時折チェンバー。バンジョーの使い方もユニークで、全体的に柔らかな優しいメロディがあふれています。昼下がりにゆったりとした雰囲気で聴きたい大人の時間を愛する人た… 2002年の2ndアルバム。
フォークで時折チェンバー。バンジョーの使い方もユニークで、全体的に柔らかな優しいメロディがあふれています。昼下がりにゆったりとした雰囲気で聴きたい大人の時間を愛する人たちへ。

ジャケットをクリックするとサンプルが聴けます。

1......(d/h Sasongko) 4:44
2.S.B.U 9:11
3.Cinta 10:22
4.Katakan 5:21
5.Delman 4:40
6.T'usah Gundah 5:45
7.Kira Di Dada 6:29
8.We Nana Nayo 6:14
9.Hmmm...Jelang Benam Matahari 6:45
10.Tak Berarti 5:17

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1900 2025-01-03T12:41:44+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1319 レバノンのブラック・メタル・バンドAYAT、9年ぶりの2ndアルバム。 長きに渡った内戦終結後も多くの宗派を持つレバノンでは中東和平問題にそれぞれの宗教と宗派が複雑に展開、汚職で腐敗する政治、難… レバノンのブラック・メタル・バンドAYAT、9年ぶりの2ndアルバム。

長きに渡った内戦終結後も多くの宗派を持つレバノンでは中東和平問題にそれぞれの宗教と宗派が複雑に展開、汚職で腐敗する政治、難民問題、治安悪化、薬物問題、分断と支配を生み出す宗教など様々な問題が山積する状況。そんな社会に触発された歌詞を声色を変化させながら雄弁に毒づき、皮肉に歌い、狂人的に愛を叫ぶ！

彼らの根底にあるのはメタルの粗野で原始的な部分を引き継ぎつつハードコア・パンクの直球的攻撃性を交えたプリミティヴで生々しいスタイルだが、音質自体はしっかり骨太、歌メロも印象的で聴きやすい。

2017年発表

収録曲
01.Raw War (Beirut Unveils Her Pussy Once More) 5:58
02.Every Time A Child Says 'i Don't Believe In Allah' There Is A Little Allah Somewhere That Falls Down Dead 7:00
03.I Think I Killed Her 4:54
04.Aisha 6:22
05.Fever In Tangiers Or To William 7:56
06.Closure Is Boring 4:40
07.The Pig Who Had Miraculously Been Spared Decomposition 5:41
08.Jerusalem I 7:58
09.Jerusalem II 8:15
10.The Fine Art Of Arrogance. Part II (The Apocalypse Is But An Ejaculation) 4:05

サンプルは「Every Time A Child Says 'i Don't Believe In Allah' There Is A Little Allah Somewhere That Falls Down Dead」

]]> Lebanon Asian Rock Rising 1500 2024-12-13T16:46:45+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1158 大胆不敵なる挑戦！ 電気仕掛けの現代的金属音を従えて先導するのは 北インド古来の民族楽器シタールの生音！ 高次元メタルの誕生！ 君たちはこの瞬間の証人となり、高次へと繋がるのだ チャクラかっ… 大胆不敵なる挑戦！
電気仕掛けの現代的金属音を従えて先導するのは
北インド古来の民族楽器シタールの生音！
高次元メタルの誕生！
君たちはこの瞬間の証人となり、高次へと繋がるのだ
チャクラかっぽじって受容せよ！

シタールでANIMALS AS LEADERSやMESHUGGAHのカヴァーを披露して世界的に注目を浴びたインドのRishabh Seen率いるインスト・バンド、MUTE THE SAINTのデビューEP。インドの伝統音楽一家の血を引き継いだ若き男(2016年の時点で20歳)がシタールで切り開く新たなるモダン・プログ・メタル・サウンドと繋がるスピリチュアル・ワールド。
Rishabhの脇を固めるのは、印度人のリズム隊にギタリストは米国人のJosh Seguin（PDP、AGILE SUNUP等）という印米混合バンド。

＊ディスクの無音部分に若干のスレがありますが、インドのインディ作品ですので何卒ご了承ください。

2016年発表
CD-R仕様

収録曲
01.Welcome The Change 5:51
02.Sound Of Scars 6:26
03.Calypso 6:51
04.The Fall Of Sirius 5:11
05.In Silence We Will Remain 5:04

サンプル動画は「Sound Of Scars」のPV。

]]> India Asian Rock Rising 1200 2024-12-07T20:57:59+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1116 月の美しさを讃え　神秘性に畏怖する けれど何を知っているというのだ 人は何処から来たのか それさえもわからない 今の俺たちは一部の者に操られているだけ 何もかも仕組まれている　この思考さえも… 月の美しさを讃え　神秘性に畏怖する
けれど何を知っているというのだ
人は何処から来たのか
それさえもわからない
今の俺たちは一部の者に操られているだけ
何もかも仕組まれている　この思考さえも
呪縛から自らを解き放ち　本来の姿へ立ち返れ

血を流しながら自らの孤独をえぐり、浮き彫りにされたものは……
またしても、孤独!
INFERNO REQUIEM、孤独の肖像第2弾。
削ぎ落とされた北欧ロウ・ブラックメタルを源流に、そこはかとなく漂う米国ディプレッシヴさと東亜細亜の要素を加えながら純然たるブラックメタルで真実を追い求めるも、台湾においては孤立無援のFog。その惨状さ故、ファースト・アルバムを発表後に暫しの間、鳴りを潜めてしまう。が、彼の純黒無垢なロウ・ブラックメタルへの熱情は抑え難く、ファンの後押しもあって再び独りきりの戦いを挑み始めた。
今作は、東洋神話と陰謀にまつわる歌詞。そして音楽面ではINFERNO REQUIEMのアトモスフェリックな側面に焦点が当てられている。
月魄、月読命、嫦娥、桂男、かぐや姫、蟾蜍、兎……　闇の間に浮かび月華に読まれた物語は、時の流れとともに朔望し、嘯風弄月の語り部をも翻弄してきた。そしてその月を取り囲む多くの謎と放たれる神秘性は本作に乗り移って妖しい魔力を帯びている。ふと気付けば、月だけを残して何もかもを覆い尽くし、息が詰まり呻くほど立ち込める黒い靄。その陰鬱で際限なく広がる闇は陰謀の深さを知らしめ、薄情に刻むリズムが疎外感に拍車をかけて聴く者を追いつめていく。
打ち捨てられた心に信じられるものと真実は見つけられるのだろうか。今再び孤独という事実に対峙する時。

デジパック仕様
2016年発表

収録曲
01.Vein 8:14
02.Monolith 5:50
03.Moon 7:31
04.Coven 5:00

アジアのバンドの音源が聴けるネットラジオ
「Cinta KecilのASIAN ROCK RISING vol.86」にて紹介。
YouTubeでの視聴は こちら。

サンプル動画はEPのプレヴュー。

]]> Taiwan Asian Rock Rising 800 2024-12-04T09:29:38+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1115 血に染まった恨みがましい長い髪の女 吊られて踊る人の肉塊 ズタズタに傷ついた双子 執拗に付きまとう首なし ………　……　… 何故に俺の前に現れる？　何故に？ INFERNO REQUI… 血に染まった恨みがましい長い髪の女
吊られて踊る人の肉塊
ズタズタに傷ついた双子
執拗に付きまとう首なし
………　……　…
何故に俺の前に現れる？　何故に？

INFERNO REQUIEM、孤独の肖像第1弾。
削ぎ落とされた北欧ロウ・ブラックメタルを源流に、そこはかとなく漂う米国ディプレッシヴさと東亜細亜の要素を加えながら純然たるブラックメタルで真実を追い求めるも、台湾においては孤立無援のFog。彼が幾度となく経験した奇妙でおぞましい心霊現象を基にして、暴力的威圧感とヒリヒリと傷口にしみる荒廃したノイズ混じりの音像で次々と襲いかかる終わらない恐怖物語。
聴けば今宵奴らが訪れるかもしれない……

2016年のシングル曲を追加、リミックス、ジャケットを変更しての再発盤
デジパック仕様
2016年発表（オリジナルは2007年）

収録曲
01.Crimson Grudge 9:30
02.Succubus Possessed 4:43
03.Sick Fog 5:30
04.Dangling Piggsy 4:28
05.Ghastly Vanishing Figure 4:56
06.Archetype 3:27
07.Gashed Twin Wraiths 5:52
08.Shadow In The Deep Red Loft 4:00
09.Deformed Evil Spirit 4:26
10.Distant Wailing In The Tunnel 3:29
11.Headless Stalkers 6:46

サンプルは「Dangling Piggsy」

]]> Taiwan Asian Rock Rising 1300 2024-12-04T09:29:38+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/115 まとめてブッこんで雄叫びとともに木っ端微塵にしろ！ どうだい、粉砕された破片の飛び散り具合は？ 支離滅裂で不完全？ それがゲイジュツだよ、諸君！ インドネシアの古都ジョグジャカルタで1… まとめてブッこんで雄叫びとともに木っ端微塵にしろ！
どうだい、粉砕された破片の飛び散り具合は？
支離滅裂で不完全？
それがゲイジュツだよ、諸君！


インドネシアの古都ジョグジャカルタで1998年に結成された前衛的激情マスコアCRANIAL INCISOREDの1stフルアルバム。

THE DILLINGER ESCAPE PLAN、MELT BANANA、NAKED CITY、CEPHALIC CARNAGE、Mike Patton（MR. BUNGLE、FANTOMAS）などのハイパーなバンドを始め、ジャズ・ベーシストMike Richmond、Jaco Pastorius、さらにはフランスの哲学者ジャン・ボードリヤールなどからのインスピレーションを公言する彼らはフリージャズ的な要素を取り入れた実験的カオティック・マスメタルをこの国へ最初に持ち込んだ先駆者にして孤高のバンド。

発作的に小刻みに刻まれるリフ、予測不能の多重人格的展開に君は白目をむいて泡を吹く！

3曲目「Dissociation of Personality」と10曲目「Psychoanalysis of Sybil Isabel Dorsett」は、どちらもフローラ・R・シュライバーの本（多重人格を描いたノンフィクション『失われた私』など）を基にした曲。

オリジナルは2003年にカセットテープのみでのリリースでしたが、こちらは2006年の再発CD盤。

収録曲
1.Rebuild-Reform-Reinstall 1:14
2.Moz 1:31
3.Dissociation Of Personality 2:12
4.Artificial Intellegence 1:24
5.Nervousness 1:29
6.Popped Of The Hook 1:46
7.Natural 1:28
8.Pleasure Under Pressure 1:22
9.Full Of Cripple 0:52
10.Psychoanalysis Therapy Of Sybil Isabel Dorsett 3:11
11.Twisted History 1:43
12.Unexplored Mind Discontent 2:24
13.Felo De Se 1:35
14.Experimental Thoughts As Shocker Therapy 2:54

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1300 2024-12-01T11:25:46+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1025 マレーシアのオールドスクールなスウェディッシュ系デス・メタル、LAVATORYのデビュー作。 紙ジャケット仕様。 2012年発表。 収録曲 01.Transgression 1:06 … マレーシアのオールドスクールなスウェディッシュ系デス・メタル、LAVATORYのデビュー作。

紙ジャケット仕様。
2012年発表。

収録曲
01.Transgression 1:06
02.Side Of Sins 4:35
03.Breathing For Possession 5:17
04.Raise The Dead! 3:36
05.Blinded By Darkness 4:22

]]> Malaysia Asian Rock Rising 900 2024-11-24T01:08:39+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1065 Deugalihが率いるバンドゥンのセミアコースティック・オルタナティヴ・フォーク。 ハーモニカ、ビオラ、ティンホイッスル、コンガ、バンジョーを演奏する仲間達と5年以上の歳月をかけて制作された楽曲は… Deugalihが率いるバンドゥンのセミアコースティック・オルタナティヴ・フォーク。
ハーモニカ、ビオラ、ティンホイッスル、コンガ、バンジョーを演奏する仲間達と5年以上の歳月をかけて制作された楽曲は、自然と子供を大きなテーマに、人種差別問題、地方の伝統等を取り上げる故に時に時として白熱することもあるけれども、それでも基本は親しい友人に語りかけるようにゆったりと優しく包むように温かい。

自然や子供たちに手を差し伸べて、例えば、世界で最も汚染された川として烙印を押されてしまったチタルム川が再び夢と希望で満たされ未来へと流れるために。親から子へ。そしてまたその子供たちへ。

デジパック仕様。
2015年発表。

収録曲
01.Anak Sungai 4:17
02.Di Bawah Bendera 3:08
03.Bunga Lumpur 3:47
04.Minggu Pagi 3:34
05.Buat Gadis Rasid 5:02
06.Ilalang 3:17
07.Heyya Kid 3:24
08.When No One Sings This Song 3:52
09.Earth 4:25
10.Becoming White 4:36

サンプルは「Ilalang」。

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1300 2024-11-04T02:20:14+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1054 香港から注目のプログレ／ジェント・メタル、 QOLLISIONのデビューEP。 2013年11月にCHELSEA GRINの香港公演、2014年2月に行われたPERIPHERYの台湾公演の前座を… 香港から注目のプログレ／ジェント・メタル、 QOLLISIONのデビューEP。

2013年11月にCHELSEA GRINの香港公演、2014年2月に行われたPERIPHERYの台湾公演の前座を務めた。
ドラマーのWilfred HoはCADAVER（香港）の作品でも叩いていた。

CD-R仕様。
見開き紙ジャケット。
2013年発表。

収録曲
01.Patterns 2:08
02.Liberation 3:54
03.Our End 2:59
04.The Path 4:24

サンプルは「Our End」のPV。

]]> Hong Kong Asian Rock Rising 1300 2024-11-04T02:20:14+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/478 Tori Amos、COCTEAU TWINSのElizabeth Fraser、THE SUNDAYSのHarriet Wheelerから影響を受けたLinda Ongのヴォーカルが印象的なオルタナ… Tori Amos、COCTEAU TWINSのElizabeth Fraser、THE SUNDAYSのHarriet Wheelerから影響を受けたLinda Ongのヴォーカルが印象的なオルタナティヴ・ゴシック・ロック・トリオ。

2010年リリースの2nd。
スーパー・ジュエル・ボックス仕様。

収録曲
01.For Apollo
02.Midas
03.Zero Point Red
04.Saturn
05.Red
06.Coralline
07.Icarus rising
08.Serpentine
09.To Forget
10.The Sky (Algiers)
11.Solus Nebula
12.The Inquisition

以下はFM yokohamaの番組『ROCK DRIVE』のブログ内コーナー「アジアン・ロック通信」用に書いた文章です。
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それぞれの置かれた環境で、人は多かれ少なかれ問題を抱えている。それが個人的なことであれ、社会的なことであれ、田舎に住んでいようとも、都会に住んでいようとも、そしてどんな国であろうとも。

シンガポールのLUNARINはLinda Ong(Vocal/Bass)、Ho Kah Wye(Guitar)、Loo Eng Teck(Drums/Piano)という3人組。2006年にデビュー・アルバム『The Chrysalis』を、2010年8月には、約4年ぶりとなるセカンド・アルバム『Duae』をリリースしている。

彼らの音楽はとても都会的であり、影響を受けたというTOOLやA PERFECT CIRCLEをはじめ、オルタナティブ・ロックやゴスの要素を踏まえて、叙情的かつ退廃的な10分近くもある曲に 、TORI AMOS、COCTEAU TWINSのElizabeth Fraser、そしてTHE SUNDAYSのHarriet WheelerのファンだというLindaの諦観や憂いに満ちた儚く美しい声が浮遊する。

Lindaによれば、『The Chrysalis』は自分自身を探し出すアルバム。『Duae』は、その前作を論理的に推し進めて、都会のコンクリート・ジャングルで失われていくモノ、そしてその社会の中で自分自身の居場所を探す事をコンセプトとしたアルバムになっており、前作にはなかった社会的で政治的な傾向が含まれているという。また、アルバムのアートワークもそれを象徴するように、廃墟となった倉庫の写真が使用されている。

彼らの音楽性はもとより、自身のホーム・スタジオで録音したということで、さらっと聴いてしまうと、コンクリート的などこか無機質で冷めた感覚の方が目立ってしまうかもしれないが、きちんと向き合えば、より深く成熟した楽曲に、悲壮感、危機感、憤りといった情感が注入されて、想像以上にヘヴィでエモーショナルな音楽となっていることに気付くはずだ。

LUNARINというバンドはインディであり、基本的にはアートワークやレコーディングはもちろん、プロデュースも自分たちだけで行っているのだが、マスタリングに関しては専門的な知識や機材の問題からその道のプロフェッショナルに依頼した。クレジットを見てみると、驚くことにAdam Ayanとある。彼は幅広いジャンルで活躍する著名なエンジニアだが、メタルを聴く者にとってはDREAM THEATER、MEGADETH、ANNHILATOR、等の作品を手掛けた人物といった方がインパクトがあるかもしれない。LUNARINがそんな彼を選んだ理由はとてもシンプルで、彼らが好きなNINE INCH NAILS、NIRVANA、A PERFECT CIRCLEの作品にAdam Ayanが携わっていたからだと教えてくれた。

ここ数年、集中的にシンガポールを見てきて気付かされたが、以前紹介したTHE OBSERVATORYも、やはりこのLUNARINというバンドも、サウンドの雰囲気や歌詞のテーマ、バンドの運営方法、どれを取ってもシンガポールらしい、この国のこの世代だからこそ生まれたバンドだと思う。

しかし彼らの扱うテーマが、シンガポール国内だけに機能するとは思わない。日々刻々と変化する社会、都会の喧噪の中で流されていく自分という存在を今一度見つめ直すきっかけを与えてくれるのがLUNARINの『Duae』である。
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]]> Singapore Asian Rock Rising 1700 2024-11-04T02:20:14+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1434 HUMILIATION（マレーシア）で活動していたMatt（ギター）とAfe（ベース）が在籍している戦争をテーマにしたミドルテンポのオールドスクール・デスメタル・プロジェクト。 BOLT THROW… HUMILIATION（マレーシア）で活動していたMatt（ギター）とAfe（ベース）が在籍している戦争をテーマにしたミドルテンポのオールドスクール・デスメタル・プロジェクト。
BOLT THROWER（さらにはASPHYX、MASSACRE、GOREFEST）を愛することでお馴染みのHUMILIATION。その結成の核となったのはBear-Bee（ヴォーカル）とMudon（ドラム）だったことは間違いないが、こちらの二人は脱退後もその本家のスタイルをズルズルと引きずって……まぁ、つまりはHUMILIATIONはもちろん、Mattが以前行っていたKILLER CORPSEとも同系統のサウンド。なんだかんだでそういうことなんだけど、渋い。

1st EP。

1.Left to Die 04:45
2.Unwanted War 03:43
3.Betrayed 04:49
4.Painful Death 04:10

サンプル動画は「Betrayed」のMV。

]]> Malaysia Asian Rock Rising 1000 2024-11-01T13:04:19+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1361 プレイボタンを押したらショック！100万ボルトの衝撃！ アドレナリンが身体を駆け巡る！ もはやキミは拳を上げてシャウトしながら頭を振るのがやめられない！ つまり！ 地位やお金を捨てても… プレイボタンを押したらショック！100万ボルトの衝撃！
アドレナリンが身体を駆け巡る！
もはやキミは拳を上げてシャウトしながら頭を振るのがやめられない！

つまり！

地位やお金を捨てても
這いつくばって泥水を飲んでも
どん詰まりでもう後がなくても
貫きたいたったひとつのものがある
ヘヴィメタル！！！
こいつがあれば立ち向かえる
ヘヴィメタル！！！
こいつがあれば突破できる
ヘヴィメタル！！！
限界ギリギリ男の生きざま見せてやる
ヘヴィメタル！ヘヴィメッタル！！ヘヴィ〜、メッチャ〜〜ル！！！

……という感じの気分になります。

インドの東海岸アーンドラ・プラデーシュ州ヴィシャーカパトナムというメタル生産率が極めて低い都市から現れた硬度10の希少メタルAGAINST EVIL。

ACCEPT、DIO、IRON MAIDEN、JUDAS PRIEST、MEGADETHを聴いて育った彼らが間違を犯すはずもなく、普遍なる鋼鉄の法則に忠実なトラディショナル・ヘヴィメタル・バンドとしての道を邁進！

2ndフルアルバムにして通算3作目となった『End Of The Line』は、当初5曲（1〜5曲目）のEPとして2020年に発表を予定して制作されたが、パンデミックに陥ったことで2021年初頭に4曲（6〜9曲目を）追加録音してフルアルバムへと発展させた作品。これまでと変わらず伝統的なメタルスタイルを現代に継承しているのはもちろんのこと、音質はよりモダンになり、ヴォーカルも力強く成長している。なお、3曲目「Out For Blood」にビリー・シーン（MR.BIG、NIACIN、THE WINERY DOGS、SONS OF APOLLO）がゲスト参加。9曲目「War Hero」は2015年のデビュー曲を再録音したもの。

2021年発表
限定300枚

収録曲
01.The Sound Of Violence 4:11
02.Speed Demon 4:10
03.Out For Blood (Featuring Billy Sheehan) 4:31
04.Call To War 4:30
05.End Of The Line 4:37
06.Sword Of Power 4:06
07.Metal Or Nothin' 4:15
08.Fearless 3:29
09.War Hero 3:47

サンプル動画は「The Sound Of Violence」のMV

]]> India Asian Rock Rising 2000 2024-10-18T17:32:27+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/866 既に20年以上もの年月を生き残ってきたインドネシア屈指の死亡金属、TRAUMA。1998年のファースト・アルバムと1999年のEPをカップリングにしてCD化。メンバーがお気に入りで『Perennial… 既に20年以上もの年月を生き残ってきたインドネシア屈指の死亡金属、TRAUMA。1998年のファースト・アルバムと1999年のEPをカップリングにしてCD化。メンバーがお気に入りで『Perennial』(2012年)にも再アレンジ＆再録音した「Stench Of Corpse」のオリジナルを収録。
TENGKORAK、BETRAYER、DELIRIUM TREMENSのメンバーがゲスト参加。

2012年リリース。
デジパック仕様。

収録曲
01.Human Suffering 5:29
02.Tragedi Umat Manusia 3:23
03....by Dissolution 1:26
04.Incomplete Damnation 5:41
05.Stench of Corpse 3:54
06.Rotten Grave 4:29
07.Threnody 1:23
08.Bestial Murder 5:09
09.Final Executions 3:22
10.Fallen In Decay 5:09
11.Buried Alive 3:35
12.Vomit Rivers Of Blood 2:40
13.Trancam Untuk Mati 2:52 Trauma
14.Impulse To Create / Penjara Dendam 3:41
15.Anger (FLESHGRINDのカヴァー) 4:22
16.Beyond My Darkest Moment (SIL-KHANNAZのカヴァー)　3:46

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1200 2024-10-18T12:50:58+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1368 執着し煩悩に溺れ奢った人間 自然と神々の無慈悲な逆襲 振り上げた憤怒の“刀”は　真紅に染まる 身勝手な祈りは　虚空に霧散 繰り広げられるは　地獄絵巻 慙愧 懺悔懺悔六根清浄 はたして… 執着し煩悩に溺れ奢った人間
自然と神々の無慈悲な逆襲
振り上げた憤怒の“刀”は　真紅に染まる
身勝手な祈りは　虚空に霧散
繰り広げられるは　地獄絵巻
慙愧
懺悔懺悔六根清浄
はたして
芳しい“蘭”の芳香のごとき慈愛に満ちた救いはあるのか
一抹の希望　五色の石　再び……
蘭花刀　
　　　第三幕
　　　　　　開演

CHTHONICに影響を受け、台南に咲いたORCHID SWORD（蘭花刀）は、中華の伝統楽器を取り入れたメロディックでプログレッシヴなモダン・メタルコア・バンド。

これまでで最も冷酷な怒りに満ちたサウンドを叩きつける3作目『NUWA 五色石』 。
利己主義によって環境を蔑ろにし、過去も未来も考えることなく暴走する人間に痺れを切らした神々と自然が鉄槌を下す。阿鼻叫喚。それでも人は神と自然の前には無力。もはや祈るより他なし。奇跡を懇願する人々に、母なる地球は、菩薩は、大慈大悲の手を差し伸べてくれるだろうか。人と自然、宗教の繋がりをテーマに中国神話の女媧（Nuwa）を絡めた一大絵巻。

ゲストとして、お優美（奏手候）、甘藍（STAY WIDE AWAKE）、Mandark（I MEAN US、SWEET JOHN）の歌声もフィーチャー。


ARR：2021年11月5日に3rdアルバム『NUWA 五色石』がリリースされました。今回のアルバム説明を参照すると、“人と自然、宗教の関係性がテーマ”とのことですが、アルバム・タイトルには“女媧(Nuwa)”を冠しています。女媧といえば、古代中国の神話に登場する女神で人の創造主。そして天地は裂け、獣がばっこし、火災と洪水が襲った際には五色の石で天と地を補修し、すべてを収めたとされる偉大な神として知られています。今回のテーマと女媧はどのように繋がるのでしょうか。

OS：ここ数年、台湾では深刻な大気汚染が進んでいて、一部の工場が違法に黒煙を排出し、ニュースやインターネット・メディアで頻繁に報道されている。そして中国からのPM2.5。大気汚染の深刻さは朝起きたときにはっきりと感じられ、日常生活や気分にも深刻な影響を及ぼすほどになっている。そこで、KU（ヴォーカル）、Derek（ドラム）、Hank（ギター）は“自然の反撃”と“人と神の対立”を新作のメイン・ポイントに据えることにした。となると、その音楽スタイルには以前よりもっと怒りが必要だし、宗教的な要素ももっと加えないとね。メンバーは普段からリハーサル室で打ち合わせをしているんだけど、その時ちょうどリハーサル室のボスが話し合いに加わって良い提案をしてくれた。中国神話に登場する天と地を修復した女神の“女媧（Nuwa）”のことを。今回のアルバムのコンセプトにもぴったりだったことからタイトルは『NUWA』となったんだ。

ARR：今のところ、「你的夢(Your Dream)」「是故空中無色(Emptiness Without Form)」「法力無邊(The Omnipotent)」の3曲がビデオになっていますが、これらの曲ではそれぞれどのようなシーンを表現しているのでしょうか。

OS：「你的夢(Your Dream)」はこのアルバムのメイン・ソングの一つ。この曲は、母なる地球を表現していることから、ヒロインMandarkの役割が多くなっている。フル・バンドのシーンは森の中で女媧(NUWA)の“五色石”をメンバーが取り囲むというもの。宗教的な祈りを演出するためだね。
「是故空中無色(Emptiness Without Form)」もまたメイン・ソングの一つ。仏教と人間との対立を歌った曲で、残酷な描写をしたかったから仏像を据えることで緊張感を持たせている。「法力無邊(The Omnipotent)」は病気と死の問題を語っている。COVID-19が勃発したとき。最短の時間とコストでこのビデオを作ったんだ。

ARR：今作には、甘藍(STAY WIDE AWAKE)、お優美（奏手候）そしてMandark(I MEAN US、SWEET JOHN)といったゲスト・シンガーが参加していますね。

OS：甘藍(STAY WIDE AWAKE)が歌う「中華」はこのアルバムの中でも特別な部分を担っていて速いテンポの曲だけど、リスナーのために静かなパートを書いているし、甘藍のための特別なパートもある。それらはまるで異空間に入り込むような感覚を生み出すんだ。彼の声はユニークだからKUの声とは大きな対比を作り出す。友人のお優美が歌う「是故空中無色(Emptiness Without Form)」はサビに入る前が興味深いパートになっている。そしてそこは女性の声がぴったりだと思う。だから伝統的なEnkaの唱法が得意な彼女に頼んでより良い曲に仕上がった。「你的夢(Your Dream)」のコーラスは少しうつろな感じだから、エレガントな女性の声が必要になる。そこで、美しい声の持ち主であるMandarkに歌ってもらった。

ARR：音楽的な部分では、前作と比べて『NUWA 五色石』はどのように変化しましたか。より強烈な、そしてより柔軟な表現がされている気もします。「大水蟻」や「心」などには音楽的広がりを感じますが。

OS：先程も少し触れたけど、このアルバムではもっと怒りを表現したかった。だから、シンセサイザーを多めに入れたりしてこれまでとは違う音を作ろうとした。それに中国の伝統的な楽器の要素をあまり失いたくなかったんだ。ヴォーカリストはより多くのピッチ・スクリームのスキルを駆使してアルバム全体のメロディーを特別なものにしている。「大水蟻」と「心」は、このアルバムの中でも特別な曲だから注目してくれて感謝するよ。

ARR：一般的に、あなたがたの音楽は、モダンなメタルコア・サウンドに伝統的な中華楽器が装飾を加えているのが特徴です。しかし、前作、今作のアルバムを見ていると仏教的な思想も不可欠のように感じます。メンバーは仏教徒ですか。そしてORCHID SWORD(蘭花刀)にとって仏教的な視点は欠かせない要素なのでしょうか。

OS：メンバーは皆、いかなる宗教も信仰していない。だからといって排他的でもなく、もちろん狂信的でもない。ここではほとんどの人が異なる宗教に接しやすい環境にあるからね。台湾の政府や人々は信仰の自由をとても受け入れていて、それらはすでに皆の生活の中にある。他人に不快感を与えない程度に好きなことをすればいいんだよ。ORCHID SWORD(蘭花刀)にとって仏教の思想はこのアルバムの重要な要素になっている。物語を語ったり人々に警鐘を鳴らしたりするためであり、環境への配慮と人々を説得するためのもので、とても大事な部分だ。

ARR：ところで、伝統楽器の音は本物ですか、それともサンプルですか。

OS：このアルバムの制作予算は十分じゃなかったんだ。だから本物もサンプルもある。古筝に関しては昔のアルバムのように至るところで爪弾かれているわけではないからサンプラーで。さらにエフェクトをかけて“伝統的”ではない音に仕上げている。けれど、「眾山」に登場するスオナ（嗩吶）はリアルに聞こえる必要があるから、それは本物。


スリップケース入りの特殊パッケージ、CD-R仕様
2021年発表

収録曲
01.貳肆陸伍 2:25
02.是故空中無色　feat. お優美 5:00
03.中華 feat. 甘藍 3:51
04.法力無邊 3:59
05.船破海坐底 4:09
06.眾山 3:40
07.你的夢 feat. Mandark 4:20
08.大水蟻 3:44
09.我們到不了的地方 3:31
10.心 4:45

サンプル動画は「你的夢」のMV。

]]> Taiwan Asian Rock Rising 2000 2024-10-14T22:44:45+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1433 マレーシアの北西部ケダ州にて2017年に結成されたトリオ。 テクニカル系のイキフンを漂わせながらメロディにも気を配るデスメタル・バンドCHROMANCERのデビュー作。ちょっとした技術面/録音の甘さ… マレーシアの北西部ケダ州にて2017年に結成されたトリオ。
テクニカル系のイキフンを漂わせながらメロディにも気を配るデスメタル・バンドCHROMANCERのデビュー作。ちょっとした技術面/録音の甘さははなんのその、深いところなところまで首を突っ込みたいマニアな方に。いろいろと惜しいけど悪くはない……のでは？

2018年発表。

01.Crucible Rebirth (Intro) 1:42
02.Destined for the Impure 5:13
03.Inherited Agony 4:29
04.Savage Ultimatum 3:33
05.Reincarnation of Souls 5:02
06.The Forsaken Dying (Outro) 1:00

サンプルは「Savage Ultimatum」

]]> Malaysia Asian Rock Rising 1100 2024-09-20T20:25:31+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1429 80年代初頭のジャカルタにて主にIRON MAIDENのカヴァーを演奏するお楽しみバンドとして活動を開始。1987年にROXXとバンド名を定める頃にはMÖTLEY CRÜE、DEF LEPPARD、W… 80年代初頭のジャカルタにて主にIRON MAIDENのカヴァーを演奏するお楽しみバンドとして活動を開始。1987年にROXXとバンド名を定める頃にはMÖTLEY CRÜE、DEF LEPPARD、WHITESNAKEなども演奏するようになっていたが、次第にMETALLICA、ANTHRAXなどをカヴァーするスラッシュ・メタル系に音楽性を変化させていった。
そしてインドネシア国内のヘヴィメタル／ハードロックの若き才能が集結してしのぎを削る1989年の＜Festival Rock V＞にてROXXは準優勝、Tony（ベース）は最優秀ベーシストを獲得したことで多くの注目を集めるようになった。

本作『Roxx』は通称“ブラック・アルバム”とも呼ばれる1992年に発表された1stアルバム。その音楽性はバンドの音楽遍歴を物語るかのように、欧米の80年代ハードロック、スラッシュ四天王の素材が目立つかもしれないが、同時にインドネシア独自の素材も融合させながらインドネシア方式での調理と味付けでまとめ上げたもの。

また、『ローリング・ストーン・インドネシア』誌が選定した「インドネシアのベスト・ソング150」の中に本作から「Penguasa」と「Rock Bergema」の2曲が選ばれており、メタル史という狭い括りではなく、インドネシア音楽史においても重要な地位にあるアルバムとして認められている。　

2022年のリマスター盤（オリジナルは1992年発表）
スリップケース入り

01.Gontai 5:12
02.Penguasa 4:44
03.Gelap 5:27 　
04.5 CM 6:04
05.Yang Tersisih 3:44
06.Society Way 5:33
07.Price 5:52
08.Ada Tiada 7:34 M
09.Superstar 4:01
10.Rock Bergema 4:28

サンプルは「Superstar」。

]]> Indonesia Asian Rock Rising 2200 2024-09-03T22:32:52+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1428 この掌から　こぼれ落ち この体から　剥奪さるとも 「のぞみ」　だけは手放さない なにほど頼もしげなしとて いきどほりを養分とし 秘めやかに 忍び 育み　 伸ばし 隔たりなく繋がり … この掌から　こぼれ落ち
この体から　剥奪さるとも
「のぞみ」　だけは手放さない
なにほど頼もしげなしとて
いきどほりを養分とし
秘めやかに
忍び
育み　
伸ばし
隔たりなく繋がり
幾重にも結ぶべし
ややありて
思ひもよらぬ　ところより
思ひもよらぬ　さまとなりて
蹂躙されし大地　つき破り
うちいづ
その日まで


2020年に『Jalan Enam Tiga』EPを挟んではいるが、『Synesthesia』（2015年）リリース後の2016年から約7年の歳月をかけて制作されたのが4枚目のフル・アルバムとなる本作『Rimpang』。

00年代前半から活動を開始、Cholil Mahmud(ボーカル、ギター)　、Adrian Yunan Faisal（ベース）、Akbar Bagus Sudibyo(ドラムス)　のトリオ編成として3枚のフルアルバムをリリースし、インディ・ポップ界で知らぬ者はいない存在となったEFEK RUMAH KACA。けれども、2016年にのAdrian Yunan Faisalが視力を失ったことを理由に脱退。後任としてPANDAI BESIなどで以前から付き合いのあったPoppie Airil（ベース）、そしてI KNOW YOU WELL MISS CLARAなどの活動で知られるジャズ／フュージョン系マルチ奏者のReza Ryan（ギター）が加わり、バンドは初のカルテット編成となった。ところが、Cholil Mahmudが渡米したことで、メンバー同士がオンラインでのコミュニケーション、そして時にはアメリカとインドネシアを行き来しながらという、これまでにないアルバム制作過程となった。
どうやら『Rimpang』は、プログレ・ファンをも惹きつけるような2015年の大作『Synesthesia』とは一転、シンプルなオルタナティヴ・ポップに回帰すべく制作を進めていたらしい。メイン・ソングライターのCholil Mahmudによれば、アルバムの原型は初期2作である『Efek Rumah Kaca』や『Kamar Gelap』のようなシンプルさに似通っていたと言う。ところが新メンバーPoppie Airil（ベース）、Reza Ryan（ギター）のアイデアが加算されたことで、最終的にはこれまでのEFEK RUMAH KACAでは足を踏み入れなかった領域までその音楽性を広げることができたのだとか。
紛うことなきCholil Mahmud印の無垢の骨子を下地にした巧みな装飾、そして古風と今風が調合された『Rimpang』は、新メンバーが持ち込んだ新たなエッセンスはもちろんのことだろうが、同じことの繰り返しでアルバムを作らないという意向を持つバンドであることと、実験的な要素の強かった『Synesthesia』を通過したからこそ到達した領域といえる。それをどこまで広げてもCholil Mahmudの、否、EFEK RUMAH KACAとしての色合いは薄まりも濁りもしないというベテランならではの到達点（実際には通過点）ということだ。

ドリーミーでレトロ・フューチャー感のある「Fun Kaya Fun」で始まり、Cholil Mahmudが妻と子供に向けた歌詞を書き、息子がトランペットで参加した「Manifesto」で締めくくる『Rimpang』の大半はとても穏やかで温かみがある楽曲だ。しかし、だからといってその真の部分も同様だろうか。
1stアルバムの頃から社会的で政治的な意識を多分に含んだ歌詞というのもEFEK RUMAH KACAの特徴の一つだ。
2019年9月に刑法改正や汚職撲滅委員会（ＫＰＫ）の活動を制限するような法改正に反対する大規模なデモに積極的に参加したCholil Mahmudの姿勢は本作でも変わらない。
人権侵害、不正、そして政府の対応に失望しジャカルタの宮殿（Istana Negara）前で2011年12月に抗議の焼身自殺を行ったブンカルノ大学生Sondang Hutagalungを追悼する「Sondang」。
国民を混乱させるような政策ばかりを立案する為政者は、国民の安全のために何もせず眠り続けてくださいという「Tetaplah Terlelap」。
規制し思考力を奪われ我々を、ただじっとご主人様からの命令を待ち、指示に従うだけの家畜に例えた「Ternak Digembala」。
テクノロジーの進歩を手放しで喜ばず、未来を憂う「Fun Kaya Fun」。
メディアでは、英雄か救世主気取りで言葉巧みに振る舞うも、裏から操られていただけのその人物には自己の利益だけが透けて見えるという「Heroik」。
そして、まるでYockie Suryoprayogoのようだと言われるシンセ・ソロが聞けるアルバム・タイトル曲「Rimpan」。こちらはフランスのジル・ドゥルーズ（哲学者）とフェリックス・ガタリ（哲学者、精神分析家）の共著『千のプラトー―資本主義と分裂症』で語られる“リゾーム（地下茎／根茎）”という概念を借用し、インドネシア語で同意の“Rimpang”に変換。上下や優劣のある抑圧された社会で「地下で静かに広がり、階層のないネットワークを作りながら成長し続けていく」抵抗を草の根的に活動している者たちになぞらえて使用したのだとか。
ヒップホップ・ユニットHOMICIDEとして名を馳せたラッパーMorgue Vanguardを起用した「Bersemi Sekebun」では、これまでの抗議活動を振り返りながら、“勝てない戦い。讃えられない勝利もある。敗北の連続でも今しばらくは耐え忍べ。気高さを保ち、雑草の如くたくましく自生しよう”と厳かに語りかけてくる。

一部だけを簡単に拾ってみても、彼らの歌詞は社会的なものから政治批判、内省的なものまでいずれも痛烈なメッセージ性が込められている。となると、温柔でポップな曲調と乖離しているように思えて戸惑うかもしれない。しかし、その歌詞はインドネシアの大衆と密接に関係しているのだから、ある意味、これもまた大衆音楽／ポピュラー・ミュージックとみなせる。
さらに言うならば、伝えようとしているのは絶望や諦めではなく、ましてや憎しみでもない。気付きであり声援、そして希望。怒号を飛ばし力に訴えるのではなく、静かに、けれどもしっかりと大衆へ繋げ広げていくこと。そこに『Rimpan（地下茎／根茎）』の堅固さと温もりに満ちた希望があるのだ。

活動歴20年を超えるベテランとしての趣を漂わせながらも作品毎に変化する姿を見せるEFEK RUMAH KACA。自己を根茎として潜在的に自在に伸ばし、異質なものと交わり、触発されて以前とは別の状態になったところで作品として顔を出す。俗界を見つめ寄り添い続ける彼らにとって『Rimpang』はその一つの結果であり、次なる変化の過程、進行状態の一瞬を捉えたもの。絶えず変容していく生成変化そのものを体現しているのかもしれない。


2023年発表

収録曲
01.Fun Kaya Fun（Feat. Suraa） 4:52
02.Bergeming） 4:20
03.Heroik 4:18
04.Tetaplah Terlelap 4:09
05.Sondang 4:44
06.Kita Yang Purba 4:51
07.Ternak Digembala 5:04
08.Rimpang 3:44
09.Bersemi Sekebun（Feat. Morgue Vanguard） 4:40
10.Manifesto 4:21

サンプルは「Bersemi Sekebun」のMV。

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1700 2024-09-03T22:32:52+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1420 蘇った70年代スタイルのブルージーなハードロック原人！ 中部ジャワのソロ川近くで発見された人類化石ホモ・ソロエンシスからヒントを得て命名されたソロのSOLOENSIS。 AC/DC、LED ZEP… 蘇った70年代スタイルのブルージーなハードロック原人！
中部ジャワのソロ川近くで発見された人類化石ホモ・ソロエンシスからヒントを得て命名されたソロのSOLOENSIS。
AC/DC、LED ZEPPELIN、MOTÖRHEADなどが残した70年代精神（欠片）をエナジー迸る若い感性で発掘＆つなぎ合わせ、ステージで培った躍動感を盛り込んだ2ndアルバム。

2020年発表

収録曲
01.Kalah Menang 4:49
02.Enak Jaman Siapa 3:50
03.Mabok Halusinasi 4:30
04.Nyalakan Rayakan 5:39
05.Jalan Tengah 4:18
06.Yakin 4:28
07.Main Ke Masa Silam 4:01
08.Bertemu Semestinya 4:14
09.Hari Pagi 5:56
10.Youth II (Featuring Asteriska & Said Abdullah) 3:47

サンプルは「Nyalakan Rayakan」

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1400 2024-09-03T22:32:52+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1425 これは幻影 過ぎ去りし記憶の置き土産 かりそめの慕情 啓示のごときインスピレーションで書き上げた「Ghost」を筆頭に 若かったあの頃を超える 変容への前駆段階 刮目せよ 2… これは幻影
過ぎ去りし記憶の置き土産
かりそめの慕情

啓示のごときインスピレーションで書き上げた「Ghost」を筆頭に

若かったあの頃を超える
変容への前駆段階
刮目せよ

2015年に1stアルバム『All We Know is Failing』を発表したタイのオルタナティヴ／ニュー・メタル・バンドDEFYING DECAY（当時はDEFYING THE DECAY名義）。その数年後にアジアやヨーロッパでツアーを始めるのだが、2019年に2ndアルバム『Metamorphosis』発表を契機にBETRAYING THE MARTYRS、MOTIONLESS IN WHITE、SLAUGHTER TO PREVAIL、CROWN THE EMPIRE、ATREYU、ICE NINE KILLS、SAOSIN、SKINDREDといった大物バンドのツアー・サポート役を務めるようになり、アジア圏のみならず、欧米での知名度を一気に上げることに成功した。

つまり、本作がDEFYING DECAYとして転機となった作品である。

『All We Know is Failing』は中心人物であるJay(Poom Euarchukiati)が自分の部屋で制作したものだったが、『Metamorphosis』の制作にあたっては、留学で色んな国々に散らばったメンバーたちがオンラインでやりとりをしながら曲作りを行い、プロデューサー（Matt Hyde）からも多くの助言をもらっている。さらに空いてしまったベース・ポジションにはセッションとしてRichard Boucher（FUNERAL FOR A FRIEND）を起用するなど多くの人々の手によって完成させられたアルバムとなった。

彼らはLINKIN PARK、BULLET FOR MY VALENTINE、DEFTONESなどのカヴァーを行いながら、LINKIN PARKやPRODIGYのようにエレクトロ要素を入れたスタイルを基本コンセプトにスタートしたバンドだ。

今回もその核となる部分に変わりはない。前作の流れを汲むようにヘヴィにうねりながら叩きつける「Judass Kiss」（MVあり）がわかりやすいかもしれない。しかし、導入部のストリングスパートから徐々にヘヴィになり、キャッチーなコーラスとアンビエントさも取り入れた「Let It Rain」、7分もあるのにヴァースのみでコーラス・パートが存在しないという実験的な「Dying Program」などに成長と挑戦的な姿勢が示されている。さらに注目すべきは「Ghost」。日本のアニメーション映画『君の名は。』に触発された歌詞で、壮大さを演出する大所帯のストリングス、ポップな歌メロを用いながらもヘヴィさを維持しつつコンパクトにまとめ上げた。

デビュー時よりもダークでどっしりとしたヘヴィさを増幅させて混沌とした闇を感じさせる反面、思い切ってポップでキャッチーな歌メロを洗練させた『Metamorphosis』。どっやら今までとは違う次元へと飛翔する足掛かりを掴んだようで、次作ではさらなる変化をみせてくれる気配を漂わせる。本作は、まさしく変容の最中にあるDEFYING DECAYの姿なのだろう。

なお、本作におけるベースはRichard Boucher（FUNERAL FOR A FRIEND）が弾き、「Existence of Extinction」ではJon Howard（THREAT SIGNAL）もゲスト参加している。

2ndアルバム
2019年発表

01.The Repentance 0:18 　
02.Existence of Extinction 3:51 　　　
03.Dominion 4:40 　
04.Dying Program 7:09 　
05.Judas Kiss 4:02 　　
06.Crimson Butterfly 3:53 　
07.Ghost 3:56 　
08.Yellow Fever 4:09 　
09.Let It Rain 5:14 　
10.Headrush 3:52 　
11.Further… 5:00 　
12.Swan Song 5:34 　

参考動画は「Ghost」のMV。

]]> Thailand Asian Rock Rising 1100 2024-08-30T12:15:11+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/825 70年代ブルーズ・ロックがベースにあるインドのストーナー／ドゥーム・バンド、BEVAR SEAのデビュー・アルバム。 BLACK SABBATH、ELECTRIC WIZARD、TROUBLE、KY… 70年代ブルーズ・ロックがベースにあるインドのストーナー／ドゥーム・バンド、BEVAR SEAのデビュー・アルバム。
BLACK SABBATH、ELECTRIC WIZARD、TROUBLE、KYUSS、SLEEP、CORROSION OF CONFORMITY、CHURCH OF MISERY、GRAND MAGUS辺りが好きな方へ。
Billy Anderson(BONGZILLA、CATHEDRAL、EYEHATEGOD、HIGH ON FIRE、ORANGE GOBLIN)によるミキシング＆マスタリング。

2012年リリース。
三面開きデジパック仕様。

収録曲
01.The Smiler 7:42
02.Abishtu 8:47
03.Universal Sleeper 9:38
04.Mono Gnome 17:07

以下はFM yokohamaの番組『ROCK DRIVE』のブログ内コーナー「アジアン・ロック通信」用に書いた文章です。
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ドゥーム・メタル界の立役者のひとつ、CATHEDRALが『The Last Spire』というアルバムを最後に解散するという。その、一方でBLACK SABBATHは日本の地を踏み、『13』という新作を発表している。なんともファンの気持ちをグルーヴィに揺さぶってくれる彼らだが、もちろん多くのバンドに多大なる影響を与え続けてきたことは言うまでもない。

というわけで、今回はインドはバンガロールのドゥーム／ストーナー系バンド、BEVAR SEA。なにが、“というわけ”なのかというと、彼らもまた、BLACK SABBATHやCATHEDRALをはじめ、TROUBLE、HIGH ON FIRE、THE OBSESSED、CHURCH OF MISERYといったバンドの影響を出しているバンドだからだ。

バンドの結成は2010年。極初期はSrikanth PanamanとKaustubh Thirumalaiの二人によるプロジェクトとして始まったようだ。当時、よく二人が集まっては好んで聴いていたのがドゥーム／ストーナー系のバンド達ということで、自然とそういうタイプの曲を書くようになったという。そうやって出来た曲を仲間をいろいろと集めて演奏していたようだが、最初からのメンバーで残っているのはギタリストでメイン・ソングライターであるSrikanth Panamanのみとなっている。メンバーが安定していない時期、あのアメリカのサイケ／ドローンのQUEEN ELEPHANTINEのヴォーカリストがバンガロールへ遊びにきたことがあって、その時に歌ってもらっていたこともあるらしい。結局のところ、現在のメンバーが固まるまで2、3年かかっている。

Ganesh Krishnaswamy（ヴォーカル）
Srikanth Panaman（ギター）
Rahul Chacko（ギター）
Avinash Ramchander（ベース）
Deepak Raghu（ドラム）

Rahul Chackoは他の都市に住んでいて、Srikanth Panamanと以前から連絡を取る間柄だったようだが、仕事の関係でバンガロールに移ってきて、 BEVAR SEAへと加入する事になった。もともと、Srikanth Panamanはツイン・ギター編成にする意向があったらしい。

Deepak Raghuに関しては、海外から帰国したばかりで参加できるバンドを探していたが、ちょうどBEVAR SEAからもドラムが抜けたところだったので、上手い具合に加入しているが、彼はインドのドゥーム界のパイオニアであるDYING EMBRACEの再結成メンバーとしても活動を始めている。

Ganesh Krishnaswamyは以前、KRYPTOSでベースとヴォーカル担当していた経験を持つ人物だが、オーディションでBLACK SABBATHの「Zero The Hero」を歌ってもらい、すぐに彼に決定したという。

そして、大のBLACK SABBATHファンでグルーヴィで味のあるプレイをするベーシスト、 Avinash Ramchanderが加入する事によって現在のラインナップとなる。

バンドは2012年にデビュー・アルバム『Bevar Sea』を発表。これはかなりの注目を集めた作品となった。これまでにドゥーム系のメタル・バンドはインドにも存在していたが、BLACK SABBATHからの影響が大きい、70年代のブルーズ・ロックをベースにしたドゥーム／ストーナー・サウンドできちんと作品を発表したのは、おそらく、このBEVAR SEAが初だからだ。メンバーの Srikanth Panaman曰く、「みんな、サバスっぽい音楽が好きなんだけど、そういうバンドが今までインドにはいなかった。そこに俺たちが出てきたからウケてるんだと思うよ」ということだ。

作品に収められているのはたったの4曲。ただし、すべて１０分前後の大作となっていて聴きごたえは十分。「まずはなにはともあれ、リフだ！」ということで、作曲は印象的で強烈なリフを一発思いつくところから楽曲を広げていくというだけあって、どの曲にも馴染みやすく自然と体を動かされるようなリフが満載。しかし、ただリフだけで押すわけでもなく、ギター・ソロはかなりメロディアスでサイケな雰囲気も出している。実はこの辺り、アートワークにも現れており、二種類の大きく波打つ海原がヘヴィなグルーヴ感と幻想的な視覚をもって、サイケデリックへ傾倒していることも示しているという。大海のうねりに揺さぶられ、悪い幻覚を見せられるようなそんな感覚。

インド初の本格的ドゥーム／ストーナーとして良く出来た作品だが、その手助けをミックスとマスタリング方面から行ったのは、SLEEP、HIGH ON FIRE、CATHEDRAL、ORANGE GOBLIN等を手掛けてきたBilly Anderson。その手のサウンドを熟知した彼がBEVAR SEAの輪郭をより明確にさせている。サウンド・スタイルの話題性のみならず、きちんとした品質の作品なのだ。

今のところ、次作のレコーディングは来年に入ってからだと聞いているが、BEVAR SEAはドゥーミーな雰囲気を持ったバンドを集めてコンサートを主催したりと、積極的な活動をみせており、まだその芽はチラホラと出てきたばかりだが、このままいけば、将来的にはバンガロールがドゥームの中心都市となる様相もみせているらしい。つまり、このBEVAR SEAがインドに新たなドゥーム・シーンを定着させる中心バンドとなる可能性が大いにあるという事だ。またひとつインドのメタル・シーンを形成する注目すべきバンドが出てきた。
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動画は「Mono Gnome」のサンプル

]]> India Asian Rock Rising 1400 2024-08-28T18:10:05+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1121 その熟成され始めたサウンドは極上ビンテージのブルゴーニュ産ピノ・ノワールを思わせるシルキーさをもって滑らかに耳に流れ込む。程よくエイジングされているのに瑞々しさは失われず、優雅に広がる芳香にはスパイシ… その熟成され始めたサウンドは極上ビンテージのブルゴーニュ産ピノ・ノワールを思わせるシルキーさをもって滑らかに耳に流れ込む。程よくエイジングされているのに瑞々しさは失われず、優雅に広がる芳香にはスパイシーさも若干混じり始める。また、柔らかさのみならず、歌詞に起因する上品な酸味でグッと締めて、インドネシアという土地柄からくるミネラル感も豊か。つまり、あらゆるマニアの耳にも見事なマリアージュを見せてしまう2015年の逸品。

バンド自身の過去の曲を再構築して新しい作風に生まれ変わらせたプロジェクト、PANDAI BESIを経験して、約7年ぶりに発表されたこの3枚目のアルバムでEFEK RUMAH KACAは飛躍的な進歩を遂げている。従来通り3人のメンバーを基本として、今回はフルートやトロンボーン等の管楽器、ピアノ、セロ、ギター、バックコーラス要員合わせて十数名（PANDAI BESIのメンバー等）の協力を得て制作。しかし、この大所帯による演奏は決して暑苦しくもなく、押し付けがましくもなく、音の空間を大切にしたふくよかさに結実している。
深い洞察力を持って語られる、政治（選挙や腐敗）、経済や音楽業界、スハルト政権末期の人権侵害、マスメディアに対する批判、死と生、宗教の多様性や調和……　それらをテーマ別に2、3曲のメドレー形式でひとまとめにして６つのトラックに分け、それぞれに赤、青、赤支子、緑、白、黄の6色を当てている。これは2010年頃から視覚障害を患ってしまったベーシストが曲を聴いて見えてきた色である（まさにタイトル通り“共感覚／Synesthesia”なのだ！）。果たしてあなたにはどんな色が見えるだろうか。

歌詞、ステッカー、イラストカード等を収めた特殊紙箱仕様
2015年発表

収録曲
01.Merah：Ilmu Politik~Lara Di Mana-mana~Ada-ada Saja　11:21
02.Biru：Pasar Bisa Diciptakan~Cipta Bisa Dipasarkan　　9:53
03.Jingga：Hilang~Nyala Tak Terperi~Cahaya,Ayo Berdansa..　　13:29
04.Hijau：Keracunan Omong Koson~Cara Pengolahan Sampah 7:46
05.Putih：Tiada~Ada　　9:46
06.Kuning：Keberagamaan~Keberagaman　　12:17

]]> Indonesia Asian Rock Rising 1500 2024-08-28T10:46:50+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/1422 それは吸血鬼か人狼か はたまた 地獄の責め苦に憔悴し隠れ休む者を見つけ出しては拷問する悪魔か その名はVRYKOLAKAS 人間界に解き放たれたクリーチャー（怪物）は 混乱と破壊を巻き起こし… それは吸血鬼か人狼か
はたまた
地獄の責め苦に憔悴し隠れ休む者を見つけ出しては拷問する悪魔か
その名はVRYKOLAKAS
人間界に解き放たれたクリーチャー（怪物）は
混乱と破壊を巻き起こし　我らを恐怖に陥れる
終わりの始まりをもたらすモノなり

80年代後半にシンガポールのアンダーグラウンドで蠢き始めたエクストリーム・メタル第一世代に続くように出現したBESTIAL COLONYのKhairilとDEMONIACのShafieeによって1991年に生まれたVRYKOLAKAS。

国内ではABHORER、STUKAS、NUCTEMERON、THARTARUS、DREAD、IMPIETY、AS SAHAR、CRUCIFUCKTOR。海外ではBLASPHEMY、SAMAEL、IMPALED NAZARENE、INCANTATION、GRAVE、NILE、SUFFOCATION、INCUBUSなどに感銘を受けて参照、取り入れながらインターナショナルに目を向けて長きに渡り活動を続けてきた。

厳密に言うならば、彼らは1993年に解散。バンドは姿を消すことになる。しかし数年後、Khairilが中心となってバンドを再建することで1999年にプロモテープと共にシーンへ復帰。その際に初期のブラックメタル的要素の入り混じったスタイルから、 INCANTATIONやGRAVEなど90年代欧米デスメタルへと変化している。

つまり、彼らは独自のデスメタルを模索するというよりは、自身を突き動かしてきた憧れのオールドスクールなバンドに敬意を表し、クリーチャー（怪物）のごとくアルバムごとに姿を変えていく憧憬的デスメタル。

この2021年に発売された『And Vrykolakas Brings Chaos & Destruction』では、例えばIMMOLATIONをはじめとする米国デスメタルのスタイルを踏襲しているという。歌詞の面では、ブルータルともいえるイスラムの観点からの死、葬儀、死後の世界、地獄の概念、さらにはハルマゲドン的終末をも交えて表現している。

なお、本アルバムの原型となる楽曲は2010年の時点で荒々しく不完全な形で録音されており、そこに残されていた楽曲に3曲の新曲を加えたもの。さらにこの再録音では、IMPIETYのギタリストとして名を馳せ、腕利きレコーディング・エンジニアとしても著名なNizamが手掛けたことで、ヘヴィさに重点を置いて緻密に練り込まれた楽曲がより鮮明に伝わってくる。

VRYKOLAKASにとって3枚目のフルアルバム、そして30周年を記念する作品ともなった本作は、バンド史上最高傑作とも言われるほどに洗練されたデスメタルの純潔を継いでいる。

2021年発表
スペインのDark Blasphemies Recordsからのインターナショナル盤

収録曲
1.Silkhannas Falls from Grace 07:50
2.Kaf-Fa-Ra 05:27
3.Yajuj Majuj Versus the World 06:14
4.The Dajjal Brings Chaos 04:58
5.The Storms and the Shadows 05:12
6.The Jasad on the Throne 06:32
7.Transcending the Quantum Realm of Barzakh 07:27
8.Seven Steps Above Six Feet Under 06:04

サンプル動画は「The Dajjal Brings Chaos」のリリック・ビデオ

]]> Singapore Asian Rock Rising 1500 2024-08-26T18:35:06+09:00 shop https://www.asianrockrising.net/product/838 90年代前半から活動を続ける息の長いブルータル・デス・メタル、VRYKOLAKASが2004年にリリースしたファースト・フル・アルバム。なかなかのデモニックさ加減。 収録曲 01.The Ba… 90年代前半から活動を続ける息の長いブルータル・デス・メタル、VRYKOLAKASが2004年にリリースしたファースト・フル・アルバム。なかなかのデモニックさ加減。

収録曲
01.The Battle of Badr 2:53
02.The Lazha Awaits 2:45
03.Dark Eternal Flames 1:16
04.Soulless Flesh, Fleshless Soul 1:32
05.The Burial of Sadum 1:39
06.Bombardment from the Brimstone Squadron 1:42
07.Zabaniah Nemesis of Jahim 3:15
08.Ushered by the Talkin 2:59
09.In Filthy Vomits 3:05
10.Buried with Munkar Nakir 2:51
11.Desecrating the Ancient Ones 2:51

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